文 | 万娴
我的家乡咸宁是楠竹之乡,在我老家的村庄里,漫山遍野都是翠绿的竹子,清秀挺拔郁郁葱葱,犹如一片竹海,甚为壮观。每次回老家,我都会去村里的竹山感受竹林的那份静谧。
这一次回老家,不巧遇上了雨天,正在我望雨兴叹为不能去竹林而感到遗憾时,表妹递给我一把雨伞说:“走,我们到竹林听雨去!”
竹林听雨?那是一种怎样的意境?
我和表妹撑着花雨伞沿着蜿蜒的黄泥小径,踏进了那片竹林,如同走进了一个青翠欲滴、如梦如幻的绿色世界。雨中的竹林,空气特别清新,竹香、雨香以及泥土的清香,淡淡的,沁人心脾。
一根根竹子好似晶莹剔透的碧玉,直冲天际;一株株竹笋掀开厚厚的泥土,争先恐后地探出尖尖的脑袋欣赏这美丽的雨景;一粒粒水珠如星斗、似珍珠,在竹叶上滚动着,缱绻着……被雨水沐浴着的竹林,更加苍浓郁翠,好似一幅典雅清秀的水墨画。
淅淅沥沥的雨敲打着竹叶,竹林“沙沙”呢喃着,伴着几声浅浅的鸟鸣,宛如唯美的天籁之音,直叩我的心弦。滴滴雨点犹如雨打芭蕉叶,清脆悦耳。不过,雨打芭蕉的“噼啪”声比起雨打竹叶“沙沙”声音,少了些委婉与含蓄。雨打芭蕉叶,声音比较直接;而雨打竹叶,犹如少女在轻声低语。
听着听着,我的身心仿佛与这雨中的竹林融为一体,感觉自己就是这竹林里的一滴雨珠、一片竹叶、一棵小草,心儿在竹林听雨中慢慢沉淀。
突然想起了苏东坡在《定风波》中所道:“莫听竹林打叶声,何妨吟啸且前行。竹杖芒鞋轻胜马,谁怕?一蓑烟雨任生。”竹林听雨,需要的就是一份闲情和淡然面对生活的态度。
忽然,一段由乐器制作出的雨声传来,与这天然的雨声融为了一体,随着古筝弹奏出的一段慢板,缓缓的洞萧吹出了柔美的旋律,接着是轻轻的和声,悠悠地飘荡在如空灵一般的乐声中。闻声望去,原来是表妹用手机在播放《竹林听雨》的曲子。清丽缠绵的旋律,温婉清越的音韵,如行云流水般淌过心底最柔软的角落,空灵而纯净,仿佛洗净了心灵的尘埃。
闭上眼用心感受,仿佛看到竹林深处有一位素衣女子端坐在那儿伸着纤纤玉手轻抚玉琴,罗衫上垂着相思的结发。而我也有一种漂浮于青云之上的如风轻盈、如痴如醉的感觉,仿佛来到了人间仙境。竹林听雨,这是回归自然最纯朴的意境,远离喧嚣,淡然脱俗,淋漓畅快,让人心旷神怡。
竹林听雨,听的是一种意境,一种情调,一种心灵之间的共鸣。竹林听雨,意在竹中,韵在雨中,曲在心中。
相信很多小伙伴都在学习弹奏古筝,那么有哪些句子可以描绘古筝意境的呢?想必很多朋友都很想知道吧!下面小编就为大家简单分享一下吧!
描写古筝意境的句子有哪些
1、春雨嘀嘀答答,我闭上双眼,尽情地享受着这悦耳动听的音乐。我边听边想:“这音乐到底像什么?它不像钢琴,不像古筝,也不像喇叭,这应该是天堂上才能听到的音乐。啊!好美的音乐呀!
2、古筝—给我的童年带来了丰富的色彩,更为我今后的人生架起了一座美丽的彩桥。我爱古筝!
