相看泪眼(相看泪眼 竟无语凝噎)

执手相看泪眼，竟无语凝噎

如果有人能诉说痛苦，

那么又有谁愿意在夜里，

独自默默地哭泣？

《雨霖铃·寒蝉凄切》

宋·柳永

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。

都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。

执手相看泪眼，竟无语凝噎。

念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！

今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。

此去经年，应是良辰好景虚设。

便纵有千种风情，更与何人说？

诗词解析：

萧瑟的秋天，雨后阴冷的黄昏下，秋后的蝉声叫得是如此凄切悲凉。

我站在十里长亭下，望着外面暮雨刚住。

我为了进京赶考，不得不与妻子分别，更添愁思缕缕。

虽然在国都之门设帐践行，却没有任何喝酒的兴致。

这是我留恋的地方，我留恋的人，偏偏在难舍难分之时，船上的人催着要出发。

我们紧紧握着双手，泪眼相对，虽欲诉衷肠，千言万语却如鲠在喉。

离去，我将要离去，那烟波浩渺的江南水乡，那夜幕沉沉的楚天一望无边。

自古以来，多情之人都感伤离别之痛。何况如今这般冷冷清清的秋......

所见所闻所感，无处不断魂！

今夜酒醒之后，我将身处何处？

不久之后一舟临岸，梦回之时，是否只有习习晓风，吹拂瑟瑟疏柳，一弯残月高挂枝头，客情之冷！风景之幽！离别之伤！

这一去，今后纵有良辰美景，又与谁同赏识？纵有万般情义，又与谁人诉说？

“执手相看泪眼”，柳永写的情诗《雨霖铃》，读来让人伤感动容

#情感点评大赏#

阿宝的西北民歌《走西口》，基调哀怨，荡气回肠。这首歌写的是哥哥和妹妹的一次离别，而柳永的《雨霖铃》写的不是兄妹，是情哥哥和情妹妹，而是情人间的分别。

《雨霖铃》词牌来自于唐玄宗与杨贵妃的故事：马嵬兵变后，杨贵妃缢死。在平定叛乱之后，唐玄宗回宫，一路上雨沥沥地下，风雨吹打金铃上。唐玄宗触景生情，非常思念杨贵妃，于是作《雨霖铃》，来寄托自己的哀思。宋代人依旧声填词，遂成为词牌。所以《雨霖铃》这支曲子本来就是寄托相思的，词调极尽哀怨。柳永充分利用这一词调词调哀怨、篇幅较长的特点，来写委婉凄侧的离情。

词人柳永在宋朝算是一朵奇葩，流连青楼，放荡不羁，奉旨填词，名声大。作的词流传广，“凡有井水饮处，即能歌柳词”，可见柳永当时是很有名的词作者！但是啊，有才的人一般都比较狂傲！

柳永在科举失意后借《鹤冲天》发了一点儿小牢骚，其中有两句是这样写的“才子词人，自是白衣卿相”，“忍把浮名，换了浅斟低唱”！意思是：我考不上进士又有什么关系？只要我有才，一样会被社会承认，我就是一个没有穿官服的官，要那些虚名有什么用，还不如把它换来吃酒唱歌。没想到这首词却被宋仁宗看到了！

柳永第二次参加科举考试，本来已经考中，谁知宋仁宗一看是柳永，就把他给除名了。并且说：“且去浅斟低唱，何要浮名！”还在他的试卷上批了四个字：“且去填词”！自此以后，柳永不可能通过科举获得功名了，所以他只好自嘲“奉旨填词柳三变”！

古人与今人不同，可以有很多成功途径，古人无非就是读书进仕。古人经常说“万般皆下品，唯有读书高”，《论语》有句话被后世奉为处世准则：“学而优则仕”。古代人非常重视读书、科举，这样才能进入统治阶层。

那时候的柳永内心肯定是痛苦的，但这不影响他在民间有巨大影响，他是第一个走向民间的专业词人。

柳永词作当中，歌女生活是一个重要内容。他死后也是歌女出资为他安葬！《雨霖铃》写的就是他和歌女的分别。

一千年前的汴河岸边，一个落魄的才子文人，一个多情的天涯歌女，一起演绎了一曲关于离别的绝唱《雨霖铃》。

这首词的主旨“多情自古伤离别”！为离别而伤感！

“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”描写了

长亭，骤雨、寒蝉，这几个自然事物，他们在诗词传统中都有固定的寓意。比如长亭，这个意象表示离别的地点，如李白的《菩萨蛮》中“何处是归程？长亭更短亭”；李叔同的《送别》中有“长亭外，古道边，芳草碧连天”。

我们能想象一下这个场景：秋雨潇潇，柳永和心上人依依惜别，这真是一幅唯美的秋雨黄昏送别图啊！

“都门帐饮无绪，留恋处兰舟催发”，酒设在帐中，本欲多“留恋”片刻，怎奈“兰舟催发”。这样的饯别酒，饮起来怎能不“无绪”？欲留不得，欲饮无绪，“留恋”与“催发”看似矛盾之极，但这种矛盾的心理恰恰表达了诗人难分难舍的心情！

