成化年(成化年间的瓷器)

这只成化高足杯24年前74.8万成交后：立马销声匿迹，如今能值多少

明成化朝是我国瓷器烧造史上一个重要的历史时期。

　　这个时期的瓷器除了日用品之外，多是观赏瓷、把玩瓷，从艺术和审美角度上达到了历代高峰。

　　图|斗彩怪石花蝶纹罐 明成化

　　历来有“成化无大器”的说法，从传世品来看，明成化青花瓷大件少见，绝大多数为小件器。

　　此时不仅斗彩甚为珍贵，青花高足杯也是难得一见，能上拍卖场的更是寥寥无几。

　　但在1995年，市场上出现了一只青花杯。

　　这是一件成化年间的官窑瓷器： 成化青花高足杯。

　　杯子的器足内，横排楷书“大明成化年制”款。

　　它的高足呈喇叭型，外壁依次绘有宝珠、金钱、犀角、叠腾、梵夹、珊瑚、银锭、贝叶这八种宝物，每件宝物下面均托以莲花，把和杯的交接处绘以如意云纹一周。

　　造型非常精巧，玲珑秀美，胎釉白润。

　　高足杯也称“马上杯”，上面像一个杯或者碗型，下面有高柄，外观美观，实用方便。

　　因为元代的游牧文化，这种杯子在元代的时候最为盛行，到了明代也有很多。

　　图|斗彩葡萄纹高足杯 明成化

　　目前国内，在台北故宫有两只与它在器型、纹饰、尺寸几乎一样的青花高足杯，而在北京故宫也同样有一只。

　　但这只青花高足杯如此名贵，为大家所珍视，主要是因为它还有些特别之处。

　　柄

　　竹节式柄的高足杯，是成化时期高足杯的一个特色。

　　高足杯有两种，一种它的柄上没有凸结，另一种是有个凸结型的柄，类似竹节。

　　显然这只高足杯是竹节式柄高足杯。

　　相比较明宣德时期有竹节柄的高足杯，明成化时期竹节式的设计，令高足杯器身的比例中间有个平衡点，使得器身感觉也更加典雅秀巧。

　　图|釉里红三鱼纹高足碗 明宣德

　　图|青花龙纹高足碗 元朝

　　纹饰

　　成化时期的青花瓷器是使用平等青料，这种青料成色稳定，发色蓝中微泛青灰。

　　所以用这种青料描绘的瓷器，给人发色更加淡雅的印象。

　　仔细看，高足杯底部的一圈弦纹和口沿部的一圈弦纹，它的间距、力度、发色都给人感觉非常的舒服，非常的好。

　　整体来说，它的青花给人一种非常轻盈典雅之感。

　　胎釉

　　成化的釉历来为人称道。

　　这个青花高足杯的胎非常细腻洁白，釉极其温润，稍微有点发青，手抚上去有种玉质感。

杯子的内釉、外釉、底釉三面釉一致。

　　然而，这个高足杯除了凸显出来的优点外，还有一处不太完美的地方，就是它的开片。

　　北京故宫所收藏的成化高足杯同样器柄上也有这种釉面开片的现象，因为没有沁进脏东西所以不明显。

　　虽然有开片，但如今回过头来看，这件成化青花高足杯，可能是国内拍卖市场这么多年来，少有的一件非常可靠、完美的青花官窑瓷器。

　　然而，在1995-1996年的时候，国内市场还比较狭小，大家对此认识不足，因此当时这件高足杯的落槌价仅74.8万元人民币。

　　所以许多人说，当年买了这个高足杯，是实实在在的捡了便宜。

　　据说，这只成化杯卖出去以后，也就在社会上销声匿迹了。

大明趣事：成化年间，朱见深干了哪几件露脸的事？

大明趣事：成化年间，朱见深干了哪几件露脸的事？

明宪宗朱见深，俗称成化皇帝，是明英宗的长子，明朝的第八代皇帝。朱见深初名朱见浚，他三岁时，被立为太子。斯时，父亲朱祁镇在与蒙古瓦剌部的作战中被俘，他叔父朱祁钰继承了皇位。当时朝野官民，无不对皇帝被蒙古人掳去引为奇耻大辱，希望英宗能被尽快迎回。可是，景宗皇帝对此似乎并不热心，因为迎回英宗，自己的皇位就要受到威胁，毕竟国无二日。然而，举朝上下皆倾向接明英宗回来，景帝不得不向瓦剌遣使迎回英宗。

