一个人的身高绝大部分取决于先天基因,这是非常难改变的。
但是,虽然身高不够,咱们可以气场来凑!
下面这六位男明星,身高不到一米七,气场却非常强大,如果用四个字形容,那就是“霸气侧漏”。
01姓名:阿尔·帕西诺
身高:168cm
出生:1940年,美国
代表作:《教父》系列、《闻香识女人》、《盗火线》、《忠奸人》、《魔鬼代言人》等。
阿尔·帕西诺
阿尔·帕西诺曾获得第65届奥斯卡金像奖最佳男主角奖;第51届威尼斯国际电影节终身成就金狮奖。
他是一位伟大的演员,虽然只有不到一米七的身高,却被称为电影演员中的“拿破仑”。
阿尔·帕西诺在《教父》里饰演迈克·柯里昂,他的表演举重若轻,恰如其分的情绪控制、隐忍的爆发力,处处彰显了他的表演天赋。
《教父》剧照
《盗火线》在好莱坞警匪枪战片排行榜中一直高居榜首。
《盗火线》剧照
两位影帝阿尔·帕西诺和罗伯特·德尼罗同台飙戏。
阿尔·帕西诺和罗伯特·德尼罗
他们都是公认的“殿堂级”巨星,两人均在世界电影史上留下了浓墨重彩的一笔。
02姓名:李连杰
身高:169cm
出生:1963年,新加坡
代表作:《少林寺》、《方世玉》、《太极张三丰》、《新少林五祖》、《精武英雄》、《英雄》、《霍元甲》等。
李连杰
李连杰被称为“功夫皇帝”,他是华语影坛的骄傲,曾获得“30年最具武术影响力人物”奖项。
他塑造过无数经典英雄形象,虽然身高不够突出,但精湛的武艺、敬业的精神一直为人津津乐道,这也为他带来了无数的荣誉。
李连杰还热心公益慈善事业,创办了公益组织“壹基金”。
他曾担任世界卫生组织亲善大使,他的种种善举也赢得了国内外的一致好评与尊敬。
03姓名:达斯汀·霍夫曼
身高:167cm
出生:1937年,美国
代表作:《毕业生》、《午夜牛郎》、《克莱默夫妇》、《雨人》等。
达斯汀·霍夫曼
达斯汀·霍夫曼曾获得第52、61届奥斯卡金像奖最佳男主角; 第39届柏林国际电影节终身成就金熊奖;第53届威尼斯国际电影节终身成就金狮奖。
六十年代,《毕业生》这部电影让达斯汀·霍夫曼成为了好莱坞家喻户晓的明星。
《毕业生》剧照
八十年代的两部作品《克莱默夫妇》和《雨人》,让霍夫曼两度荣膺奥斯卡影帝,他也成为了那个年代最具实力与含金量的演员。
《克莱默夫妇》、《雨人》海报
虽然只有167cm的身高,而且相貌平平,他却可塑性极强,塑造了众多生动而迥异的银幕形象,尤以演绎小人物见长,在好莱坞享有“变色龙”的美称。
04姓名:郭富城
身高:168cm
出生:1965年,中国
代表作:《寒战》系列、《全民目击》、《踏血寻梅》、《三岔口》、《无双》等。
郭富城
郭富城曾获得两届台湾电影金马奖最佳男主角;第35届香港电影金像奖最佳男主角。
郭富城是香港娱乐圈的一代天王,他拥有逆天颜值,秒杀众多小鲜肉,虽然身高不足170cm,但这并没有限制他的发展,他屹立于影坛、乐坛多年不倒。
他歌喉动人,能歌善舞是他的标签,每当他站到舞台中央,就会散发出无限的光芒。
1994年,在红馆连开16场狂野诱惑演唱会,连跳16支劲舞,这个纪录至今无人能破。
他的舞蹈,放眼亚洲无人能及,郭家班也是亚洲流行舞最强的一个团队。