3、母爱是烦恼中的一曲古筝,当你义气消沉时,优雅的旋律一飘荡,眼前立即一片青翠。
4、古琴,低沉深奥;二胡,催人泪下;萧,凄凄凉凉。而古筝,是柔和的,是优美的;有时,又是雄伟的,是有力的。
5、我们的生活是多姿多彩的,也是快乐的,从生活中的每段生活中都可以得到快乐,我觉得在我的生活中学习最快乐,因为从学习中我们不仅可以得到无穷无尽的知识,还可以得到很多人生经验。在我的学习中最快乐的就是学习古筝每周那仅仅的个小时。
6、中国歌中国戏,中国文化记心里;拉二胡,弹古筝,梆子粤剧和京剧;中国精粹不能丢,一代一代传下去。
7、自从第一次接触到古筝,我就深深地爱上了它。因为古筝曲听起来时而温文尔雅,时而又热情奔放,人在不同的心境下弹奏出来的曲风也是不一样的,所以,从曲子中,可以一下子就明白弹奏者的心情。
8、“叽叽切棗”栏杆上一个笼子里的画眉叫啦。不一阵,所有笼里都传出画眉的啼鸣。有的悠忽,如潺潺的溪水在流淌;有的高昂,好像古筝在弹奏;有的舒曼,仿佛是月下的洞箫,呜呜咽咽;有的粗犷,犹如木叶声声。一种纯粹、原始的音乐,使人感到忘我的境界。
9、古筝是中国传统的一门优雅艺术,它不但可以陶冶人的情操,还可以预防近视,锻炼手脑的统一。
10、我非常地喜欢弹古筝,因为它丰富我们全家人的娱乐生活。每当爸爸妈妈想听古筝曲时,我都会毫不犹豫地裹上指甲(弹古筝用的一种工具),为他们弹奏起来。而爸爸妈妈总是在悠扬的古筝曲中,感叹今天的幸福美好生活!
11、也有人说,远远望去,那巨石真像一位仙女坐在山峰上,弹着古筝,发出美妙的音乐。
12、听一曲云水禅心,夜清凉,风轻吹。由来喜欢在这样的夜,写几笔云淡风轻,或书一笺禅语。古筝声中流淌的清音如云,如烟,如雾,如岚,是那样的近在咫尺。伸手,解不可及,音弦缭绕间,又似乎远在天边。
彭静旋在法国街头表演时放在古筝前的“中国角”
彭静旋在法国街头表演古筝
彭静旋在法国街头表演古筝
彭静旋和她的古筝 本文照片均由采访对象提供
彭静旋(右一)用古筝和外国流行乐队合作表演
法国波尔多市加隆河畔,水镜广场一隅传来的悠扬音乐声吸引了行人驻足。一架古筝,一袭汉服,一位蒙着面纱的中国女孩,动人的音符从她舞动的指尖之间流淌出来,为充满欧式风情的老城街头带来了迥乎不同的东方美。在她周围聚集的行人越来越多,每一首曲目表演完毕常常掌声四起,甚至有人随着音乐的节奏和旋律跳起舞来。
这位在异国他乡奏响中国民族乐器的“95后”名叫彭静旋,也是抖音网红“碰碰彭碰彭”,目前正在法国波尔多留学。惯常出现在民族音乐会上或者影视剧中的古筝,被彭静旋搬到了海外的闹市街头,借助互联网的短视频传播,它的魅力被展示给更多的海内外观众。东西方文化元素的碰撞,传统和现代音乐交融,筝音袅袅之间,彭静旋不只是一位专业的古筝演奏者,更是一位传统文化的传播者和创新者。
在欧洲街头享受古筝
漫步在欧洲的大街小巷,常能见到与市民生活融为一体的各种街头演出。初至法国留学的彭静旋很享受这种悠闲轻松的音乐氛围,却为没有见到中国乐器表演而遗憾。“我是学古筝的,大家一起享受音乐、拥抱阳光的感觉这么美好,我自己要不要也试一下?”习筝近20年、热爱音乐的她,很快把想法付诸行动。
心心念念的古筝漂洋过海来到了法国,但从外围的观众变成被人们环绕的演奏者,彭静旋虽然有过很多在国内的演出经验,依然有一些忐忑:过去,自己总是在音乐厅里“正襟危坐”,对着观众席安安静静地弹奏“学院派”曲目;现在,把古筝搬上国外的街头,对古筝可能见所未见、闻所未闻的外国人,能接受这种传统、独特的中国乐器吗?
