书法作品落款钤印时,为什么“上阴下阳”?要弄清这个问题,须先明白印章中什么是阴阳。
在印章中,为使文字醒目,以文字沾印泥呈红色的,即阳文(亦称朱文);而底色为红,文字未沾印泥呈白色的,自然就是阴文(亦称白文)了。
那为什么钤印时,须“先阴后阳”呢?
一、还须从阴阳学上分析。
阴与阳是互相对立的,又是相互关联、统一的一种事物或两个方面。两方印章,一阴一阳,以一组形式出现,自然也是对立统一的关系。
如何使其搭配和谐,使人得到视觉美感是十分重要的。这就是为什么不能盖两阴或盖两阳的原因。两阴或两阳排列机械,单调、呆板,只有统一,没有对立,显然缺乏美感。
阳文呈红色,与火、热相契合,故火为阳,热为阳;阴文呈白色,与水、冷相契合,故水为阴,冷为阴。
《易经》云“阴阳交感,刚柔相推。”阴气如水,性凉,是向下压的。而阳气如火,性热,是上升的。如果把阳文(朱文)的印盖到上面,阴文盖到下面,则出现已是火热的阳文上升,而已属水凉之阴文下压的状况,这样就使二者对比悬殊,距离愈远,对立有余而统一不足,从而缺少阴阳交感,难以和谐了。
二、文人在自己创作的书画作品上钤名印,始于宋代。至元代,诗书画印结合的艺术形式才日趋完善。
但在元代,如何使用阴阳二印尚无定法。至明代,祝允明、董其昌等书法大家才有意识地用大小一致的两枚方章,其排列即为“上阴下阳”。
三、书法钤名印,如约定俗成一般,先阴后阳已成定式,代代如此。书法名家也均以此为矩,故一般人就没有必要反其道而行之了。
很多刚刚入门的学习者,都会纠结怎么分辨一幅剪纸是阴刻还是阳刻,单独拿一个小图或许能分清楚,元素增加就不会区分了。今天给大家举例讲清楚。
首先,“阴刻”与“阳刻”是我国传统刻字的两种基本刻制方法,阳刻是将笔画显示,凸出来;阴刻则是将图案或文字刻成凹形,印到纸上之后有底色。
在剪纸中,依然有“阴刻”、“阳刻”的区别。阳刻把图案以外的部分镂空掉,保留图案原有的点线面,笔笔相连。阴刻则把图案自身镂空掉,用底色显出图案。
然而,在我们的鉴赏或创作过程,剪纸的分辨并不是这么简单,它们不是单独某一个图案出现,而是多种元素组合,足以让初学者眼花缭乱。增加一点难度,下面的作品是马蹄形的一个小包,里面的牡丹花把整个花朵镂空掉,属于阴刻,包的造型最为底色,整体属于阴刻。
下面我们分类来对比一下不同主题剪纸中的阴刻与阳刻。
【动物剪纸的阴刻与阳刻】
下面的月亮,其中有树木、玉兔,松树是保留图案本身,镂空四周,属于阳刻;玉兔则是把整个兔子镂空雕,是阴刻,由于这幅图是有底色的,主体物以阴刻为主,所以属于阴刻。
下面的鹿衔灵芝,鹿、山、云都没有底色,直接突出主体,属于阳刻。
【人物剪纸的阴刻与阳刻】
人物剪纸大多以阳刻为主,身体的造型、面部基本都用阳刻。
当然也有的人物面部用阴刻,但整体造型是阳刻,这样的作品也会归为阳刻。
当然,人物也是可以使用阴刻的,不过只有在特定的环境中,比如表示黑夜中的人,有底色,或者是大场景中只表示人的基础轮廓,会使用阴刻。
【风景剪纸的阴刻与阳刻】
“云破月来花弄影”,我们把剪纸带入环境、带入氛围中,唯美的夜景大多用阴刻,整体画面有底色,将花、叶、月亮镂空掉,属于阴刻。
还有就是需要使用细线条,将情景做的非常精致,用阴刻更容易出效果。下面花鸟扇面就是如此。
风景由于涉及到的元素会比较多,包括天空与水面的对比,就会出现阴阳结合的镂空方式。下面的风景剪纸,水面以上的山、树、亭子、小桥都是阳刻,水平面为分界点,下面的房屋顶子则为阴刻。
分辨阴刻阳刻最简单的方法就是看图案有无底色,下面的小景无论是塔、云、船、沙州小草都没有底色,就是阳刻。
通过上面的讲解,你是否可以准确的判断一幅剪纸是阴刻还是阳刻或者阴阳结合了呢?