他主演的电影《无双》是2018年国庆档票房、口碑双料冠军,该片也是迄今为止唯一一部在内地挺进十亿票房俱乐部的香港警匪片。
《无双》剧照
“四大天王”中,黎明已经是隐退状态,张学友偶尔开个演唱会,刘德华专注于扶持新人。
四大天王
只有郭富城越战越勇,演唱会、综艺、电影全情投入、四面开花。
05姓名:阿米尔·汗
身高:168cm
出生:1965年,印度
代表作:《三傻大闹宝莱坞》、《我的个神啊》、《摔跤吧!爸爸》、《神秘巨星》、《未知死亡》等。
阿米尔·汗
阿米尔·汗被称为“印度国宝”,也一度被称为“印度刘德华”。
他拥有潇洒帅气的外表,阳光豁达的性格,以及炉火纯青的演技,在印度的地位和人气极高。
虽然身高是硬伤,但是这却丝毫不影响阿米尔汗的强大气场。
在《摔跤吧!爸爸》中,他饰演一位望女成龙的摔跤手父亲,沉默寡言、强硬、严厉,哪怕是怼上国家级别的教练,依旧不卑不亢,霸气回应,气场完全两米八。
《摔跤吧!爸爸》剧照
在《未知死亡》里,他又化身为一个患有短暂性失忆症的复仇者,坚实壮硕的肌肉,冷峻严肃的外表,力大无比的拳劲,将坏蛋杀了个片甲不留。
《未知死亡》剧照
真实生活中,他却是一个为人谦逊,和蔼可亲的大暖男,一直致力于改变印度社会坏习俗,为印度妇女和儿童发声。
阿尔米汗曾说过:“批判自己和自己的国家是我们进步的第一步,没必要为自己祖国被放在聚光灯下羞耻,应该羞耻的是我们的国家在哪一方面还有欠缺。”
06姓名:彼特·丁拉基
身高:135cm
出生:1969年,美国
代表作:《心灵驿站》、《权力的游戏》、《纳尼亚传奇2:凯斯宾王子》、《X战警:逆转未来》、《复仇者联盟3:无限战争》等。
彼特·丁拉基
如果你看过《权利的游戏》这部美剧,一定会被他圈粉,他凭借“小恶魔”这个灵魂人物获得4次艾美奖剧情类剧集最佳男配角,1次美国金球奖最佳男配角,一跃成为国际巨星。
在2015年,IMDB评选的“过去25年我最喜欢的电视剧角色”里,提里昂·兰尼斯特排在第十二位,是该剧唯一一个上榜的角色。
《权利的游戏》剧照
彼特·丁拉基因患侏儒症,身高只有135cm,他却身残志坚,有着铮铮傲骨。
他不甘平庸,在众人的嘲笑中,考入本宁顿学院表演专业,并以优异的成绩毕业。
他拒绝做特型演员,以至于错过了很多可能成名的机会,比如《魔戒》。
“我的一生就是一场对侏儒的审判”,这句台词也是彼特·丁拉基真实的人生写照, 身高其实也可以化作一把利剑,遇到“小恶魔”这个角色,让世人看到了他的锋芒。
他还娶了正常人做老婆,生了一个可爱的女儿。
彼特·丁拉基一家
他和妻子埃里卡·施密特一同出现时,总是能成为人群中的焦点,虽然“女高男低”显滑稽,他们却不惧人言,愈发自信,牵手、对望、拥抱,甚至接吻,满目深情。
彼特·丁拉基和埃里卡·施密特
“半人的身高,巨人的气概”,彼特·丁拉基担得起这个美名。
以上6位身高不足170的男明星,是不是个个气场强大?
其实,他们的成功恰恰说明,一个人的气场不是由身高、长相来决定的。
气场源于你读过的书、见过的世面,与你的学识、见识息息相关。
气场表现为内心的笃定、超强的自我掌控力,以及满满的自信。
有能力的人,自然腰杆子直;有涵养的人,极具人格魅力,气场不请自来!