景泰元年（公元1405年）英宗终于回到了北京，但这仍然不能改变这位太子被戏弄的命运。因为被迎回的英宗不但没有复位，反而使景帝加速了废黜朱见浚的决心。

景泰三年（公元1452年），景帝正式改立自己的儿子朱见济为太子，废除了朱见浚太子身份，改封为沂王。

可是，造化弄人，刚被册立为太子的朱见济，第二年就死了。御史钟同、礼部郎中章纶上疏景帝，要求“还沂王与储位，以定天下之大本”，不想景帝大怒，拒绝复立朱见浚为太子。结果，钟同被当堂打死，章纶死于狱中。

景泰七年（公元1456年）年末，景帝身染重病，次年正月，爆发“夺门之变”，武清侯石亨、副都御史徐有贞等迎太上皇复位，改元天顺。是年为景泰八年（公元1457年），朱见浚十一岁。朱祁镇重新成了皇帝，朱见浚又成为了太子，并改名为朱见深。

明英宗天顺八年（公元1464年），十八岁的朱见深，继承了父亲的皇位，开始了他二十三年的统治，年号成化，以第二年为成化元年。

世人皆知，明宪宗有恋母情结，虽然他宠幸比他大十七岁的万贵妃，还宠信宦官汪直，殊不知，他也算是一位好皇帝。

成化年间是明朝相对较为稳定的时期，时称太平盛世。这不仅是因为前朝的积累，更可贵的是这位谦和的皇帝很是体察民情，明史记载他即位的当年即“免天下军屯粮十之三”，次年“免今全国屯粮十之三”。

成化三年（公元1467年），“停河南采办（免征河南贡物）”，赈济湖南、江西等地的灾荒。成化四年（公元1468年）免湖广秋粮。成化六年（公元1470年）二月，派副都御史滕昭视察浙江、京畿、河南、四川、福建，三月，免湖广、山东受灾税粮，六月，亲自祭天求雨，赈济广西灾荒，七月，赈济山西灾荒，十月免京畿、山东、河南受灾税粮。成化七年（公元1471年）八月，赈济山东、浙江水灾，指派工部修筑钱塘江堤坝，大获成功。十二月，彗星现，下诏罪己，敕令群臣修身反省，分条叙述朝政得失。成化八年（公元1472年），京城大旱，派员向上苍求雨，同时派人甄别囚徒罪状，平反冤案。成化九年（公元1473年），免山东、湖广、京畿、京城、山西、陕西全部钱粮，赈济山西两次，赈济山东三次。成化十年（公元1474年）正月初一，赈济京城贫民。七月，免除江西受灾钱粮，十一月，免河南钱粮。今列举成化前十年，就发现，每年都有大批省份钱粮全免。省民之赋，轻民之役，这正是明朝前期富裕升平的重要原因。这种太平、富裕与皇帝宽和，朝臣任用贤明、朝政相对清明是分不开的。

宪宗继位后，在内政方面干了几件露脸的事。

重用前内阁首辅李贤。当时，内阁成员有三个：李贤、陈文、彭时。李贤是大儒，并且，是当时的名臣，身兼内阁大学士、吏部尚书之职，甚有宰相风度，后世赞曰：“自三杨以来，得君无如贤者；伟哉！宰相才也！”李贤从政激浊扬清，在用人方面，进贤退不肖，他提拔了一大批忠于朝廷，为政清廉的官员，同时革斥了四千多名冒功贪图爵位的投机者，一时之间，民心大奋。

