怪医美女ray(怪医美女ray人物形象)

作者：尚晓蕾

2023年4月13日，在釜山驻演的世界经典音乐剧《剧院魅影》的韩国版，迎来了观演人次突破150万的里程碑时刻。这个数字是自2001年《剧院魅影》首次在韩国上演以来，三次韩国版和三次国际巡演版共1316场演出的观演总和。制作公司为当晚到场的观众准备了特别的礼物和纪念仪式，每名观众都得到一枚有本轮演出全体主演签名的纸质魅影面具。演出结束后，观众一起举起面具，与台上的“魅影”留下纪念大合照。

与《剧院魅影》全球1.45亿观演人次相比，150万并非什么了不起的数字，但是这部音乐剧在韩国音乐剧乃至整个演出行业发展史上的意义却是非比寻常的。

2001年12月，《剧院魅影》韩国版初次亮相，在首尔LG艺术中心连演七个月，观演人次24万，销售额190亿韩元，大幅突破了当时100亿至140亿韩元的音乐剧市场规模，让从业者看到了音乐剧市场的巨大潜力与可能，成为韩国音乐剧产业化腾飞的起点。此后的二十年间，韩国总人口增长了400万，人均国民生产总值增长了两倍，音乐剧市场规模却暴增三四十倍，在2022年达到了3500亿至4000亿韩元，在整个演出行业（不含演唱会）中占到75%以上的比例（韩国舞台演出的市场规模为5000多亿）。剧场已经成为韩国人文化生活中不可或缺的一部分。

过去三年，由于新冠疫情的影响，全球演出市场遭受巨大冲击，连伦敦西区和纽约百老汇都不可避免地短期全面停摆，韩国却由于相对灵活的防疫政策、行业的韧性和观众的支持，几乎从未硬性规定全面停演，一度成为全世界“稀有”的仍然有剧场在营业的国家。而《剧院魅影》也是彼时正在韩国巡演的剧目之一。

2023年，随着国际旅行和文化交流全面恢复正常，预期韩国演出市场会出现更好的增长势头。伴随着樱花季在釜山梦想剧场盛大重启的《剧院魅影》第三次韩国版公演，无疑为行业复苏注入巨大的推动力。

如何能在短短二十年间，在一个5000万人口的国家经营出全球名列前茅并且抗打击能力优异的演出市场，这并非一篇文章能说清楚的问题。然而在这个春天，在韩国大大小小近百个正在上演的剧目中选择几部，走进剧场体验一番，从剧目的焕新呈现到观演环境的细节设置中，或可窥斑见豹，对这些年，特别是后疫情时代韩国商业戏剧的成功密码稍作了解。

《剧院魅影》还能有什么新意？

请曹承佑来演

首演于1986年的《剧院魅影》是全球公认的经典音乐剧作品，曾在2001年和2009年推出过两个韩国版。第三版于今年3月底在釜山的梦想剧场启动，演出两个多月之后，还会移师首尔夏洛特剧场继续演到年底。为了这次暌违13年的亮相，制作方投入高达400亿韩元（约2.1亿元人民币）的费用，依照1986年首演版本的舞美设计，在英国重新制作了专为两地驻场而非巡演使用的主舞台布景、服装及道具，以期整体提高制作质量，舞台效果力求用熟悉的布景营造出新鲜感。此外，本次制作还对之前版本的韩语唱词进行了译配修正，更符合当代韩国观众的语言习惯，更通俗易懂。

《剧院魅影》是无数音乐剧爱好者的启蒙剧目，由于版权要求，在全球授权上演的版本都要沿用原版的剧本、舞台设计与调度，能发挥的自由度非常有限。观众面对同样的舞台、情节、唱段，也难有更高期待，无非就是寻找表演细节的差别，比较卡司唱功的高低。

而本版《剧院魅影》最不一样的地方，是出现了一位演技优于唱功的“魅影”：曹承佑。

曹承佑是韩国影视界中生代实力派演员，中国观众或许对他出演的《假如爱有天意》《秘密森林》等影视作品更为熟悉。实际上他在韩国音乐剧领域的地位更是不可动摇，二十多年来几乎从未间断舞台演出，多次出演过《我，堂吉诃德》《海德薇》《变身怪医》《理发师陶德》等剧目，并且具有连演几个月仍然即售罄的号召力。