你同意吗?
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1972年,由弗朗西斯·福特·科波拉执导的《教父》在美国上映。
任谁都无法料到,这部描述意大利黑手党家族的犯罪电影,竟会取得前所未有的巨大成功。
9项奥斯卡提名,且最终捧回“最佳影片”、“最佳男主角”以及“最佳改编剧本”3座大奖。
豆瓣评分9.3,常年霸占IMDb排行榜冠军宝座。
即使后来被《肖申克的救赎》取缔,也从未跌出过TOP3。
在黑帮犯罪电影的领域里,《教父》一直是“天花板”级别的存在。
无数电影人从中汲取创作的灵感,却始终难以望其项背。
除了闪耀影史的艺术造诣,《教父》的商业成绩同样令人赞叹。
该片以600万美元的预算,共计轰下2.46亿美元的全球票房,直接让派拉蒙影业赚到盆丰钵满!
凡是参与《教父》拍摄的主创人员,几乎都迎来了事业的春天。
负债累累的年轻导演弗拉西斯·科波拉,因此升级为好莱坞一线大导,之后更是与史蒂文·斯皮尔伯格等人并称为“四大导演”。
被外界视为“票房毒药”的马龙·白兰度因此彻底翻身,不仅第二次问鼎奥斯卡影帝,还塑造了人生中最具光芒的银幕形象。
还有我们这次要聊的阿尔·帕西诺,从一个挣扎在好莱坞底层的“无名小卒”,一举跻身于好莱坞的影坛新贵!
1、“我的表演,全部来自于街头”1940年4月25日,阿尔·帕西诺出生于美国纽约。
两岁那年,父母离婚,他不得不与年仅21岁的母亲前往外祖父家生活。
不幸的是,阿尔·帕西诺的外祖父是来自于意大利西西里岛的移民,他把家安置在全美国犯罪率最高的街区。
如此恶劣的生存环境,让年幼的阿尔·帕西诺险些误入歧途。
抽烟、喝酒、斗殴,这些本该发生在成年人世界里的事情,在阿尔·帕西诺的童年已成常态。
为了防止被其他人欺负,他甚至还加入了纽约街头的帮派。
倘若不是对表演产生了巨大的兴趣,阿尔·帕西诺未来的人生,要么横尸街头,要么就是在监狱里熬过余生。
阿尔·帕西诺的母亲很喜欢带着他去看电影,他从小便喜欢模仿电影演员们的表演。
长此以往,表演和戏剧构建了他的精神世界。
纵使在现实中保持着一副不良青年的做派,内心深处却是异常的纯粹与富足。
15岁时,阿尔·帕西诺有幸被招入一家表演学校学习。
但他的家人很反对他朝着演艺圈发展,入学仅一年,就选择中途辍学。
16岁时,他提前步入社会,决定靠工作养活自己和家人。
邮递员、收银员、卖报纸、擦皮鞋,只要能够赚到饭钱和酒钱,阿尔·帕西诺来者不拒!