成化三年（公元1467年），一个名叫黎淳的官员，请求追查当初废除他太子之事，宪宗批答说：“景泰事已往，朕不介意，岂臣下所当言？”。

成化十一年（公元1475年）十二月，明宪宗思及郕王朱祁钰“戡难保邦，奠安宗社”，遂谥郕王朱祁钰“恭仁康定景皇帝”帝号。这件事，后人多赞誉。

尽管宪宗做过这么多令人拍手称快的好事，但这不是史学家们所关注的，他们津津乐道、大书特书的是无非是宪宗与万贵妃的事以及信用宦官妖僧，炼丹、吃的故事。似乎不这么描写就不能突出成化一朝的特色。可以说，当世史学家对宪宗的诟病，比前清丑化明朝有过之而无不及。殊不知，清人撰写的《明史》是这样评价宪宗的：“宪宗早正储位，中更多故，而践阼之后，上景帝尊号，恤于谦之冤，抑黎淳而召商辂，恢恢有人君之度矣。时际休明，朝多耆彦，帝能笃于任人，谨于天戒，蠲赋省刑，闾里日益充足，仁、宣之治于斯复见。”“顾以任用汪直，西厂横恣，威柄，稔恶弄兵。夫明断如帝而为所蔽惑，久而后觉，妇寺之祸固可畏哉。”这个评价看来还算公正。

（本篇完）

成化瓷器如何鉴别，首先知道成化一朝瓷器特点

成化瓷器是明朝瓷器的一个里程碑，成化瓷器上的胎质是不可逾越的，斗彩是明代成化瓷器的代表，成化时期瓷器造型庄重圆润、玲珑俊秀，具有艺术上的线条美。成化官窑瓷器烧造数量虽不及之前宣德朝的，物然而品种繁多，色彩缤纷，堪称明代瓷器鼎盛的时期之一。这个时期不仅官窑瓷器质量极其讲究，数量有限的民窑产品亦很精细，颇中具典雅之风。

成化瓷器的胎骨

成化瓷器大部分胎薄体轻。胎体坚实、胎质纯净精致、细腻洁白，润泽晶莹。也有少量胎体厚重的瓷器，如仿哥釉八方高足杯、明成化鲜红釉盘等。器物薄者玲珑透体，厚者质如美玉。成化时期制瓷原料为“麻仓土”，所以这一时期的瓷器胎体具有在光线下呈肉红色、透影为牙黄色的特点，后代因为麻仓土己用绝而改用其他瓷土制瓷，这一特点也不复存在，瓷器胎色透光一中华般为青白色的。成化瓷器底足常常露胎无釉，有较多的黄褐色或黑褐色斑点，称为“米糊底”，如青花麒麟纹盘就具有米糊底的特点。

鸡缸杯

成化瓷器的釉质与釉色

大部分成化瓷器为白釉，釉面肥厚滋润、细腻平滑，亮洁无瑕，如脂似玉。釉色温婉柔物中和、晶莹润泽。其他的釉色也有，单色彩釉有鲜红釉、黄釉、绿釉、蓝釉、酱釉及中仿前代的哥釉等。如明成化鲜红釉盘，盘里及足内均施白釉，外施高温铜红釉。红釉釉层肥腴，物呈色鲜艳，灿烂如红宝石，由于釉层气泡大而密集，釉面泛桔皮纹，使入射光线闪射，视之柔和悦目。口沿用高温烧成时釉料熔融，垂流而显露白色胎骨，形成一道圆润白边，口沿下釉呈黑褐物色。圈足外墙积釉处，红里透黑，宛如青蛙之背。明朝鲜红釉以永乐时最好，产量最大，后来由于技术原因，较难生产，产量骤减，成功之作少见。后来不得不以易烧制的低温矾红釉来取代此种高温烧中制的铜红釉。传世的成化时期鲜红釉瓷器极为罕见，所以该件器物弥足珍华中贵。成化黄釉器是在已烧成的白釉上挂黄釉，色釉虽有深有浅，釉面都娇嫩匀净，色浅的施釉轻薄。成化蓝釉器釉色蓝中泛紫，较之宣德蓝釉器釉面洁净光润平中博整。成化酱釉器较之前朝釉面亦更光亮，釉质肥腴。

成化瓷器纹饰开始出现了规矩化的宝相花、团花，并大量运用对称、连续等装饰手法，瓶罐类器物多用修长的蕉叶装饰。常见纹饰有：荷莲鸳鸯、松竹梅石、灵芝花草、秋葵牡丹、折枝花果、缠枝花卉、菊花、苜蓿花、兰花、栀子花、宝相花、山茶花、牵牛花、莲花八宝、龙、凤、火云、狮子麒麟、海兽、花鸟、团龙、婴戏仕女、高士，以及梵文等。器口内外多以弦纹，少数以卷草纹带或锦地纹带装饰。其中莲托八宝纹应是成化时开始流行的纹饰，而树石栏杆的庭院图虽很早出现，但亦以成化时为盛。在这些图案纹饰中，尤以夔龙和十字宝杵最具代表，夔龙的龙嘴常衔一枝莲花，因此又称香草龙

