长亭送别翻译(长亭送别翻译及原文)

李叔同《送别》写给女友还是男友？原文、注释、解析、写作手法

　　李叔同《送别》原文：

长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。

　　天之涯，地之角，知交半零落。一壶浊酒尽余欢，今宵别梦寒。

　　长亭外，古道边，芳草碧连天。问君此去几时还，来时莫徘徊。

　　天之涯，地之角，知交半零落。人生难得是欢聚，唯有别离多。

　　李叔同：

纵观李叔同的一生，可谓传奇与神奇，可称全才更是奇才。其父辈曾富甲一方，年近花甲之岁与小妾才生下幼子李叔同。5岁时其父离逝，往后接受良好的教育，加上天资聪颖，诗书画样样精通，但处在上世纪初社会大变革、大动荡的年代，少年不得志，一腔热血和才华而无法施展，可以说整天花天酒地，纸醉金迷。后终于在迷茫中远渡日本留学艺术，以求艺术救国化人，学成回国从事绘画、音乐等教育工作。也只有在此期间算是充实的人生。也由此开创了美术、西洋音乐等先河，被后人称为音乐家、美术教育家、书法家、戏剧活动家，是中国话剧的开拓者之一。

李叔同《送别》写给谁的：

在1912年的春天，33岁的李叔同从天津去上海任教，后面加入了当时的文艺团体“城南文社”，也因为诗词的切磋与热爱，结识了许幻园、张小楼、蔡小香和袁希濂，并且义结金兰，成了“天涯五友”。平日的诗词文章交流，也让他们的友情逐渐紧密，可以说是一生的挚友了。

也是同年应人邀请，赶赴杭州任教，为了告别挚友写下了经久不衰的《送别》。准确地说，应该是写给“天涯五友”之一的许幻园的。因李叔同加入“城南文社”之后，许幻园非常钦慕他的才华，便邀请他搬到自己家住，也就是城南草堂。

可想而知，李叔同与许幻园的友情肯定比其他三人要浓一些，所以在离开上海时写下《送别》，以表内心的不舍。

李叔同《送别》注释：

芳草：即香草，亦用来比喻忠贞、贤德之人，来源自屈原《离骚》之“香草美人”意象。

残：残缺、残破，这里用来形容笛声稀落。

零落：这里用来形容旧时知己、好友各自天涯，难以寻觅。

壶：又作“斛”“瓢”

尽：完结，消解。

　　李叔同《送别》解析：

此词读来朗朗上口、意味深长，和曲唱出更是情意绵绵、凄凉唯美。此词词风朴实无华，虽全词无一句千古名句，但整体意象堪称，一气呵成。开头写离别之景时，仅用一个段落二句23个字就把长亭、古道、芳草、晚风、垂柳、残笛、夕阳、群山、天涯地角等行云流水般描述透彻，马上给人创造出一个分别的全景图。

这种古朴的意境，如果没有深厚的文学修养和功底，是不可能达成的。这些景物景象都是千百年来送别诗中常见的，可以说任何一个景物景象中都蕴含着浓浓的离愁。李叔同将这些景物景象集中地表达于一首词中，以一种特殊声音的冲击力，强烈震撼着中国人离别思念的心弦，成为国人送别、离别的一种文化心理符号。

“长亭”。亭者停也，长亭是陆上的送别之所。古代驿站路上约隔十里设一长亭，五里设一短亭，供游人休息和送别。后来“长亭”成为送别地的代名词。柳永的《雨霖铃》同时写到了这两种意象，分别是“寒蝉凄切，对长亭晚。”，长亭古道已经和离别、送别等同，不仅仅是个地点，更代表着一种情绪。

“古道”。古道是指古旧的驿道。古道者，古来人世跨空移时，运往行来之途；贯朝穿代，纫忧缀乐之线。可见“古道”是穿越时空，一般意义的离别场所。北宋著名婉约派最具代表性的词人柳永，在“少年游”中“长安古道马迟迟，高柳乱蝉嘶”无不表现了词人的离别、凄凉和哀感。后唐代常出现在离别诗词中，此处“古道相送”正是表达的离愁！

“芳草”。孔子言《诗经》时曾说道“多识于鸟兽草木之命”，成为了后人理解《诗经》另辟蹊径的一种方法，即以草木之性探索诗歌所蕴含的生活哲理和先民的情感意志。芳草，并不特指某一种草或是一种花，有时甚至是花草的总称。随春而生，沐夏而荣，临秋而萎，经冬而枯，因古代贬官左迁一般在春季，芳草就具有了离别的含义；离离青草，春风吹生，此去经年，故又有了怀人之意。唐·王维《山中送别》：“山中相送罢，日暮掩柴扉。春草明年绿，王孙归不归。”宋·李清照《点绛唇·闺思》“人何处。连天芳草，望断归来路。”