可惜这些工作的薪酬毕竟有限,大部分时间里,阿帕·帕西诺都处于穷困潦倒的状态。
不过这段人生经历,对日后阿尔·帕西诺的表演风格起到了很大的影响。
他曾直言不讳地说过:我的表演,全部来自于街头。
2、“你将成为一个大明星”俗话说:穷人家的孩子早当家。
家境贫寒又早早出来赚钱的阿尔·帕西诺,自然远比同龄人更懂得生活的艰难。
他清楚地知道,邮递员或者收银员这些工作不会让他的人生走向成功。
若想彻底脱离脚下的泥沼,莫不如去坚持自己儿时的梦想——做演员。
在繁忙劳累的工作之余,阿尔·帕西诺会不厌其烦地前往电影制片厂或者剧院面试。
他在等一个机会,一个能让自己一飞冲天的机会。
可以预见的是,阿尔·帕西诺在不断面试的过程中,基本都会被拒之门外。
他的身高尚且不到一米七,完全不符合当时对男演员的审美要求。
望着眼前糟糕的生活,梦想又屡屡遭遇否定,年轻的阿尔·帕西诺陷入绝望,一度依靠酒精来麻醉自己。
正当阿尔·帕西诺濒临放弃之际,他在一家电影制片厂遇见了查尔斯·劳顿。
查尔斯·劳顿曾主演过《控方证人》、《斯巴达克斯》等影史经典,还曾在1934年摘得奥斯卡影帝的殊荣。
看着阿尔帕·西诺略带兴奋又难掩失落的脸,识人无数的查尔斯·劳顿毫无废话,直接对他说:你将成为一个大明星。
这句话给予了阿尔·帕西诺莫大的鼓舞,他再一次对表演变得满怀。
查尔斯·劳顿确实没有看走眼,阿尔·帕西诺很快又得到李·斯特拉斯伯格的赏识,被其招入享誉全美的演员工作室。
李·斯特拉斯伯格这个名字对于国内观众简直太过陌生,他是著名的“方法派”理论创始人,还曾出演过《教父2》中的大反派“海门·罗斯”。
论资排辈的话,李·斯特拉斯伯格大致可以称作斯坦尼拉夫斯基的“隔代弟子”。
李·斯特拉斯伯格创立的演员工作室培养过大批的好莱坞巨星,马龙·白兰度、玛丽莲·梦露以及保罗·纽曼等人,都曾学习过他的表演理论。
阿尔·帕西诺能够来到这里进修表演,显然离梦想更近了一步。
3、从“侏儒”到“教父”在李·斯特拉斯伯格的演员工作室毕业之后,阿尔·帕西诺开始在外百老汇的舞台上表演。
出于对表演的疯狂热爱,他对这份工作可谓是倾尽心血。
舞台上的阿尔·帕西诺总是显得光芒四射,他的魅力根本不输于好莱坞的当红明星。
26岁时,阿尔·帕西诺凭借在舞台剧中饰演的“精神病人”,首次斩获戏剧界的最高奖项——托尼奖。
至此,他终于得到好莱坞的青睐,主演了电影《毒海鸳鸯》。
这部电影并未引起太大轰动,阿尔·帕西诺在巨星云集的好莱坞,依旧是寂寂无名。
幸运的是,弗朗西斯·科波拉恰好观看了这部《毒海鸳鸯》。
他对阿尔·帕西诺的表演十分欣赏,希望让他来出演《教父》里的“麦克·科里昂”。
但派拉蒙公司的高层丝毫不看好阿尔·帕西诺,给出的理由也很简单:一个侏儒演不了教父。
弗朗西斯·科波拉却坚信自己的眼光,背负着压力选定阿尔·帕西诺来出演“麦克·科里昂”。
阿尔·帕西诺没有让科波拉失望,他在《教父》里的精彩演出,绝对有资格被授予一座奥斯卡影帝的奖杯。
只不过,阿尔·帕西诺毕竟资历尚浅。
这座奥斯卡影帝的奖杯,颁发给了《教父》里另一位主演马龙·白兰度。
但谁都看得出来,阿尔·帕西诺的前途必将不可限量!