然而，《剧院魅影》是一部对演员的演唱水平有较高要求的作品，尤其是作为主角的“魅影”当然要“能唱”才行——本次与曹承佑轮流出演“魅影”的金主泽及全东奭都是优秀的声乐演员。但曹承佑没有美声专业背景，嗓音条件也与以往的“魅影”们有相当差距。

曹承佑为这个角色接受了一段时间的声乐训练，但公平地说，他的演唱在某些段落确实仍然显得吃力。但是他的可贵之处在于凭借丰富的表演经验，“以歌词情感为出发点”，在乐句之间自如切换不同的发声方式，跳出音色的束缚，让声音为表演服务，为传递情感服务。他在某些乐句上甚至有意以嘶哑的喉音处理，以袒露出藏在声音面具之后的魅影心声。

许多观众及业界评论人带着“不知道能不能唱上去”的忐忑入场，却在结束时全然忘记了自己的评价标准，被角色魅力折服。虽然仍有少部分执著于音色表现的观众表示难以接受，但大多数观众和媒体都对他的演绎给出了“为‘魅影’赋予人性美”“超越了演唱的境界”的赞誉。曹承佑在音乐剧舞台上一向以表演闻名，此次用不同的演绎方式挑战高难度经典，也让人感慨音乐剧中表演与唱功不该是孰重孰轻，而应该是相辅相成，一切都应该围绕人物展开。曹版从角色的完整、层次以及变化来说，都有成功之处，至少给“魅影”的演绎增添了维度。如果说以往的“魅影”更多是从声音通向心灵，那么这一版的魅影则更像是从心灵通向声音，在吟咏间透出诸多细微而精准的情绪，是不同于以往各个版本的独特体验。

至5月底，曹承佑主演的场次又是几近售罄的状态，并且制造了新的看点与话题。这或许是本版《剧院魅影》最大的创新与突破。能够达到这样的效果，来自于观众对待经典作品创新的好奇心与包容度，也来自于曹承佑多年积累的口碑和走出舒适区的勇气，以及过硬的表演技巧，更来自于从业者的“不满足”和对更高水准的追求。而这一追求的最终目标，是尽可能地在市场上延续作品的生命力。

老作品怎样争取新观众？

一刻不敢怠慢地出新

常演不衰的经典无疑比昙花一现的爆款更有利于市场的良性发展。而延续作品生命力，其实就是用老作品争取并留住新观众。韩国音乐剧市场规模的扩大，很大程度上是因为制作、引进西方版权剧起步的。这，有助于制作公司与英美成熟的产业体系建立起密切的合作甚至是师承关系，让韩国成为版权剧在亚洲乃至全球最早落地的市场。如此，吸引了一批对于西方文化具有好奇心和接受度的年轻观众，并以此为基础培养起以二三十岁的年轻人为主的观演人群。

另一方面，韩国的文化创意从不缺少将舶来品“据为己有，落地生根”的基因，加上能歌善舞与情感外化的民族性格特质，是适合西方音乐剧生长的亚洲土壤。时至今日，作品数量占比五分之一的授权音乐剧仍然占据着一半市场份额，一些在欧美气数已尽的作品，在韩国却能够连续上演至今，让版权方心花怒放之余啧啧称奇。然而仔细看下来，真正在制造神奇的应该是行业从各个角度制造看点的创新方式。

在首尔世宗M剧场刚刚结束新一轮演出的话剧《上帝的宠儿》（又名《莫扎特传》）中，知名音乐剧演员车智妍出演了宫廷乐师萨列里。这部英国剧作家彼得·谢弗的经典老戏虽然并非音乐剧，但讲述的是音乐天才莫扎特与宫廷乐师萨列里之间的故事，全剧也贯穿着莫扎特的乐曲——无论如何，由懂音乐、有乐感的演员来出演，是更符合角色需要的选择。车智妍的女版萨列里没有刻意女扮男装，而是偏中性着装，长发自然束于脑后，以那个时代的装束来看这个造型倒也并不违和。奇妙的是，萨列里对于莫扎特的欣赏与嫉妒，他作为艺术家的敏感与阴谋家的狡猾，乃至最后的崩溃和幻灭，在这个“雌雄同体”的萨列里身上表现得更加鲜明；而剧中萨列里勾引莫扎特妻子的戏份更是多了一层别样的趣味。车智妍第一次出演萨列里是在2020年，倒不能说疫情下的行业困境是推动创作者大胆出新的主要因素，但至少他们并未因此而止步。