“晚风”。晚来离别的风，总会多一些萧瑟。故唐·冯延巳在《浣溪沙·醉忆春山独倚楼》中云：“晚风斜日不胜愁。”宋·王质在同一词牌的词中也有“细雨萧萧莫作秋。晚风杨柳冷飕飕。无言有泪洒西楼”之句。绿树亭亭携夕照,晚风吹掠鬓云偏。唐·杜牧《鹭鸶》惊飞远映碧山去，一树梨花落晚风。（被惊得飞了起来，映入远处山峰的碧绿色中，一树的梨花被晚风吹落）

“垂柳”。柳是古代送别诗中最常见的景象，这是因为“柳”“留”二音相谐，且柳枝依依，条条有情。古人又取其义表示眷恋不舍，以柳相留。古人送别多用“折柳”,表示离人的难言难分之情.“折柳”赠别之风,尤其是在唐、宋朝时盛行,因而,“折柳”也就成为赠知别的代称。唐·王维《送元二使安西》：“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”

“笛声”。笛子是古老的传统乐器。笛子的声调悠扬凄切，很容易让自己产生悲伤情绪；而箫声呜咽，更是烘托出了凄惨孤独的处境。笛声清远悠扬，断断续续，容易引起人们的联想回忆，勾起人们的离情别绪。笛声三弄，梅心惊破，多少春情意 —李清照《孤雁儿》；笛声依约芦花里，白鸟成行忽惊起。—潘阆《酒泉子》；折残杨柳应无数，趁离亭笛声吹度。—纳兰性德《菊花新》；芙蓉未折，笛声吹起塞云愁。—吴泳《上西平》；彩枕恨茫茫。笛声依夜长。—韩元吉《菩萨蛮》

“夕阳”。日之夕矣，牛羊下山。夕阳西下正是归家的时候，此时离别，更添凄凉。夕阳之后如果不是永夜,那么夕阳就是朝阳的缔造者。从这个角度说,夕阳并不是终点,只是另一个起点,代表着一种永恒。“夕阳无限好，只是近黄昏。”描写夕阳的诗句；还有白居易的“一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红”，描写了落照在江水中的夕阳；“夕照红于烧，晴空碧胜蓝” 写的是红胜火的夕阳；“荷笠带斜阳，青山独归远”描写的是送别友人时的夕阳。”

“群山”。群山既是离人与送者之间的天然屏障，又是离别双方情深义长的见证。故而，“群山”“远山”“山外山”等景象也常见于离别诗的句中。饯行送别，古代旅行习俗的一种。由于道路崎岖，水陆交通工具不发达，古人长途远行，或乘车船，或骑马步行，山河阻障，跋涉艰难，且露宿风餐，路上有各种危险，亲故分别，再见难期，故自先秦即有祭祀路神、然后登程之俗，其意在祈求一路平安，称之为“祖”。

“天涯地角”。天涯地角释义： 形容极远的地方，或相隔极远。《武皇帝作相时与岭南酋豪书》:“天涯藐藐,地角悠悠了” 无穷无尽是离愁,天涯地角寻思遍。(宋·晏殊《踏莎行》词)

“零落”。飘零，流落。 南朝 梁 王僧孺 《何生姬人有怨》诗：“逐臣与弃妾，零落心可知。” 元 萨都剌 《补阙歌》：“破窗冷砚留不得，零落 江 南酒家客。” 苏曼殊 《焚剑记》：“及状元死， 彩云 亦零落人间。”

李叔同《送别》写作手法：

第一节，白描手法(白描，是抓住事物的特点，寥寥几笔就勾勒出事物的轮廓，摒弃各种修辞手法，却不乏生动传神。其实就是符号化。)写景,送别的背景芳草天涯，作者白描了“长亭”“古道”“芳草”三个意象。长亭外的古道边，一片碧绿的芳草，绵延至远方——送别的背景。长亭送别，路向远方，芳草天涯——空旷、辽远的意境，勾勒出淡淡的感伤之离情别绪。

第二节，亦是白描手法写景，写景,送别的背景远山夕阳，“风”“柳”“笛声”“夕阳”“山”勾勒出了傍晚之时的景致。晚风吹动着杨柳，仿佛在催促着临行之人；“柳”字谐音“留”，蕴藉着深沉的不舍之情意。晚风也吹送着笛声，笛声于是稀稀落落地传来。我们不禁会想起唐代大诗人李白的那首《春夜洛城闻笛》，笛声呜咽，相思之声，在夜空中回荡。

第三节，借景抒情，作者由景生情，旧时知己各自天涯已难寻的感慨油然而生。毋需赘言，淡淡感伤，已溢于言表。由此，我们得以明了作者几许凄凉的心境。

第四节，作者把自己的这种感情推向了极致。如何消解这离别之愁绪，作者寄兴于酒，把酒言欢，然而，愁绪终究无从消解。作者于是想到，今夜的睡梦中，也会感到丝丝寒意。至此，在时空的交错中，作者以“酒后梦寒”总括全篇。