4、荣耀的背后,刻着一道孤独在《教父》系列里,阿尔·帕西诺饰演的“麦克·科里昂”,继承了马龙·白兰度饰演的“维托·科里昂”的衣钵。
扫除各路敌人,将家族发展得更加强大。
而在现实当中,阿尔·帕西诺也像马龙·白兰度一样,逐渐成长为好莱坞的殿堂级演员。
记得阿尔·帕西诺被授予AFI美国电影协会终身成就奖时,致辞嘉宾罗宾·威廉姆斯曾半开玩笑地说道:我们本该在1975年,就把终身成就奖颁给你。
不错,演完《教父》的阿尔·帕西诺,演艺生涯犹如“开挂”。
他连续主演了《热天午后》、《伸张正义》以及《疤面煞星》等传世经典,在好莱坞的地位已经是罕有匹敌。
他实现了儿时的梦想,成为了被无数人崇拜的好莱坞巨星。
但在这一切光鲜的背后,阿尔·帕西诺却也体验过常人难以想象的心灵折磨。
当他还奔波于外百老汇的舞台剧时,甚至都无法去见母亲的最后一面。
当他频频奉献出足以载入影史的伟大表演时,却难以得到奥斯卡评委会的认可。
当他的恋情始终无法修成正果时,还要忍受着八卦记者长年累月的窥探其私生活。
当他因影片《革命》遭遇票房“滑铁卢”后,整整四年,都无法重登大银幕。
在《教父》问世的第31个年头,黄俊郎受其启发,给流行天王周杰伦写出了一首至今还被奉为神作的《以父之名》。
歌词中反复吟唱着一句话:荣耀的背后,刻着一道孤独。
这句话又何尝不是阿尔·帕西诺的人生写照,世人只看到了他的荣耀,却忽视了他的孤独。
5、宝刀不老!2019年,79岁的阿尔·帕西诺给影迷们带来了两部杰作:《好莱坞往事》和《爱尔兰人》。
或许人们之前还在回味他在《疤面煞星》里的“气场全开”,亦或是《闻香识女人》里的“迷人探戈”。
却不曾意识到,阿尔·帕西诺已经老了。
他原本不甚挺拔的腰板,变得愈发佝偻。
特写镜头下的脸上,布满了一道道皱纹。
他身上唯一不变的,是出神入化的演技!
无论是慷慨激昂的演讲,还是意味深长的眼神,他都在向我们展示着要具备怎样的功力,才能被公认为“伟大的演员”!
尽管已是年近80岁的耄耋老人,阿尔·帕西诺却不打算停下自己的脚步。
他在未来的日子里,还将继续给观众带来更多的银幕佳作。
真可谓是“宝刀不老”。
最后,向担得起任何溢美之词的阿尔·帕西诺,致敬!
不是在演黑帮,就是在演黑帮的路上。每当我们谈论起阿尔·帕西诺时,总是最先联想到《教父》《疤面煞星》《情枭的黎明》等著作里的经典黑帮大佬形象:沉稳睿智的麦克·柯里昂,狂热执着的托尼·蒙大拿还有柔情似水的情枭卡利多,每一个角色都深入人心被誉为教科书般的表演。这些角色给阿尔·帕西诺打上了鲜明的黑帮印记,仿佛他天生就是一个为了黑帮而生的演员。
阿尔·帕西诺的黑帮电影演得好是公认的事实,但也正是因为他的黑帮演得太好了,从而让我们忽略了他在其他角色方面的表演才华。要知道阿尔·帕西诺唯一的一个奥斯卡影帝可是跟黑帮完全没有关系的《闻香识女人》。黑帮片之外,阿尔·帕西诺还尝试了大量注重人物情感与反应社会问题的电影,这些电影没有黑帮电影那么的刺激和好看,但在引起人们的共鸣和思考上却要显得真实得多。永远的“黑帮教父”或许是我们对阿尔·帕西诺最大的误解,黑帮之余,阿尔·帕西诺远远不止一个“教父”这么简单。