“中国人的感情向来含蓄，纵使内心千言万语也不会轻易表达。

《红楼梦》第三十四回：“此时黛玉虽不是嚎啕大哭，然越是这等无声之泣，气噎喉堵，更觉厉害，听了宝玉这些话，心中提起万句千言，要说时却不能说得半句……”

而这首词中“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，

可以说非常典型。离别在即，词人思绪万千，但是情人之间，相顾无言，惟有泪千行！

古代交通不便，路途遥远，分别后就不知道什么时候才能见面！

《西游记》主题曲中唱到：山也迢迢，水也迢迢！

情人之间离别，无语凝噎要比痛哭更让人伤感。

“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”这里面有：烟波、暮霭、楚天这三种景物与词人的愁绪有一定的联系！因为“烟波”前面是千里，“暮霭”后面是沉沉，“楚天”后是阔，这里显然是借景抒情，借三个景物来写愁的绵长、浓重与无边无际。

这个句子还是个过渡句，“念”是“想”的意思。也就是说这是虚景，但却是实写。

这首词的上阕写的是离别难，用了融情入景，虚实相生的手法。下阕是虚写，写的是词人思念苦。以情带景，情景交融。

“多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节！”“自古”说明离愁是古代文人的共同感受和普遍的情感。而在清秋节更让人难以承受离别。

愁是中国古典诗词的一个母题，写愁比较有名的诗句有屈原《九歌》中的“悲莫悲兮生别离，乐莫乐兮新相知”；江淹《别赋》中的“黯然销魂者，惟别而已矣”；李煜《乌夜啼》中的“剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头”。

“自古逢秋悲寂寥”“秋风秋雨愁煞人”“却道天凉好个秋”“万里悲秋常作客”，秋天是个分手的季节，容易让人触景生情。

“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月”词人把杨柳、晓风、残月这三件最能触动离愁的事物集中成为一幅鲜明的画面，这三个意象都有它的象征意义。

《诗经》上有“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏”，“年年柳色，灞陵伤别”，“江上柳如烟，雁飞残月天”这是写柳的，柳和柳是谐音的，所以古人有折柳赠别的传统。

就这个意象：李白的“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”；范仲淹的“明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪”。酒是愁的象征，那酒醒就是愁醒啊！

鲁迅曾说，人生最痛苦的事情莫过于梦醒了无路可走！

赵本山曾说，人生最痛苦的事情莫过于人活着，钱没了！

而柳永却说，人生最痛苦的事情莫过于，酒醒了，可亲爱的你到底在哪里啊！

有人说柳词之美，美在有景、有物、有人、有情。惟有情，才使万物富有神韵。

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终极斗罗：十三册的剧透来临，千古家族佼佼者优柔出现，争抢主角

终极斗罗已经更新了很多，整整十二册已经过去了，接下来也就是十三册了，在过去的剧情中，蓝轩宇可谓是顺风顺水，生活也算是波澜不惊，没有经历大风大浪，修行一道也步入正轨，与天地之间的各大天骄交手，并始终落于不败之地，令人震动。除了修行之外，让人关注的还有他的感情生活，读者们一开始还以为女主角会是叶灵瞳，因为这是出现过戏份最多的女孩，并且和主角关系也很密切。

不过，一开始认定的叶灵瞳却只是主角生命中的过客罢了，荡不起任何的涟漪，其实叶灵瞳的很多方面都可以比肩女主，但就是种族关系不符合唐家人的择偶标准，因此她就被排除在外了，实在是令人唏嘘。而能够成为女主角的，只有魔魂大白鲨，曾经的冻千秋，如今的白秀秀了，她的天赋实力及其雄厚，引起许多人的惊叹，虽说没有达到惊艳的程度，但作为女主，她一开始的配置已经足够了，毕竟后期主角会帮助他更新配置的，果不其然，在后面的剧情中，蓝轩宇直接让她获得了魔后魂灵，所以白秀秀的武魂已经进化成为令人震惊的魔龙武魂了。

本来成神概率很渺小的女主角，就因为她和蓝轩宇的关系不浅，直接把她的武魂进行了升级，这种夺天地之造化的神功，或许只有蓝轩宇会吧。主角不管是天赋还是容貌都是一等一的，最主要是情商高，而这也将会导致他的情感之路跌宕起伏，一路红颜相随。

那么，谁会成为他下一位红颜呢？千古优柔又话说，作为千古家族的佼佼女，她不管是武魂天赋还是容颜气质都非常强大，令人震撼，若是为女主也是很有可能的。毕竟她家可是和主角家一直都是恩怨不浅的，所以他们也将会有擦肩而过的时刻，或许回首相看泪眼也不一定。

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最难受的可能会是白秀秀，她的优势除了得到古月娜的认可、以及自身乃是魂兽之外。或许她在千古悠柔面前，并没有特别大的优势，所以白秀秀将会郁闷一段时间，不过虐心的只会是配角。不知蓝轩宇是否会像他爷爷一样，挥剑斩断情缘！