第一次街头表演略显仓促,彭静旋选取了几首不同风格的曲目,有轻柔温和的流行音乐《青花瓷》,也有热烈奔放的传统民乐《赛马》。令彭静旋惊喜的是,她的演奏很快吸引了不少路人的注意力。有人掏出手机合影,有人默默地放下表示敬意的零钱,掌声不时响起,彭静旋对之后的演出有了更大的信心。
后来,大约每两周一次,彭静旋会到波尔多大剧院附近的街头表演一个半小时。逢假期,她还会带上古筝前往巴黎以及瑞士等其他国家。随着“上街”次数的增多,彭静旋也希望能更好地展示中华民族传统文化的魅力。在热心网友的建议下,她穿上了具有鲜明中国特色的汉服,一目了然地亮明自己的身份,也更美更吸引人。她还自行制作了许多法文版的古筝宣传册,放在她精心装饰的“中国角”中,摆在古筝前方最醒目的位置。
如果说形式只能引发初步的好奇,音乐本身则使古筝获得了持续的关注。“音乐的语言是相通的。只要是美好的音乐,不管东方西方,都能打动人心。”融入情感倾诉的《高山流水》靠悠远宁静的意境收获了西洋知音,而增强了节奏感和律动感的现代改编版《十面埋伏》,不但在国外当场“炸街”,还“炸”出了一些去过中国的法国人,在她表演的间歇,用简单的中文和她交流,也“炸”出了更多虽然没有到过中国,但对中国很有善意的人,告诉她对古筝、对中国文化的喜爱。
今年2月21日,彭静旋受邀在联合国世界母语日活动中表演。目前,她正在计划和一个瑞士乐队在日内瓦音乐厅举办小型合作演出,这是因疫情而延迟的一场音乐会。她还在课余时间教授两个法国学生学习古筝。“虽然不能像西洋音乐和乐器在中国那样普及和拥有整套培训体系,但我们的民族乐器在国外已经有了一定量的教授和传播。希望民乐、古筝能越走越好,在海外有更高的接受度。”她说。
在传统基础上尝试创新
在古筝国际化和创新化的道路上,彭静旋一直在努力尝试。她认为,“古筝是可以很多元的,来源于传统,却不必局限于传统;但想要出新,只有在对传统技法和传统曲目很熟的基础上,才有能力演奏不同类型的音乐。”
从武汉音乐学院毕业后,彭静旋本可以加入民乐团或继续在古筝专业进修,但她决定不拘泥于传统,去国外学习西方的音乐分析理论和鉴赏体系,为民乐的创新发展寻找中西融合的可能。“为什么现在越来越多的电子音乐在编曲时融入了古筝等民族乐器的音色?”她的大学毕业论文以此为题进行了一些考察。“法国是很早发展电子音乐的国家,我想来这里进行进一步的学习。”2018年,她顺利地考入了法国波尔多国立第三大学的音乐与文化专业。
彭静旋把对古筝创新的思考融入她的街头表演实践之中,探索了民族乐器曲风的多样性。外国乐曲《克罗地亚狂想曲》的浪漫,说唱风格的《大碗宽面》的跳脱,二次元歌曲《达拉崩吧》的灵动,这些过去和古筝“不搭边”的格调,经过彭静旋的编曲,也纷纷飞扬在她的筝弦上。“说唱音乐会有曲律空白的部分,我会跟随律动重新编一段。一些金属重音的处理,我会通过拍打古筝琴身来实现。”彭静旋介绍说。
在法国人的眼里,古筝就像是躺着的竖琴。这激发彭静旋进一步学习了竖琴。她希望能发掘古筝与西洋乐器音色互补的可能。彭静旋曾和法国同学试验性地合奏龚琳娜的《拐弯》,也曾用古筝弹奏郎朗的即兴钢琴曲《荒野狂想曲》。这些中西融合的创新尝试,都在社交媒体上得到了良好的反馈。
在视频中融入“古筝+”
彭静旋和她的古筝真正从异国街头进入大众视野,得益于演出视频在网络上的广泛传播。目前她在抖音拥有近800万粉丝,在国外媒体上也受到了欢迎,每一个视频都有很高的播放量和大批网友留言。她在YouTube上发布的《倩女幽魂》播放量超400万次,海外网友的评价与国内粉丝出奇地相似,有海外网友留言说:“虽然没有歌词,但能感受到音乐中的悲伤。”“我仿佛听了一个中国故事,粉红的花朵从树上飘落,人们沉浸在爱情里。”
彭静旋认为,“反差美”可能是古筝“出圈”的原因。闹市街头的外国观众对古筝的关注,最先打破了国内网友的固有观念。传统雅正古朴的古筝演绎出新奇多元的旋律,变得“平易近人”,古筝版的影视音乐《刀剑如梦》、流行歌曲《Mojito》,尤其引发年轻人的共鸣。