《曼戈霍恩》:每个人都需要一把人生的钥匙《曼戈霍恩》又名《破碎之角》,阿尔·帕西诺在电影中饰演一个年迈的开锁匠,家里挂着成千上万把钥匙,但没有一匹是属于他自己的。他替别人打开了无数道门,却始终打不开自己的心门:因为念旧,他把自己锁在了活在过去的回忆之中。人生需要放下,每个人都需要一匹打开自己心门的钥匙。这就是阿尔·帕西诺在《曼戈霍恩》里要传递给我们的信息。电影情节很碎片化,充斥着大量阿尔·帕西诺的自我对白。我们看不到他以往黑帮片里慷概激昂,看到的全是一个破碎老人的孤独。
《丹尼·科林斯》:人生有时是演给别人看的戏《丹尼·科林斯》是一部根据真实故事改编而成的电影,阿尔·帕西诺饰演的过气明星丹尼·柯林斯在颓废之余发现了过去约翰·列侬写给自己的一封信,于是鼓起勇气开始重新生活重新创作。但当他呕心沥血创作出来新的歌曲后,但发现自己没有勇气站在台上演出。此时丹尼·柯林斯才发现改变是多么的困难,即使我们改变了自己的内心,却很难改变外界对我们的看法。我们总想活成我们自己喜欢的样子,但最后却不得不配合着别人进行演出。尽管人生有时是一场演给别人看的戏,但不要忘记演出之余,我们生活中的样子。
《低入尘埃》:喜剧和悲剧之间只有一线之隔《低入尘埃》一部讲述老无所依的电影,阿尔·帕西诺在电影中饰演一个年迈的舞台剧表演家,在步入晚年之际彻底的迷失了自己。他厌倦了舞台的表演但依然想证明自己的价值。但突如其来的爱情却让他更加的患得患失力不从心。电影着重描述的是老年人这种生活的焦虑与迷失,电影里的西蒙和现实中的阿尔·帕西诺有一些相似。都曾是伟大的表演者,但也都到了快演不动的年纪。阿尔·帕西诺在表演中带入了自己的影子,疯子还是天才,戏里还是戏外,喜剧还是悲剧,人生的滋味只有自己品尝后才知道。
《死亡医生》:死亡是上帝的旨意还是个人的权利电影根据美国真实故事改编而成,讲述了阿尔·帕西诺饰演的杰克·科沃基恩医生在美国推行安乐死,争取安乐死合法化的故事。这不是一部艺术性的表演电影,而是一部真实的纪录片。而阿尔·帕西诺的表演特点往往是张力十足艺术感极强,似乎并不适合电影里的杰克医生,但正式表演中他却完全把握住了杰克的特点。过去在黑帮电影中杀人无数的阿尔·帕西诺在《死亡医生》了用死亡的方式帮助130人得到了解脱,而他自己却只是个执着固执的纯真老头。电影借助着安乐死的话题,阐述的是一场人情与法律的碰撞。
《闻香识女人》:每个人的心里都有一个弗兰克《闻香识女人》阿尔·帕西诺奥斯卡封神的一部电影,与黑帮毫无关系,阿尔·帕西诺在人生的旅途上给所有观众上了一课。电影的核心其实并不在弗兰克如何放弃自杀的念头而重获新生的转变过程,而是探索背后他真正眼瞎的原因。从过去的不可一世到现在的两眼失聪,人生就是一个大起大落的过程。而阿尔·帕西诺饰演的弗兰克人物性格和命运极其非常复杂和曲折,他固执,傲慢,威严又慈爱,我们每个人都能从他的能看到自己的一面。电影里闻的都是女人的香味,但说的都是男人的故事。
电影赋予生活的意义无非不过两种:第一类,生活太平淡,给我们带来一些生活之外的惊奇,这类电影就是阿尔·帕西诺的火爆黑帮片,每个人都从中获得了兴奋的快感;再一类,生活太过于艰难,给我们带来一些人生的希望,这类电影就是以上几部阿尔·帕西诺的非黑帮电影,这些电影中没有戏剧性的冲突与浪漫的爱情,但细细的品味每一部都蕴含着生命的真谛。阿尔·帕西诺是一个非常全面的表演天才和艺术大师,“黑帮教父”只是他最知名的名片,在黑帮之后,他给了电影和生活赋予了更多的意义。这才是他真正可爱的原因。