中国古代文学-王实甫《西厢记》

《西厢记》（第四本第三折）对女主人公莺莺的心理描绘极为细腻，作者将艺术触角伸展到处于“长亭送别”这一特定时空交叉点上的莺莺的心灵深处。

王实甫《西厢记》“马儿迍迍的行，车儿快快的随”，张生恋恋不舍，骑马慢吞吞地走，莺莺不忍分手，车儿紧紧相随。“淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿”，“司马青衫更湿”出自白居易《琵琶行》。比司马句：白居易《琵琶行》：“座中泣下谁最多，江州司马青衫湿。”江州司马，指白居易自己。

“若见了那异乡花草，再休似此处栖迟”，是崔莺莺希望张生忠于爱情的曲辞。

《西厢记》（第四本第三折）中的“末”指的是张生。根据《西厢记》中的“（末云）有甚言语嘱咐小生咱？”“（末云）再谁似小姐？小生又生此念”可知，这里的“末”指的就是张生。

《西厢记》里“蜗角虚名”一句，典出《庄子》。蜗角虚名：空虚的名誉。《庄子·则阳》说蜗牛的左右触角上各有一个国家，为争夺地盘，互相厮杀。

《西厢记》原文：（旦云）君行别无所谓，口占一绝，为君送行：“弃掷今何在，当时且自亲。还将旧来意，怜取眼前人。" （旦：莺莺；君：张生）

《西厢记》原文：（末云）有甚言语嘱咐小生咱？（旦唱）

【二煞】你休忧“文齐福不齐”，我则怕你“停妻再娶妻”。休要“一春鱼雁无消息！” 我这里青鸾有信频须寄，你却休“金榜无名誓不归”。此一节君须记，若见了那异乡花草，再休似此处栖迟。

《西厢记-长亭送别》在景物描写、心理刻画方面有何特色？

根据《西厢记》（第四本第三折）原文：“【正宫】【端正好】碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪。 ”可以看出作者使用特定的物象营造出一种荒凉凋敝的意境。在第三折中，对离别时莺莺的心理进行了详细的描写，从莺莺的送别未化妆到递送行酒，再到莺莺对张生的离别曲辞。展示了莺莺当时极为复杂的心理。有对张生的依恋、也有离别的悲戚、有对现实的不满、也有对张生“见了那异乡花草”的忧虑。而莺莺的爱是纯粹的，不涉及世俗的任何杂质。通过这些细致的描写塑造了莺莺珍惜与张生的爱情，轻视功名的形象。

“但得一个并头莲，煞强如状元及第”，“此一行得官不得官，疾便回来”。这两句，表明了莺莺对爱情与功名的态度。

《西厢记》曲词文采斐然，又不乏本色，两种风格自然协调。“下西风黄叶纷飞，染寒烟衰草萋迷。酒席上斜笠着坐的，蹙愁眉死临侵地”，前两句写莺莺眼中的秋景，暗含诗词笔致，后两句写莺莺眼中的张生，纯用口语白描，转换之间，不露痕迹。

北宋名相写下一首相思词，开篇就是千古名句，《西厢记》都曾化用

《苏幕遮·怀旧》这首词，是北宋名相范仲淹的代表作之一。明代王实甫的《西厢记》中著名的唱段“长亭送别”，第一句即化用自这首词的首句，只是把“叶”字改成了“花”。

《西厢记》讲述的是张生、崔莺莺的爱情故事，只因为内容涉及自由恋爱，男女私奔。所以在古代曾被列为“禁书”。为道学家所不齿。

范仲淹的《苏幕遮·怀旧》，同样也涉及了男女间的风流情事，由于没有具体描述男女相识、相爱的细节，所以受到上流文人的推崇。

《苏幕遮·怀旧》和《西厢记》，在古人看来，一高雅、一低俗，相距何止千里之遥。可是谁又能知道，在《苏幕遮·怀旧》的背后，竟然也隐藏着一段，关于范仲淹的风流韵事。

《苏幕遮·怀旧》——北宋范仲淹

碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。

黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。

范仲淹这首词，在一般情况下，都被认为是一首书写羁旅相思之情的作品。在某些解读中被人认为是写“乡愁”，其实这是一种误解。

这首词的上半部分，借景抒情，通过对秋天里面这些景物的细致、唯美的描写，达到了以“秋色”写“秋心”的目的。

文中的“芳草”，典出《楚辞·招隐士》，隐喻“离人”。“芳草无情，更在斜阳外”，在这里的意思是指作者对“离人”的思念，已超出了斜阳能照到的范围，超过了他目力能到达的边界。

前面写“秋色”，绘“秋心”，表明了作者心有其实是有“离愁”的。那么，进入下半部分后，作者就开始交代了，他心中的“离愁”，到底是因何而生的。

读到这首词的最后两句，大家才恍然大悟，原来是因为“相思”。那么，这位让范仲思产生“相思”之情的人，到底又是何人呢？

范仲淹一生有三位夫人，第一位是李氏，第二位是聂氏（一说曹氏），第三位是张氏。李氏夫人在景祐三年（公元1036年），卒于鄱阳郡守，续妻聂氏（曹氏）约在公元1042年进门。