“古筝+”是彭静旋音乐作品介绍中的“高频词汇”,“古筝+戏腔”“古筝+rap”“古筝+昆曲”,她尝试加入其他音乐元素,使古筝的旋律更富层次感。
“民乐与潮流的关系就像是两个朋友,过去可能没有什么大的相交,但是在越来越多人喜欢传统文化的背景下,两者可以结合进行推广。”在彭静旋看来,时下常被提起的“新国潮”正是以传统的东西做底,再融入潮流的元素为形式增色,用通俗易懂的方式去跟上年轻人的脚步。
彭静旋现在还担任法国高等教育署“中国留学生网络大使”,不断通过官网向更多的中外学生分享自己的古筝文化实践。她表示,自己一直有着带古筝环游世界的梦想。“其实有一个大背景在支撑我,国家真的越来越强大了,才让我们留学生有勇气在外国的街头表演。”她自豪地说。虽然疫情影响了她进行更多中外音乐文化交流的计划,但彭静旋目前正在继续进行古筝与电子音乐融合的试验,希望未来能带着让大家耳目一新的古筝原创曲目和中外网友见面。(曹晓敏 苗 春)
《 人民日报海外版 》( 2021年04月23日 第 07 版)
来源: 海外网
雨,是一种清脆的音符,弹奏着岁月的跌宕起伏。
雨,是一种深情的文字,描摹出时光的诗情画意。
雨,是自然的精灵,是久违的甘露,是夏季里的畅快淋漓。
一帘烟雨,解开尘封的光阴,沉淀出一叠叠寂静的禅意。
窗外,雨声潺潺,像是住在小溪边。
雨,滴答,滴答,声声入耳。
敲打着窗户,飞溅成韵律的诗行。
夜雨,如此安静。仿佛世间万物都已酣眠,只留下清脆的雨声,如丝竹之悦耳,如低吟之琴语。
此刻,任晚风裹着细雨,清洗俗世的尘埃,静谧浮世的喧嚣。
心灵,也被涤荡地愈发清凉了。
喜欢这样宁静的雨夜,什么都不想,放下一切烦扰,只是静静地,在这暗夜低垂的夜色里,听雨。
夜阑卧听风吹雨,听的便是雨的那份空灵与缠绵。
寂静的夜,奏着清音,洒落一地缱绻,柔软了心扉,温润了情愫。
夜色,迷离了雨的温柔。清晨,饮醉了雨的湿润。
雨,一直下,不曾停歇……
夏雨,时而如大提琴般浑厚沉重,时而如钢琴曲般自由欢快,时而如古筝般低沉悠扬。和着淙淙的流水声,仿佛置身于音乐的殿堂。
心,一下子就沉醉了,随着此起彼伏的音乐声,低吟浅唱。
细雨如丝,悄无声息地飘落。
落在池塘,淋湿了一朵莲的心事。落在树稍,明朗了绿色的诗意。落在花瓣,飘零了一地芳香。
空气里带着一丝清爽和凉意,山色变得朗润起来,草木变得更加清新俊逸,花儿也变得更加娇艳欲滴。
万千情丝,随着朦胧的雨雾,溅落成朵朵晶莹的水花。
来不及触碰,又碎在时光的清浅里,无影无踪。
行走于雨中,忽然发现,雨无论飘落在哪里,都能滴落成诗。
那隽永的诗行,是“丁香空结雨中愁”的惆怅,是“闲敲棋子落灯花”的等待,
是“一川烟草,满城风絮,梅子黄时雨”的思念,也是“七八个星天外,两三点雨山前”的恬静,亦是“梧桐叶上三更雨,叶叶声声是别离”的伤感。
天地苍茫,一层层清香扑面而来,入心入肺,彻骨缱绻。
真想,撑一把油纸伞,走在江南的雨巷,邂逅丁香一样的姑娘。
听雨,是一种心情。喜欢雨,是一种情调。
喜欢雨的人,喜欢的便是雨的纯净优雅。
平淡琐碎的生活,因雨的晕染而多了一份生机。繁华嘈杂的世界,因雨的洗涤而多了一丝清净。贫瘠干涸的心灵,也因雨的滋润而多了一些纯粹。
夏日的雨,更多了一丝曼妙和浪漫。
那种清醒与润泽,那种清雅与馨香,那种欢欣与愉悦,让人一下子忘记了盛夏的炎热,忘记了世俗的烦扰。
雨,用柔情呢喃着生命悠长的韵味。
那些迷茫与困顿,那些焦灼与不安,那些失望与落寞,那些前尘与旧怨,那些爱恨与别离,那些虚名与妄利,都被雨水冲刷得一干二净。
整个世界,一片清新澄澈。
目光所及,只有雨的清凉,雨的自由和雨的洒脱。内心,也变得安静而丰盈。
雨,用轻盈演绎着岁月的起伏跌宕,用清澈诠释着时光的静默温婉。
一帘幽梦,半卷烟雨,足以斑斓生命。
夏日细雨,轻柔缠绵,是一种难以言表的情绪,是牵念,是别离,是忧伤。
夏日大雨,滂沱倾盆,是一种畅快淋漓的心境,是宣泄,是无畏,是果敢。
夏日禅雨,清音零落,是一种深切悠远的情怀,是闲适,是宁静,是淡泊。
采撷一抹诗意,盈握一份淡然,于雨中,放牧心灵。
落雨听禅,何处不是水云间?