同样在疫情期间进行了制作改进的还有音乐剧《死亡笔记》。这部日本漫改音乐剧于2015年首演，同年推出了韩国版，并于2017年进行了二轮演出。制作公司从2022年的第三轮演出时起，对该剧的舞美进行了全面升级：之前版本的舞台实景几乎全部消失，只保留了一些简单的桌椅；舞台的天花板、背幕及地板铺设了1340 块LED屏幕，所有布景都由LED 屏上的动态多媒体完成；三台激光投影仪共同运转，以点、线、面勾勒出不同的透视关系和舞台氛围，在场景中迅速切换，或划分舞台空间，或配合人物动线以及视角，仿佛魔法一般。

其中一场两个主角打网球的戏，演员几乎没有移动位置，多媒体却将观众的视角从边线带到发球线，再俯视全场，最后落到网前，让人目不暇接。在另一个场景中，在舞台灯光的配合下，观众随着一本笔记的坠落轨迹，瞬间从云海中圣光照耀的天国，来到霓虹灯闪烁的银座街头，沉浸体验感拉满。多媒体舞台之出神入化，颇有当年英国国家剧院的《深夜小狗离奇事件》和戏剧大师罗伯特·勒帕吉的《887》之风。想到国内的舞台视觉大多仍停留在将多媒体当做背景PPT播放，并且与灯光互相干扰、满场阴影乱飞的阶段，很难不让人感慨世界的参差。

良性生态怎么来的？

让每一位花钱的观众满意

目睹韩国疫情后焕新的演出质量，不禁好奇，他们明明已经有了那么庞大的市场，为什么如此拼命，还在一刻不敢怠慢地加大创意与技术的投入？在韩国人爱用的社交平台或者韩国最大的票务网站Interpark上转一圈，便不难发现，韩国观众在正常发展的市场化环境下培养出了一个极为“正确”的观演标准：性价比。

韩国的戏剧观众并不避讳说出“戏虽然好，但是票价仍然过高”或者“这个水准的戏很难相信花了那么多制作费”这样的话。换句话说，观众对于艺术作品的衡量永远离不开价值这个概念，他们时刻记得自己花了钱，所以会相应地期待与价值对等的艺术享受和服务。如果任何一方面不符合预期，他们会毫不留情地以消费者身份提出批评。

这样的反馈环境乍看之下仿佛让伟大的戏剧艺术染上了铜臭味。然而在商业戏剧市场上，拒绝被艺术情怀PUA的观众其实也在鞭策制作方进步。在戏剧商业化初期就已经频繁开展的国际剧目巡演及艺术交流活动，拓宽了韩国观众的眼界，也让想从观众身上赚钱的制作方丝毫不敢怠慢，不管在艺术质量还是周边服务上，都想尽办法让每一位愿意花钱的观众满意——

比如，音乐剧、话剧等演出票，直到演出前一天都可以无理由退票，越临近演出日期，退票的手续费就越高，但最高一般也不会超过票价的30%；再比如，制作方会推出各种信用卡折扣、门户网站折扣、特殊人群及场次折扣。此外，由于韩国打卡文化及repo文化盛行，各剧目的演出场地会精心布置打卡地点和周边商品售卖。在《剧院魅影》釜山演出的梦想剧场，通往地下一层女卫生间的楼梯间、剧场入口等候区的拐角，还有卫生间内的化妆台，都装点摆放着魅影面具、烛台及玫瑰花环；《死亡笔记》的剧场前厅多个位置设有供观众拍照的背板和布景，演出票上甚至会印着当天演出卡司的宣传照。这些细节无一不在提高观众的剧场体验，创造附加值。

如本文开篇所述，韩国二十年来人口增长400万，音乐剧市场规模却增长了4000亿；实际上近年来韩国人口已经出现负增长，但音乐剧市场却有望再创新高。在全行业的共同努力下，年轻观众的比例继续增加，他们每个人走进剧场的次数也在增加，韩国商业戏剧的良性发展生态，或许就是这样形成的。（尚晓蕾）