但是《苏幕遮·怀旧》的创作时间，是在公元1040年。换句话说，那个在词中惹范仲淹相思流泪的人，很可能不是已经死去的李氏，也不是继室聂氏（曹氏）。

范仲淹是一位文武兼备的王佐之才，他的一生都在为国家竭忠尽瘁，知无不为。所以他死后谥号是“文正”，成为了中国历史上第一个“文正公”。

南宋著名理学家朱熹称赞范仲淹，是“天地间第一流人物”，王安石则说他是“一世之师，由始迄终，名节无疵”。可见范文正公在后世，俨然成了理学家尊奉的又一位“圣人”。

但是谁能想到，就在北宋景祐三年（公元1036年），也就是范仲淹原配李氏去世的同年，这位道学家眼中的”名节无疵”的“完人”，却闹出了一段“风流公案”。

根据相关的史料记载，北宋景祐三年（公元1036年），范仲淹在“权知开封府”期间，因为与宰相不合，结果被贬官到了鄱阳当知州。

当时的范仲淹，是带着他的原配李氏一同赴任的。根据《范氏家乘》的说法，李氏最后死在了鄱阳。范仲淹当年在府衙大堂的后面，盖了一个房子，起名叫庆朔轩。

南宋的《能改斋漫录》、《西溪从语》、《吹剑录》里面均提到，当时在范仲淹的府衙内有一个“小鬟妓”，年纪尚幼，范仲淹非常喜欢。

后来范仲淹被调离鄱阳，还曾写了一首名叫《怀庆朔堂》的诗，请一个叫魏兼的人，帮忙转给“小鬟妓”，诗文如下：

庆朔堂前花自栽，便移官去未曾开。

年年忆着成离恨，祇托春风管勾来。

这首诗因版本不同，个别字词有异，但是大体的意思是一致的。都是说，在庆朔堂里生长着一株小花，自从他迁官到了鄱阳以后，一直都没有开过花。

如今离开鄱阳以后，年复一年地思念着庆朔堂里这朵小花，结果竟成了“离恨”，所以只能请托春风帮忙去管理它。

这首诗末句中的“管勾”一词，在古代汉语里面的意思就是“管理”。所以一些版本里把诗中这个词写成了“管句”，其实是错误的。

因为南宋的开国皇帝叫赵构，所以为了避讳皇帝的名字，在有一些版本里面，就把“管勾”改成了“干当”，但是意思是一样的。

古代人写诗，时常会以“花朵”来比喻“美人”。所以此诗一出，当时的野史家就一致地认为，范仲淹这首诗是为这个“小鬟妓”而写的。

这个“小鬟妓”姓甚名谁，并无从得知。《西溪丛语》里面记载，范仲淹离开鄱阳后，曾托好友魏兼帮助照顾小鬟妓。后来他回到京城，寄了一盒“绵胭脂”给她，又在盒子上题诗云：

江南有美人，别后长相忆。

何以慰相思，赠汝好颜色。

《西溪丛语》的作者姚宽，在讲完这则八卦以后，又言之凿凿地说，范仲淹写的这首诗，至今都留在鄱阳一个士大夫的家里面。

仅在南宋时期，就至少有三至四本有影响力的野史，曾经提到过范仲淹这段风流公案。故事的女主角小鬟妓，年龄可能只有十二、三岁。

于是到了明清时期理学兴盛时，儒生们就认为，这是对范文正公的污蔑。不少明清学者曾经指出，故事中的小鬟妓是不存在的，是牵强附会出来的。

而且明清时期的学者认为范仲淹的这首诗，只是单纯地在写自己喜爱的花草而已。到了近代，又有学者认为：范仲淹也是人，他也有七情六欲。

而且宋初的那些风流雅士和文人，蓄妓也是很正常的。而且范仲淹正是因为有过这种，对爱情的切身体会，所以才可以把《苏幕遮·怀旧》中的“相思”之情写得那么好。

曾经以为，《西厢记》中唱段“长亭送别”将范仲淹《苏幕遮·怀旧》中的“碧云天，黄叶地”改成“碧云天，黄花地”，是在暗喻“落花无情，流水有意”。

后来又有人指出，这有可能只是因为《西厢记》的作者改词为曲，需要符合平仄。古代道学家瞧不起《西厢记》，说它只是一个讲“淫奔”的小说，比不上宋词高雅，却敢掠宋词之美。

可是他们哪知这“雅词”的背后，竟然也藏着一段不输《西厢记》的风流韵事。范仲淹虽是“一代功名高宋室”，“天地间第一流人物”，但他终究也是一个人。

是人就有七情六欲，就有恋爱的自由。不过唯一让人感觉唏嘘的是，范仲淹爱上了小鬟妓的那一年，恰好是他的原配李氏，去世的同一年。

《长亭送别》全文及赏析

元代：王实甫

（夫人、长老上云）今日送张生赴京，十里长亭，安排下筵席；我和长老先行，不见张生、小姐来到。（旦、末 、红同上）（旦云）今日送张生上朝取应，早是离人伤感，况值那暮秋天气，好烦恼人也呵！“悲欢聚散一杯酒，南北东西万里程。”