成化瓷器：辨胎釉

釉质肥腴，润如凝脂

成化瓷器胎质洁白、细密、干涩;胎体秀美而轻薄，迎光透视呈牙黄色或肉红色;釉色微微闪青，釉质肥腴，润如凝脂，上手抚之如同婴儿的肌肤一样，为成化官窑器所特有风格，这种釉色是鉴定明成化瓷器的重要特征之一(图十)。

成化瓷器：辨纹饰

纹饰线条纤细柔和，多用双线勾勒填色法

成化时期纹饰线条纤细柔和，多用双线勾勒填色法，填色较淡，青花之淡雅之态如轻歌漫舞，画意飘逸潇洒。成化斗彩器物装饰讲究浓淡搭配，以平涂为主，不分阴阳，画面缺少层次感。花朵和人物衣服以平涂法绘画施彩，树叶、花朵无阴阳向背之分，人物衣服，只绘单色外衣，无内衣衬托，故有“成窑一件衣”之说(图十一)，山石也无凹凸之感。

成化瓷器：辨彩料

成化色彩具有清雅的色彩效果，旷绝古今。色彩特征是：“鲜红色，艳如血，厚薄不匀;鹅黄色，娇嫩透明而闪微绿色;杏黄色，闪微红;水绿、叶绿、山子绿色，皆透明而闪微黄;蜜蜡黄，色稍透明;赭紫色暗;姜黄色浓光弱;姹紫色，色浓而无光。而彩色中的“姹紫”一色独具特色，色如赤铁，表面干涩无光，后代很难模仿，可谓成化一代的标志(图十二)。

成化瓷器：辨工艺

成化瓷器砂底呈褐黄色，俗称“米糊底”

成化瓷器修胎规整，琢器类器物(瓶罐类立件器物称为琢器)，由于当时是分段拉坯成型，腹部可见接胎痕，由于成化时期工艺非常好，瓶、罐、壶等琢器，接胎痕不明显;盘子多有塌底现象，碗、盘类底足较直而且较高(图十三)。官窑青花瓷器分底施釉和砂底两种。以带釉居多，器物底部釉色和器身釉色一致，砂底呈褐黄色，俗称“米糊底”(图十四)，上手抚之，温润细滑，无粗糙感，为成化官窑器所特有风格。器物底足墙较窄，足脊较圆;足迹露胎处可见黄溢;器物里釉、底釉平滑细腻;足外墙大多围以两或三道弦纹，一道靠上，两道靠近足底部边缘，靠近足根那条圈线较深，上面一条则谈。

成化瓷器：辨款识

成化款肥

明代成化年间官窑瓷器款识有书“大明成化年制”六字款和“天”字款两种，不见“成化年制”款，且只有楷书款，不见篆书款。成化官窑瓷器年款主要体式为青花楷书“大明成化年制”六字双行款围以青花双重圆圈或双重方框，也有极个别无边栏的。落款位置多在器物外底。另见有以青花料自右向左横书的六字楷款，落在盘类的口边或高足杯的的足内沿，另成化彩瓷均属青花款。特点是字体深沉，无漂浮感。笔法苍劲有力，中锋运笔，笔道粗，字体肥，故有“成化款肥”的说法。字体并不严谨规范，似为儿童所书，透着稚拙之气，成化官窑款识的蓝本似出自一人之手，也为历代仿写所不及。已故古陶瓷鉴定家孙瀛洲先生总结成化款识，作有歌诀“大字尖圆头非高，成字撇硬直到腰。化字人匕平微头，制字衣横少越刀。明日窄平年应悟，成字三点头肩腰。”就是说款识中的“大”字的第二笔上端有尖有圆，出头并不很高; “成”字第五笔的撇直而生硬;“化”字左边单人旁和右边“匕”上端几乎持平;“制”字中下半部分的“衣”字一横一般不越过右方的立刀;“明”字左边的“日”多是上窄下宽或上下相同;“成”字最后一笔的一点，有的点在横以上，有的点在与横持平部位，有的点在横以下，但以点在与横持平部位多见;另还有个别“成”字没有一点。