作者:茶诗花,安般兰若签约作者,郑州市作协会员。开一间茶馆,饮红尘悲欢。执一支素笔,写世间温情。新书《在最深的红尘里相逢》已出版,少量珍藏版正在微信签售中,购买新书请添加作者微信。
我们虽然不是专业的音乐人,但我还是有一定的音乐理论基础。让4岁的儿子一茗开始学钢琴,这其中有我自己的逻辑,自己的思考。希望培养孩子对音乐的兴趣,同时也有一技之长,平时听到好听的曲子,能配起和弦抚琴一曲,悦己悦人,遇到喜欢的乐器不会觉得神秘,有现学现玩的自信,
百里挑一,为什么是钢琴?音乐具有民族品格。钢琴,作为工业化的艺术品,是一个国家工业水平和艺术水准的一杆标尺;键盘滑动,手掌飞扬,乐声倾泻,声声乐曲。当考虑让孩子学乐器时,摆在我们面前的选择很多:个性的吉他、优雅的小提琴,甚至民族风的古筝……最后我选了钢琴。
钢琴,作为高雅的生活用品,是一个地区、一个民族生活水平文化水准的一种标志。钢琴,最具有轻重缓急的艺术表现力;钢琴,又最能展现民族性格的刚强与坚贞! 融入了中国人赶超世界先进音乐文化的不懈追求,更融入了中国钢琴人出众的聪明才智。
但其实,选择钢琴的“性价比”并不高,首先那么大一个东西,只能在固定地点玩,不像很多轻便的乐器随时随处都可以拿出来秀;
其次,说得更深层一点,钢琴作为“乐器之王”,是表现力最强的一种乐器,而且还是多声部乐器,对孩子理解旋律、和声和曲式结构有天然的视觉听觉优势,要知道,大部分作曲家都是在钢琴前完成大型交响乐创作的。
但不管什么时候开始,前提是要“准备好”。经过几番寻找,最终决定在海韵钢琴学校进行学习。
孩子带着兴趣去学习首先就是让孩子感兴趣的去学,一茗感觉到自己的进步时,会很有成就感,因为的确比之前弹得更好听了。到了这个状态,他往往还会自发地多练习几遍。我们经过几次陪练有了相同的体会,让孩子练琴,一开始从0到1那几分钟特别困难,但只要练进去十多分钟,后面就会比较顺畅。
每次上课老师都会讲一些要点,孩子还小,我们就帮忙做下笔记,平时陪练的时候提醒孩子注意,需要很细致,很耐心,放慢节奏分解,鼓励他的每一个小进步。
音乐是有逻辑的,只有很好地理解音乐逻辑,才能更好地去感受音乐,辨别和评价音乐。我们家长懂点乐理知识在陪练的时候会用到,让孩子更好地学习。
不赶进度,可以慢但不要错每首练习曲,有时候我们会和孩子约定今天练几遍,但在这个途中,如果发现错误,必须及时纠正,否则练得越多,改起来越痛苦。我跟一茗经常这样,开始我开了个比较大的数,比如10遍。
但练到3、4遍的时候,我发现有些问题,就会和他商量,剩下几遍不用弹了,专门把有问题那一两个小节再着重练练就好。这些问题怎么发现?那就靠我们自己的乐理知识和上课时的笔记了。
结语日积月累,不断地坚持,一茗弹钢琴逐渐的熟练,他指尖舞动,优雅弹指一挥间 ,世界为此更精彩!我们当家长的会一直在背后支持着你。
最后,逆水行舟,不进则退;千里之行,始于足下。希望你以后无论遇到什么困难,都不要轻言放弃。我们喜欢现在的你,更期待以后更优秀的你!