[正宫][端正好]碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪。

[滚绣球]恨相见得迟，怨归去得疾。柳丝长玉骢难系，恨不倩疏林挂住斜晖。马儿迍迍的行，车儿快快的随，却告了相思回避，破题儿又早别离。听得道一声“去也”，松了金钏；遥望见十里长亭，减了玉肌：此恨谁知？

（红云）姐姐今日怎么不打扮？（旦云）你那知我的心里呵！

[叨叨令]见安排着车儿、马儿，不由人熬熬煎煎的气；有甚么心情花儿、靥儿，打扮得娇娇滴滴的媚；准备着被儿、枕儿，只索昏昏沉沉的睡；从今后衫儿、袖儿，都揾做重重叠叠的泪。兀的不闷杀人也么哥?兀的不闷杀人也么哥？久已后书儿、信儿，索与我凄凄惶惶的寄。

（做到）（见夫人科）（夫人云）张生和长老坐，小姐这壁坐，红娘将酒来。张生，你向前来，是自家亲眷，不要回避。俺今日将莺莺与你，到京师休辱末了俺孩儿，挣揣一个状元回来者。（末云）小生托夫人余荫，凭着胸中之才，视官如拾芥耳。（洁云）夫人主见不差，张生不是落后的人。（把酒了，坐）（旦长吁科）

[脱布衫]下西风黄叶纷飞，染寒烟衰草萋迷。酒席上斜签着坐的，蹙愁眉死临侵地。

[小梁州]我见他阁泪汪汪不敢垂,恐怕人知；猛然见了把头低,长吁气,推整素罗衣。

[幺篇]虽然久后成佳配，奈时间怎不悲啼。意似痴，心如醉，昨宵今日，清减了小腰围。

（夫人云）小姐把盏者！（红递酒，旦把盏长吁科，云）请吃酒！

[上小楼]合欢未已，离愁相继。想着俺前暮私情，昨夜成亲，今日别离。我谂知这几日相思滋味，却原来比别离情更增十倍。

[幺篇]年少呵轻远别，情薄呵易弃掷。全不想腿儿相挨，脸儿相偎，手儿相携。你与俺崔相国做女婿，妻荣夫贵，但得一个并头莲，煞强如状元及第。

（夫人云）红娘把盏者！（红把酒了）（旦唱）

[满庭芳]供食太急，须臾对面，顷刻别离。若不是酒席间子母们当回避，有心待与他举案齐眉。虽然是厮守得一时半刻，也合着俺夫妻每共桌而食。眼底空留意，寻思起就里，险化做望夫石。

（红云）姐姐不曾吃早饭，饮一口儿汤水。（旦云）红娘，甚么汤水咽得下！

[快活三]将来的酒共食，尝着似土和泥。假若便是土和泥，也有些土气息，泥滋味。

[朝天子]暖溶溶玉醅，白泠泠似水，多半是相思泪。眼面前茶饭怕不待要吃，恨塞满愁肠胃。“蜗角虚名，蝇头微利”，拆鸳鸯在两下里。一个这壁，一个那壁，一递一声长吁气。

（夫人云）辆起车儿，俺先回去，小姐随后和红娘来。（下）（末辞洁科）（洁云）此一行别无话儿，贫僧准备买登科录看，做亲的茶饭少不得贫僧的。先生在意，鞍马上保重者！“从今经忏无心礼，专听春雷第一声。”（下）（旦唱）

[四边静]霎时间杯盘狼藉，车儿投东，马儿向西，两意徘徊，落日山横翠。知他今宵宿在那里？有梦也难寻觅。

（旦云）张生，此一行得官不得官，疾早便回来。（末云）小生这一去白夺一个状元，正是“青霄有路终须到，金榜无名誓不归”。（旦云）君行别无所赠，口占一绝，为君送行：“弃掷今何在，当时且自亲。还将旧来意，怜取眼前人。”（末云）小姐之意差矣，张珙更敢怜谁？谨赓一绝，以剖寸心：“人生长远别，孰与最关亲？不遇知音者，谁怜长叹人？”（旦唱）

[耍孩儿]淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿。伯劳东去燕西飞，未登程先问归期。虽然眼底人千里，且尽生前酒一杯。未饮心先醉，眼中流血，心内成灰。

[五煞]到京师服水土，趁程途节饮食，顺时自保揣身体。荒村雨露宜眠早，野店风霜要起迟！鞍马秋风里，最难调护，最要扶持。

[四煞]这忧愁诉与谁？相思只自知，老天不管人憔悴。泪添九曲黄河溢，恨压三峰华岳低。到晚来闷把西楼倚，见了些夕阳古道，衰柳长堤。

[三煞]笑吟吟一处来，哭啼啼独自归。归家若到罗帏里，昨宵个绣衾香暖留春住，今夜个翠被生寒有梦知。留恋你别无意，见据鞍上马，阁不住泪眼愁眉。

（末云）有甚言语嘱付小生咱？（旦唱）

[二煞]你休忧文齐福不齐，我只怕你停妻再娶妻。休要一春鱼雁无消息！我这里青鸾有信频须寄，你却休“金榜无名誓不归”。此一节君须记：若见了那异乡花草，再休似此处栖迟。