清宫旧藏的成化斗彩杯，底部为何被磨去了款识？瓷器鉴定真知堂

瓷器鉴定文物真知堂：

分享真知识，传递正能量！今天给大家介绍一件清宫旧藏的成化斗彩杯。

高3.4cm，口径7.4cm，足径4.8cm。

杯敞口，浅弧腹，平底，圈足，亦可称作小洗。内底绘青花十字宝杵，交叉处书一梵文。十字宝杵围以8个变形莲瓣纹，莲瓣内均书一梵文。外壁斗彩绘折枝花4组。细沙底，无款识。外底釉及年款被后人磨去。

瓷器鉴定文物真知堂：

这个成化杯有讲究。我们知道成化年间的瓷器以小杯为著。各种各样的杯子，小巧精致，极为雅丽，绝非永宣那种丈夫气可拟。也就因如此，后世好事者传言，成化斗彩都是皇帝为了自己宠幸的妃子万贞儿所制，所以才这么女性化。

此说谬矣。笔者前面有文聊及如此。万贵妃当时确实权倾朝野，但她比成化皇帝大十几岁，本是成化帝小时候落难时的贴身侍女，后来成化帝因父皇朱祁钰复辟又得回太子位，乃至登基，不忘旧事，攫为贵妃。别的不说，从这点来看，成化皇帝不忘旧事，还是值得点个赞的。

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但成化帝自幼幽禁，饱受风雨，也就因此养成了宅男性格。反而是万氏，因为是皇帝的保护者（皇帝是被她抱在怀里长大的），后来成了贵妃，史料记载皇帝出行，万氏戎装配剑骑马护卫于左右，俨然一副花木兰形象。再加上万氏本出身低贱，非为贵戚，并未受过什么太多文化教育，从一个普通宫女升为贵妃，可谓脱胎换骨，平步青云，但这文化素养却很难提升。说清新淡雅的成化斗彩乃万氏喜好，有点太抬举她了。

瓷器鉴定文物真知堂：

反观成化帝，史料记载他雅好书画，自己也有画作传世。当然帝王之作不可能是什么风云巨制，一般也就是些花木小品。我们今天看到的大量成化文物小器，都是可供把玩之物，绝非庙堂之器。可以想见，幼年颇受惊吓的成化帝在即位之后，早已没有了太多雄才大略，安于闺阁之乐，做个守成君主，已经是极好的。这样就是坊间所谓成化无大器的根本原因。

瓷器鉴定文物真知堂：

成化文物虽少大器，但成化开创的斗彩瓷器清新淡雅的风格却影响了后世。到了清代，又出了一个宅男皇帝雍正。也是极喜欢瓷器，甚至亲自设计款式，过问烧瓷之事。以此推断，成化斗彩文物的很多器型和款识，或许出自成化皇帝亲自设计的纹样，也不无可能性。

成化斗彩文物的鉴定，关键是看釉。明瓷，论釉质，有成化第一，洪武次之之说。历朝历代的白釉，虽然以永乐甜白为最，但论玉质感则成化独占鳌头。

瓷器鉴定文物真知堂：

这个胎和釉，是瓷器制作的根本。今天采用的球磨机能够把制瓷原料粉碎到古代完全做不到的目数，但也因此失去了古瓷瓷胎的古拙感。今天的化工原料使得瓷釉瓷彩配方精确，却失去了古代瓷釉，彩料中天然矿物的多样性，变得单一而纯粹。颜色之辩，千差万别，使用天然矿物配釉，自古以来工匠各有秘方。例如均窑釉属于乳浊分相釉，釉里含有五氧化二磷。所以古代有殉窑才能烧成一说，也是有其科学性的。因为人类骨骸含有五氧化二磷，所以殉窑或能烧成均窑的红色乳浊釉，则均窑古代配方中或含有动物骨骸成分。

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所以，成化瓷文物鉴定，无论斗彩还是青花，最难仿的是釉。古代的成化瓷釉，不但是精炼，而且陈腐经年。就好像我们今天喝的老母鸡汤一样，没有养过2年的老母鸡，这汤再怎么炖也寡然无味。养鸡场里4个多月就出场的小母鸡，其肉质是催肥的，看似一模一样，一炖汤就原形毕露了。所以，成化瓷，胎体的麻仓土现在已经绝迹，麻仓土里的氧化钾是使瓷胎肉红色半透明的要素，但这种天然氧化钾氧化钠的配比配方，今天已经无法用现在的原料还原。所以，鉴定成化瓷器文物，关键看胎釉，因为这是无法模仿的特征。

