反七步诗(鲁迅写反七步诗大受欢迎)

鲁迅是中国现代文学史上的一位伟大作家，他的作品深刻地描绘和反映了当时中国社会的现状。其中，他的反七步诗更是成为了中国现代诗歌史上的一个经典，影响了一代又一代的诗人。本文将从诗歌创作背景、诗歌风格和作用三个方面，对鲁迅的反七步诗进行分析。

一、诗歌创作背景。

鲁迅的反七步诗是在20世纪初期创作的，那时正是“新文化运动”的兴盛时期。当时，传统文化正在被革命思想所冲击和颠覆，鲁迅也受到了这种思潮的影响。他认为，传统文化已经开始萎缩，而新文化形式却在不断涌现。他希望通过自己的作品，呼吁人们尊重现代文化，并批判和反思传统文化对人们的束缚。

反七步诗作为鲁迅的代表作之一，正是在这种背景下诞生的。七步诗是中国古代诗歌的一种形式，有着严格的韵律和押韵要求。在传统文化中，七步诗被认为是高雅的文学形式，而且只有达到一定地位的人才能够写作。然而，鲁迅认为这种文化形式过于陈旧和约束人的自由，因此他写了一篇反七步诗，来表达自己的不满和反对。

二、诗歌风格。

鲁迅的反七步诗是一首诙谐的讽刺诗。他在诗中讽刺了传统文化的僵化和陈旧，同时也表达了自己对于现代文化的信任和热爱。诗中以一个形象的比喻开头：“十四行诗不写，写了也读不出。”这句话表明了他对于传统文化的不满和反对。他认为，传统文化已经失去了生命力，不再适应现代社会的需求。

反七步诗的诗歌风格自由、随意、诙谐而又尖锐刻薄。鲁迅在诗中用了许多生动的比喻，来形象地表达出自己的观点。比如“三瓣花，一根茎，两点露珠儿成行”就是用来描绘传统文化的形式固化、陈规旧习的。

三、作用。

鲁迅的反七步诗是一篇批判传统文化的文章。他认为，传统文化的束缚已经阻碍了人们的思想、创造力和生产力的发展，因此需要进行改革和革新。同时，他也表达了对于现代文化的信任和热爱，希望人们能够接纳和拥抱新的文化形式。

反七步诗的影响很大，它不仅反映了时代的精神，也为后来的诗人提供了启示和指引。许多诗人纷纷效仿鲁迅的创作手法，将自由、开放、自我表达的元素融入到自己的诗歌中。这样的创作方式一直延续至今，成为了中国现代诗歌的一部分。

总之，鲁迅的反七步诗是一篇批判传统文化、赞美现代文化的讽刺诗。它以诙谐的语言、随意的形式、尖锐的刻画，批判了传统文化的僵化和陈旧，揭示了新文化的生命力和创造力。正是因为这个创新性的作品，鲁迅才成为了中国文学史上的一位伟大作家。

郭沫若不服也写

一步不退，向前追求，。二心不变，坚定信念，。三忍不辱，守护尊严，。四勇不惧，挑战未知，。五识大体，顺应大势，。六行策略，谋划未来，。七用智慧，开创辉煌。

被鲁迅、郭沫若拿来开刀

反七步诗，又称为“七律反题目诗”，是一种文学创作形式，通过对七步诗题目进行反转或反思的方式，表达作者所要表达的思想和情感。然而，这种形式在20世纪初受到了鲁迅和郭沫若的批判，被认为是一种空洞的文学形式，缺乏真正的思想深度和表现力。鲁迅在其《七律·人民解放军万岁》一文中提到：“这样的题目，和那样的诗体，是很难有什么意义的。诗人好像是一个很精巧的机器，可以用一根手指头，扭出各种式样的美珠来。可是，没有人知道这些美珠是为什么要扭出来的。”。郭沫若也在他的文章中批评反七步诗：“七律反诗，乃中国白话文学的又一荒唐例子。这种花架子，无非是想别人知道自己有这种本领罢了。”。总之，反七步诗虽然在文学创作中有其独特的形式和技巧，但在表达真正的思想和情感方面，还有很大的提高空间。