（末云）再谁似小姐？小生又生此念。（旦唱）

[一煞]青山隔送行，疏林不做美，淡烟暮霭相遮蔽。夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶。我为甚么懒上车儿内，来时甚急，去后何迟？

（红云）夫人去好一会，姐姐，咱家去！（旦唱）

[收尾]四围山色中，一鞭残照里。遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起？

（旦、红下）（末云）仆童赶早行一程儿，早寻个宿处。泪随流水急，愁逐野云飞。（下）

赏析：

《西厢记》包含丰富的修辞技巧，有人做了统计，全剧运用的积极修辞手法达到三十四种之多，可以说是集我国古代修辞之大成，成为我国古代戏曲修辞手法运用的理想范本。

作者采用古典诗词情景交融的艺术手法，既吸收了古典诗词语言的精华，又提炼、融会生动的民间口语，加重文章的斑斓色彩，增强语言的形象性和表现力，使这部作品辞藻纷呈，艳丽典雅。在博取众长的基础上，熔铸冶炼，形成自身华丽秀美的语言特色。这种特色是形成全剧“花间美人”艺术风格的重要因素，没有语言上这种五色缤纷的艳丽姿采，“花间美人”就要黯然失色。

《长亭送别》全文及赏析

元代：王实甫

（夫人、长老上云）今日送张生赴京，十里长亭，安排下筵席；我和长老先行，不见张生、小姐来到。（旦、末 、红同上）（旦云）今日送张生上朝取应，早是离人伤感，况值那暮秋天气，好烦恼人也呵！“悲欢聚散一杯酒，南北东西万里程。”

[正宫][端正好]碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪。

[滚绣球]恨相见得迟，怨归去得疾。柳丝长玉骢难系，恨不倩疏林挂住斜晖。马儿迍迍的行，车儿快快的随，却告了相思回避，破题儿又早别离。听得道一声“去也”，松了金钏；遥望见十里长亭，减了玉肌：此恨谁知？

（红云）姐姐今日怎么不打扮？（旦云）你那知我的心里呵！

[叨叨令]见安排着车儿、马儿，不由人熬熬煎煎的气；有甚么心情花儿、靥儿，打扮得娇娇滴滴的媚；准备着被儿、枕儿，只索昏昏沉沉的睡；从今后衫儿、袖儿，都揾做重重叠叠的泪。兀的不闷杀人也么哥?兀的不闷杀人也么哥？久已后书儿、信儿，索与我凄凄惶惶的寄。

（做到）（见夫人科）（夫人云）张生和长老坐，小姐这壁坐，红娘将酒来。张生，你向前来，是自家亲眷，不要回避。俺今日将莺莺与你，到京师休辱末了俺孩儿，挣揣一个状元回来者。（末云）小生托夫人余荫，凭着胸中之才，视官如拾芥耳。（洁云）夫人主见不差，张生不是落后的人。（把酒了，坐）（旦长吁科）

[脱布衫]下西风黄叶纷飞，染寒烟衰草萋迷。酒席上斜签着坐的，蹙愁眉死临侵地。

[小梁州]我见他阁泪汪汪不敢垂,恐怕人知；猛然见了把头低,长吁气,推整素罗衣。

[幺篇]虽然久后成佳配，奈时间怎不悲啼。意似痴，心如醉，昨宵今日，清减了小腰围。

（夫人云）小姐把盏者！（红递酒，旦把盏长吁科，云）请吃酒！

[上小楼]合欢未已，离愁相继。想着俺前暮私情，昨夜成亲，今日别离。我谂知这几日相思滋味，却原来比别离情更增十倍。

[幺篇]年少呵轻远别，情薄呵易弃掷。全不想腿儿相挨，脸儿相偎，手儿相携。你与俺崔相国做女婿，妻荣夫贵，但得一个并头莲，煞强如状元及第。

（夫人云）红娘把盏者！（红把酒了）（旦唱）

[满庭芳]供食太急，须臾对面，顷刻别离。若不是酒席间子母们当回避，有心待与他举案齐眉。虽然是厮守得一时半刻，也合着俺夫妻每共桌而食。眼底空留意，寻思起就里，险化做望夫石。

（红云）姐姐不曾吃早饭，饮一口儿汤水。（旦云）红娘，甚么汤水咽得下！

[快活三]将来的酒共食，尝着似土和泥。假若便是土和泥，也有些土气息，泥滋味。

[朝天子]暖溶溶玉醅，白泠泠似水，多半是相思泪。眼面前茶饭怕不待要吃，恨塞满愁肠胃。“蜗角虚名，蝇头微利”，拆鸳鸯在两下里。一个这壁，一个那壁，一递一声长吁气。

（夫人云）辆起车儿，俺先回去，小姐随后和红娘来。（下）（末辞洁科）（洁云）此一行别无话儿，贫僧准备买登科录看，做亲的茶饭少不得贫僧的。先生在意，鞍马上保重者！“从今经忏无心礼，专听春雷第一声。”（下）（旦唱）