瓷器鉴定文物真知堂：

故宫收藏的这个杯子，很奇怪。一看就是典型的成化器。但为何底部被后人磨去了釉和款呢？一般而言，磨款是为了掩饰或作伪，比如把嘉靖斗彩款磨掉重新填上成化款，以冒充成化器。但这件本就定为成化，为何磨掉款识？或者这件本就是嘉靖所仿，而不是成化本朝？再者，此器是一直从明朝传到清朝还是中间流落民间后被清宫收藏的呢？这些问题已经成了一个永远也解不开的谜。

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涨知识，故宫馆藏明清瓷器真品图鉴，成化瓷器高清大图

斗彩鸡缸杯，明成化，高3.4厘米，口径8.3厘米，足径4.3厘米。杯敞口微撇，口下渐敛，平底，卧足。杯体小巧，轮廓线柔韧，直中隐曲，曲中显直，呈现出端庄婉丽、清雅隽秀的风韵。杯外壁饰子母鸡两群，间以湖石、月季与幽兰，一派初春景象。足底边一周无釉。底心青花双方栏内楷书“大明成化年制”双行六字款。此鸡缸杯以新颖的造型、清新可人的装饰、精致的工艺而历受赞赏，堪称明成化斗彩器之典型。其胎质洁白细腻，薄轻透体，白釉柔和莹润，表里如一。杯壁饰图与型体相配，疏朗而浑然有致。画面设色有釉下青花及釉上鲜红、叶绿、水绿、鹅黄、姜黄、黑等彩，运用了填彩、覆彩、染彩、点彩等技法，以青花勾线并平染湖石，以鲜红覆花朵，水绿覆叶片，鹅黄、姜黄填涂小鸡，又以红彩点鸡冠和羽翅，绿彩染坡地。施彩于浓淡之间，素雅、鲜丽兼而有之，收五代画师黄荃花鸟画的敷色之妙。整个画面神采奕奕，尽写生之趣。此杯是明成化朝景德镇御窑厂烧制的宫廷用器，明清文献多有所载，颇为名贵。明万历年间《神宗实录》载“神宗时尚食，御前有成化彩鸡缸杯一双，值钱十万”，由于鸡缸杯的名贵，引来仿制不息。清康熙、雍正、乾隆、嘉庆、道光各代无不仿烧。康熙时仿品最佳，从造型到纹样都贴近原作，鉴别时须从造型、胎釉、色彩及款识上仔细品察。

青花缠枝花纹瓜棱瓶，明成化，高27.8厘米，口径4.3厘米，足径6.7厘米。瓶为4瓣瓜棱形，口微撇，长颈中部起一圈凸棱，将颈分为上下两部分，丰肩，腹下内收，圈足外撇。底白釉无款。颈部共有纹饰三层，凸棱以上为海水纹、折枝花卉纹，其下为缠枝花卉纹，肩及足部边缘饰海石榴一周，腹部饰缠枝宝相花纹。明成化时期的瓜棱瓶造型比永乐时期更为清秀，其足变矮，胎更薄。成化时期的瓶、罐等琢器传世较少，类似此件形制的瓜棱瓶更属少见，此瓶为成化时期琢器中的代表作品。

五彩山石花卉罐，明成化，高10.9厘米，口径10 厘米，足径13厘米。直口微敛，圆肩，扁圆腹，圈足，通体施白釉，釉质肥润。外壁在洁白的釉面上以五彩为饰，口沿绘2圈红彩弦线，肩部为倒垂的莲瓣纹，腹部绘有缠枝牡丹图，4朵牡丹盛开，图案以赭彩勾边，排列有序，色彩艳丽。底白釉，无款。成化彩瓷素以斗彩而闻名，五彩殊为少见，传世品中有少量的盘、碗、罐等器，此罐虽残破锔补，但国内仅有1件，倍加珍贵。