来源： 北京青年报

虽然是通过《龙樱》和《求婚大作战》让我们认识了山下智久，但《CODE BLUE》（紧急救命）却是我们这个时代的一个经典。

这部《胜券在握》的第一集让山P再次出场在急救室里，也算是回想起了当初的那个最强急救直升机医生。

山下智久在电视剧中的演出，曾经有一度让我认为会是可能接下木村大神的宝座的人选之一。虽然没有达到那种高度，但他的演技也是得到高度肯定的，基本上作品的质量也有了一定的保证。

这次山下智久饰演的是一个科学怪人，装上了右手假肢，但内心却温柔善良。

滨田岳，看第一眼的时候就很眼熟，但也说不出叫什么。不过后来仔细想想，光是看木村大神的剧，就有过他的演出，可以说是金牌配角了。这次他饰演的本来是一名急救医生，后来因为一场事故挺身而出，最后被开除，幸好被山P饰演的怪医收留当了助手。

菜菜绪，基本上经常看日剧的都不会陌生这个名字。记得在最近的“坏女人”排行榜上，菜菜绪不仅仅是榜上有名，而且还名列前茅呢！

说来也巧，他和木村大神也是有过多次合作的，而且发挥也算是有特色了。

这次她饰演的是被调到科学医学对策室的一名普通职员，有雄心壮志，也有小小谋略，和山P、滨田岳组成了新的铁三角。

这部剧看了卡司就很期待，基本上演技方面就可以有保证了，再加上这部剧是由漫画改编的，想必剧情也不会太差，所以一直会追下去。

很期待哦！

超好看的一本爽文小说《山岭村怪医》

山岭村位于海市与江东省的交界地带，隶属于江东省，也是江东省最偏僻最穷困的山村。

因为远离市区，地势复杂，丘陵众多，平地少，可利用的土地少，山岭村成为了当地政府最为难啃的一块穷骨头。

光是修路，凿穿隧道，环山公路，等就花了好几个亿

当地政府更是想尽办法让当地三千户一万多名村民转移地方，移居到安置房，可惊奇的是，山岭村里面的住户没有一个人愿意离开，这让当地领导头疼不已。

山岭村的脱贫工作难上加难。

七月清晨。

山岭村东边村尾处，有一栋土坯房，房子后面是一座大山，山不高但面积大，山上树木环绕，野草丛生。

土坯房的正大门上面挂着一个黑白色的牌匾，上面写着妙手回春四个黑色的大字。

屋子前有一处大院子，院子里面栽满了各种 花草和中药。

一个约莫十四岁的小姑娘穿着一身朴素的衣 裳，古铜色的肌肤，但五官精致，目光单纯似雪，身高估摸在一米六左右，扎着两根小辫子，手里面拿着一个水壶正在院子里面浇水。

就在这时，门口忽然走来一个约莫三十岁的女人，桃花眼，身材丰腴，尤其是那一对傲然之物，让看见人的人直呼大大大。

女人姿色七分，因为太大加一分，所以是一个八分的女人，颇有几分女星张雨琪的味道。

杨不悔小丫头，你哥哥呢？

院子里面的小姑娘抬眼看了女人一眼，一看是寡妇刘红杏，就知道这个刘红杏找哥哥没什么好事，村里面都传开了，说哥哥和这个刘红杏有一腿，还说哥哥半夜翻墙去了寡妇刘红杏家，凌晨四五点才从里面出来，被村里面准备种菜的王大娘看见了，王大娘直接在田里面就传了开来。

若不是自己的哥哥是个瘸子，别说翻墙，就是翻个身都费劲，还真就坐实了这件事。

不过小姑娘自己也不确定这个没出息的哥哥

是不是真的和刘红杏有一腿，她没好气地回应了一句：我哥死了，还有，我不叫杨不悔，我叫杨不祎。

哈哈哈，都差不多，你叫你哥出来呗，我找 他有事！

杨不祎根本不正眼看刘红杏，别过身子去浇一颗菊花，一边浇一边喊道：“不叫，要叫自 己去叫，我和我这个没良心的哥哥恩断义绝了。

哎呦，好大的脾气啊小姑娘。

刘红杏身体一颤，某处晃晃悠悠的，光景不错，但在杨不祎看来只有无尽的鄙夷。

那你要是不拦着，我可就进去了，我是来看病的！

刘红杏说完，从杨不祎的身边错身而过，杨不祎轻声地喊了一句：“我爷爷都死了，你找谁看病？”