[四边静]霎时间杯盘狼藉，车儿投东，马儿向西，两意徘徊，落日山横翠。知他今宵宿在那里？有梦也难寻觅。

（旦云）张生，此一行得官不得官，疾早便回来。（末云）小生这一去白夺一个状元，正是“青霄有路终须到，金榜无名誓不归”。（旦云）君行别无所赠，口占一绝，为君送行：“弃掷今何在，当时且自亲。还将旧来意，怜取眼前人。”（末云）小姐之意差矣，张珙更敢怜谁？谨赓一绝，以剖寸心：“人生长远别，孰与最关亲？不遇知音者，谁怜长叹人？”（旦唱）

[耍孩儿]淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿。伯劳东去燕西飞，未登程先问归期。虽然眼底人千里，且尽生前酒一杯。未饮心先醉，眼中流血，心内成灰。

[五煞]到京师服水土，趁程途节饮食，顺时自保揣身体。荒村雨露宜眠早，野店风霜要起迟！鞍马秋风里，最难调护，最要扶持。

[四煞]这忧愁诉与谁？相思只自知，老天不管人憔悴。泪添九曲黄河溢，恨压三峰华岳低。到晚来闷把西楼倚，见了些夕阳古道，衰柳长堤。

[三煞]笑吟吟一处来，哭啼啼独自归。归家若到罗帏里，昨宵个绣衾香暖留春住，今夜个翠被生寒有梦知。留恋你别无意，见据鞍上马，阁不住泪眼愁眉。

（末云）有甚言语嘱付小生咱？（旦唱）

[二煞]你休忧文齐福不齐，我只怕你停妻再娶妻。休要一春鱼雁无消息！我这里青鸾有信频须寄，你却休“金榜无名誓不归”。此一节君须记：若见了那异乡花草，再休似此处栖迟。

（末云）再谁似小姐？小生又生此念。（旦唱）

[一煞]青山隔送行，疏林不做美，淡烟暮霭相遮蔽。夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶。我为甚么懒上车儿内，来时甚急，去后何迟？

（红云）夫人去好一会，姐姐，咱家去！（旦唱）

[收尾]四围山色中，一鞭残照里。遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起？

（旦、红下）（末云）仆童赶早行一程儿，早寻个宿处。泪随流水急，愁逐野云飞。（下）

赏析：

《西厢记》包含丰富的修辞技巧，有人做了统计，全剧运用的积极修辞手法达到三十四种之多，可以说是集我国古代修辞之大成，成为我国古代戏曲修辞手法运用的理想范本。

作者采用古典诗词情景交融的艺术手法，既吸收了古典诗词语言的精华，又提炼、融会生动的民间口语，加重文章的斑斓色彩，增强语言的形象性和表现力，使这部作品辞藻纷呈，艳丽典雅。在博取众长的基础上，熔铸冶炼，形成自身华丽秀美的语言特色。这种特色是形成全剧“花间美人”艺术风格的重要因素，没有语言上这种五色缤纷的艳丽姿采，“花间美人”就要黯然失色。

北宋名相写下一首相思词，开篇就是千古名句，《西厢记》都曾化用

《苏幕遮·怀旧》这首词，是北宋名相范仲淹的代表作之一。明代王实甫的《西厢记》中著名的唱段“长亭送别”，第一句即化用自这首词的首句，只是把“叶”字改成了“花”。

《西厢记》讲述的是张生、崔莺莺的爱情故事，只因为内容涉及自由恋爱，男女私奔。所以在古代曾被列为“禁书”。为道学家所不齿。

范仲淹的《苏幕遮·怀旧》，同样也涉及了男女间的风流情事，由于没有具体描述男女相识、相爱的细节，所以受到上流文人的推崇。

《苏幕遮·怀旧》和《西厢记》，在古人看来，一高雅、一低俗，相距何止千里之遥。可是谁又能知道，在《苏幕遮·怀旧》的背后，竟然也隐藏着一段，关于范仲淹的风流韵事。

《苏幕遮·怀旧》——北宋范仲淹

碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。

黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。

范仲淹这首词，在一般情况下，都被认为是一首书写羁旅相思之情的作品。在某些解读中被人认为是写“乡愁”，其实这是一种误解。

这首词的上半部分，借景抒情，通过对秋天里面这些景物的细致、唯美的描写，达到了以“秋色”写“秋心”的目的。

文中的“芳草”，典出《楚辞·招隐士》，隐喻“离人”。“芳草无情，更在斜阳外”，在这里的意思是指作者对“离人”的思念，已超出了斜阳能照到的范围，超过了他目力能到达的边界。

前面写“秋色”，绘“秋心”，表明了作者心有其实是有“离愁”的。那么，进入下半部分后，作者就开始交代了，他心中的“离愁”，到底是因何而生的。

读到这首词的最后两句，大家才恍然大悟，原来是因为“相思”。那么，这位让范仲思产生“相思”之情的人，到底又是何人呢？

范仲淹一生有三位夫人，第一位是李氏，第二位是聂氏（一说曹氏），第三位是张氏。李氏夫人在景祐三年（公元1036年），卒于鄱阳郡守，续妻聂氏（曹氏）约在公元1042年进门。