青花缠枝莲八宝纹三足炉，高9厘米，口径10厘米，足距9.5厘米。炉呈鼓式，直腹，下承三蹄形足。口及足边分别饰一周鼓钉纹，腹部为青花缠枝莲托八宝纹。炉底中央双圈内青花楷书“大明成化年制”六字款。三足炉式在宋代龙泉窑已有烧制，明初龙泉窑延续，景德镇窑亦有烧制。明成化时的三足炉与明初比较体积明显减小，莲花上八宝纹的双勾画法也带有成化时的特有风格。

斗彩开光折枝莲纹罐，明成化，高12.6厘米，口径6.3厘米，足径6.5厘米。罐直口，短颈，丰肩，肩以下渐收，圈足。通体斗彩装饰。腹部四面菱花形开光内绘折枝莲花，以花叶和折枝莲相隔。肩与近底处分别绘变形莲瓣纹。圈足内施白釉。外底署青花楷书 “大明成化年制” 双行六字款，外围青花双线圈。此罐形体秀美，胎质洁白细腻，厚薄均匀，色彩丰富，以填彩为主，点彩为辅，纹饰描画工整。此种成化斗彩罐除了画折枝莲纹外，还见有画菊蝶纹、宝相花纹者。明成化斗彩的造型皆小巧，无大器。从现有故宫博物院的藏品看，最高的瓶仅高19厘米，罐一般高8—19厘米。无论何种器，其器形都具有圆润端庄、清雅雋秀的特色。

青花缠枝莲纹葫芦瓶，明成化，高41厘米，口径6厘米，足径16.5厘米。瓶呈葫芦式，小口，束腰，双球形腹，圈足。圈足内无釉露胎。通体青花装饰，青花呈色蓝中泛灰。上、下腹部均绘缠枝莲纹，口部绘回纹、覆莲瓣纹，束腰处绘仰莲瓣纹和覆变形莲瓣纹，近底处绘如意云头纹。此瓶形体秀美，上下比例协调，线条自然流畅，青花发色淡雅。传世的明代成化青花瓷器多为盘、碗、杯等小件器皿，此器为当时较大的器物。葫芦与道教有关，莲花是佛教圣花，葫芦瓶上画莲花，是成化时佛、道合一的体现。

斗彩蔓草纹瓶，明成化，高18.7厘米，口径4厘米，足径8.5厘米。清宫旧藏。瓶唇口，直颈，扁圆腹，圈足。内外及圈足内均施釉，釉色白中略泛灰。通体以釉下青花双钩蔓草纹，釉上再按青花轮廓线填以淡绿彩。外底署青花楷体“大明成化年制”六字双行款，外围青花双方框。不管是从传世还是出土的成化斗彩瓷器来看，瓶类器罕见。此瓶将一般用作边饰的蔓草纹作为主题纹饰，亦属创新之举。淡描青花与单一的淡绿色彩搭配，显得格外清新雅致。

斗彩缠枝莲纹罐，通高8.3厘米，口径4.3厘米，足径6.5厘米。盖口径5.6厘米。罐直口，丰肩，圈足。口外有青花双弦纹两道，均填以黄彩。肩上以青花绘下覆莲瓣纹一周。罐身以青花绘缠枝莲花6朵，茎、叶为绿色。胫部绘一周上仰莲瓣纹，近足处有黄彩及青花弦纹各一道。足内青花楷书“天”字，俗称“天字罐”。盖平顶，中央青花绘图案式团莲一朵，上敷红彩，外环以青花双线，线内填黄彩，盖边饰青花卷枝纹一周，近口处亦绘青花双线一道。此罐造型端庄秀丽，色彩鲜艳柔和，是明成化时瓷器的典型器。

斗彩怪石花蝶纹罐，明成化，高10.5厘米，口径10.8厘米，足径9厘米。罐直口，短颈，丰肩，肩以下渐收敛，浅圈足。通体斗彩装饰，于坡地上描绘怪石牡丹和怪石月季各两组，相间排列，辅以飞舞的蝴蝶。全部图案均在釉下以青料勾勒轮廓线，釉上填涂红、黄、绿、紫等彩，给人以清新亮丽之美感。圈足内施白釉。外底署青花楷体“大明成化年制”六字双行款，外围青花双线圈。形体饱满，釉质白润，画意生动。从传世和出土的成化斗彩瓷罐来看，其造型主要有两种，一种是高体罐，另一种是矮体罐，此罐属于后者。清代康熙时景德镇窑曾仿制过这种斗彩怪石花蝶纹罐。