你哥杨夏啊，你哥从小跟着你爷爷学习中医，肯定不比你爷爷差。

“呵～～，就他还不如我呢，每天好吃懒做，不学无术，在村里面鬼混，鸡鸣狗盗的，不怕把你治死了？”

杨不祎说起这个哥哥就一肚子的怨恨，小时候这个哥哥还挺好积极向上的，自从跟着爷爷去山上采药不小心掉下山瘸掉之后，整个人就变了，变成了一个废人！！

治死了也是我活该，我要是能死在你哥哥的手里面，我这个做嫂子的，也满足了！”刘红杏妩媚一笑。

杨不祎又白了她一眼，不再理会对方。

刘红杏不和小姑娘计较，走进屋子，熟悉地来到杨夏的房间中。

轻轻的推了一下门，门没有锁，她蹑手蹑脚的来到杨夏的床边，蹲下身子，因为太大不小心碰到了杨夏的脸，刘红杏后退了一步，一脸坏笑的看着杨夏，看着他熟睡的脸，以 及那无比精致的五官。

如果杨夏不是一个瘸子，不自暴自弃不学无术的话，以杨夏这迷死万千少女的脸，以及一米八五的身高，和他健壮的身材，绝对是 山岭村的村草，村里面的姑娘排着队让他挑。

也不至于现在；便宜了自己这个三年前就开始守寡的寡妇。

刘红杏之所以不外嫁，很大一个原因就是因 为杨夏。

结婚有什么好的，一枝红杏出墙来不是更好。

轻轻地摸了一下杨夏的脸，刘红杏捂了一下肚子，这次来杨夏家真不是好色来的，她一大早上就肚子疼，也不知道是不是吃了不干净的东西，以前村里面但凡是生病感冒啥的，都来找老中医，也就是杨夏的爷爷。

但是自从老中医在半年前去世把中医馆过继给了杨夏，村民们看到杨夏这种不学无术的样子也就没人再来中医馆看病，大部分都去了 村西口新开的那家乡村医生的诊所里面。

中医馆经营了几十年的口碑算是被杨夏败光了！

“杨夏！”

刘红杏喊了一句。

发现对方没有反应。

刘红杏轻轻地推了一下，还是没有反应。

该不会真的死了吧！

刘红杏轻轻地把手指抵在了杨夏的鼻翼。

下一秒，刘红杏愣住了。

“没有呼吸？！”

她面色惊恐，慌乱中忽然想到，人一旦没有了呼吸或者停止了心跳就要紧急做人工呼吸。

刘红杏这方面也没有经验，打开杨夏的嘴巴，低身就是一阵往里吹气。

一次。

两次。

等到第三次杨不祎走进来的时候，发现刘红杏在非礼自己的哥哥，一把上前把刘红杏推了开来。

你这个老女人，又来占我哥哥的便宜。

刘红杏连忙摇摇头，指着杨夏回应：“你哥好好好像真的死了，我刚是在人工呼吸。。 . . .

杨不祎一惊，连忙走过去去探杨夏的脉搏。

果然没有了脉象。

杨不祎面色一惊，原本干净无比的眼眸也迸发出一道愕然之色。

虽然不是一个好哥哥，但毕竟是自己的亲哥哥。

清瘦的身体爬上床，一屁股坐在杨夏的腿上，忧心忡忡地开始给杨夏做心肺复苏。

刘红杏在一旁看着骂着：“你真是乌鸦嘴！”

显然这会儿杨不祎没有功夫去理会刘红杏。

先是人工呼吸，然后是挤压胸部。

一连做了三次。

杨夏溘然睁开眼睛，深吸了一口气，然后就看到了一个长相清纯无比，扎着两根辫子，几根刘海垂在额头上，目光干净但又带着惊恐的小女生正坐在自己腿上。

你是谁？

杨夏的第一反应喊了出来。

杨不祎见杨夏醒了，翻身下床，冷冷地回应了一句：你怎么不去死。然后就走出去了屋子。

杨夏再定睛看向身旁的另外一个人，却不由自主地喊出了对方的名字：“刘红杏！

一个陌生又熟悉的女人，最惹人眼球的还是 那个即将撑破衣服的两个家伙。

“杨夏你没事吧，这事怪我，我不应该让你三更半夜过来的，还折磨你快到天亮！杨夏一头雾水。

他从床上坐了起来，看着周围陌生又熟悉的一切。