但是《苏幕遮·怀旧》的创作时间，是在公元1040年。换句话说，那个在词中惹范仲淹相思流泪的人，很可能不是已经死去的李氏，也不是继室聂氏（曹氏）。

范仲淹是一位文武兼备的王佐之才，他的一生都在为国家竭忠尽瘁，知无不为。所以他死后谥号是“文正”，成为了中国历史上第一个“文正公”。

南宋著名理学家朱熹称赞范仲淹，是“天地间第一流人物”，王安石则说他是“一世之师，由始迄终，名节无疵”。可见范文正公在后世，俨然成了理学家尊奉的又一位“圣人”。

但是谁能想到，就在北宋景祐三年（公元1036年），也就是范仲淹原配李氏去世的同年，这位道学家眼中的”名节无疵”的“完人”，却闹出了一段“风流公案”。

根据相关的史料记载，北宋景祐三年（公元1036年），范仲淹在“权知开封府”期间，因为与宰相不合，结果被贬官到了鄱阳当知州。

当时的范仲淹，是带着他的原配李氏一同赴任的。根据《范氏家乘》的说法，李氏最后死在了鄱阳。范仲淹当年在府衙大堂的后面，盖了一个房子，起名叫庆朔轩。

南宋的《能改斋漫录》、《西溪从语》、《吹剑录》里面均提到，当时在范仲淹的府衙内有一个“小鬟妓”，年纪尚幼，范仲淹非常喜欢。

后来范仲淹被调离鄱阳，还曾写了一首名叫《怀庆朔堂》的诗，请一个叫魏兼的人，帮忙转给“小鬟妓”，诗文如下：

庆朔堂前花自栽，便移官去未曾开。

年年忆着成离恨，祇托春风管勾来。

这首诗因版本不同，个别字词有异，但是大体的意思是一致的。都是说，在庆朔堂里生长着一株小花，自从他迁官到了鄱阳以后，一直都没有开过花。

如今离开鄱阳以后，年复一年地思念着庆朔堂里这朵小花，结果竟成了“离恨”，所以只能请托春风帮忙去管理它。

这首诗末句中的“管勾”一词，在古代汉语里面的意思就是“管理”。所以一些版本里把诗中这个词写成了“管句”，其实是错误的。

因为南宋的开国皇帝叫赵构，所以为了避讳皇帝的名字，在有一些版本里面，就把“管勾”改成了“干当”，但是意思是一样的。

古代人写诗，时常会以“花朵”来比喻“美人”。所以此诗一出，当时的野史家就一致地认为，范仲淹这首诗是为这个“小鬟妓”而写的。

这个“小鬟妓”姓甚名谁，并无从得知。《西溪丛语》里面记载，范仲淹离开鄱阳后，曾托好友魏兼帮助照顾小鬟妓。后来他回到京城，寄了一盒“绵胭脂”给她，又在盒子上题诗云：

江南有美人，别后长相忆。

何以慰相思，赠汝好颜色。

《西溪丛语》的作者姚宽，在讲完这则八卦以后，又言之凿凿地说，范仲淹写的这首诗，至今都留在鄱阳一个士大夫的家里面。

仅在南宋时期，就至少有三至四本有影响力的野史，曾经提到过范仲淹这段风流公案。故事的女主角小鬟妓，年龄可能只有十二、三岁。

于是到了明清时期理学兴盛时，儒生们就认为，这是对范文正公的污蔑。不少明清学者曾经指出，故事中的小鬟妓是不存在的，是牵强附会出来的。

而且明清时期的学者认为范仲淹的这首诗，只是单纯地在写自己喜爱的花草而已。到了近代，又有学者认为：范仲淹也是人，他也有七情六欲。

而且宋初的那些风流雅士和文人，蓄妓也是很正常的。而且范仲淹正是因为有过这种，对爱情的切身体会，所以才可以把《苏幕遮·怀旧》中的“相思”之情写得那么好。

曾经以为，《西厢记》中唱段“长亭送别”将范仲淹《苏幕遮·怀旧》中的“碧云天，黄叶地”改成“碧云天，黄花地”，是在暗喻“落花无情，流水有意”。

后来又有人指出，这有可能只是因为《西厢记》的作者改词为曲，需要符合平仄。古代道学家瞧不起《西厢记》，说它只是一个讲“淫奔”的小说，比不上宋词高雅，却敢掠宋词之美。

可是他们哪知这“雅词”的背后，竟然也藏着一段不输《西厢记》的风流韵事。范仲淹虽是“一代功名高宋室”，“天地间第一流人物”，但他终究也是一个人。

是人就有七情六欲，就有恋爱的自由。不过唯一让人感觉唏嘘的是，范仲淹爱上了小鬟妓的那一年，恰好是他的原配李氏，去世的同一年。