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熟悉“DJ雅清”的朋友们都知道,我个人非常欣赏王心刚这个演员的演技和人品。因此他所主演的所有电影,我基本上都看过。包括鲜为人知的《一日千里》(王心刚在其中客串红星水泵厂的工人,戏份很少),以及《海阔天空》(王心刚在其中扮演海军战士赵玉林)等。
王心刚的电影看得多了,爱屋及乌,我对他在电影中的那些银幕搭档,也就有了更多的留意。
王心刚的银幕女搭档非常多,从白玫、到王晓棠,从祝希娟到田华,从刘晓庆到张瑜,从王馥荔到林盈……王心刚所合作的女演员,基本上全都年轻貌美,颜值出众,色艺俱佳。
这其中最引人注目的,自然要数王晓棠。自从严寄洲执导的《海鹰》上映后,“男看王心刚,女看王晓棠”的说法,就开始在影迷中广泛流传开来。两人单从外形上,的确非常登对,男的帅,女的美,银幕同框,赏心悦目。而他们在表演上的合作,也称得上珠联璧合。
但是在王心刚的从影经历中,有另一位女搭档,却很少被影迷所提起。尽管这位女演员,如花似玉的颜值,与王晓棠相比,也并不逊色,而她的演技,也称得上其味无穷。然而因为她参演的电影不多,所以就常常被大家所忽略。
她就是曾在电影《勐垅沙》中,与王心刚有过合作的女演员曹樱。
如今谁还记得她呢?
一、1930年,曹樱出生于四川成都。原名叫张远瑞。
她从小就爱好文艺,并且生得花容月貌。因此1947年在她17岁那年,她便成为了成都南虹艺术学校戏剧系的学生,开始出道学习表演。毕业之后,她先是在成都中国艺术剧院做演员,然后又参军入伍,成为了西南军区战斗剧社的一名文工团员。
50年代中期,曹樱从部队文工团转业进入到了重庆话剧团,并成为台柱子。在多部话剧中出演女主角,如《原野》中的花金子、《雷雨》中的四凤、《胆剑篇》中的西施、《简爱》中的简爱等。她靓丽的形象令无数观众为之倾倒,她高超的演技也令众多剧迷为之折服。
曹樱首登银幕,是在1957年。这一年,八一厂的导演严寄洲,在连续执导了《这决不是小事情》和《战斗里成长》之后,决定将史超创作的《五更寒》搬上银幕。这部电影上映后,曾在观众中引起较大反响。而其中最令人难忘的,是成功塑造了两位女性形象。
她们一个是机智勇敢的女地下党员穆英,由总政话剧团的李雪红扮演。另一个便是大胆泼辣、放浪不羁、敢爱敢恨的地主家的小寡妇巧凤,由曹樱扮演。
相比之下,巧凤的形象似乎更加深入人心。因为人物性格更加丰满,也更加具有“人情味”。演员的表演,也活灵活现。
影片很难得地突破了“人性”禁区,生动地展现出了革命战士罗文川和地主家的小寡妇巧凤之间的微妙情感关系。
但如此“大胆”的设计,在之前的电影作品中,却从未出现过。
所以电影上映后,令很多观众都瞠目结舌。但同时,又都觉得扮演巧凤的演员演得好。
那么,曹樱在《五更寒》中的表现,究竟如何?
现在,咱们不妨先将目光投放到66年前的老电影《五更寒》中,去细细品味一下曹樱的表演。
影片一开始,巧凤送别追赶队伍的罗文川。巧凤的眼神中,充满着对心上人的眷恋和不舍。然而罗文川显然对巧凤嫁给地主家的儿子耿耿于怀,所以对巧凤爱搭不理,连她送他的东西,也瞧都不瞧上一眼。这令巧凤无比伤心。
在导演给到的镜头里,曹樱的银幕形象,十分温婉美丽,圆润的脸庞光洁如玉,然而眼中充盈的泪花,又将这个痴情的女子,内心的失落和忧伤,展现得楚楚动人,我见犹怜。
有多少观众,都因为这个镜头,而爱上了“巧凤”这个角色?
在接下来的戏份里,巧凤因为“地主家的小寡妇”这个身份,而遭到众人误解。巧凤索性“破罐破摔”,故意在罗文川面前,佯装轻浮。“呦刘书记,我还以为你是条硬汉子呢,谁知道才挨了个嘴巴,就软呢?”演这场戏时,曹樱双手抱胸,眼神轻佻,言语尖酸,果然起到“挑衅”的效果。
刘书记派罗文川“监视”巧凤。巧凤明心怀不满,但在心上人面前,却又“狠不下心肠”,她情真意切地对罗文川说“别随便伤了一个人的心,等你老了,明白了是场误会,那时候后悔,就已经晚了。”那言语中的忧伤和哀怨,都令人动容。
我觉得曹樱在这场戏里的表演极具张力。从巧凤对罗文川的嗔怪,到她抑制不住的深情,再到对罗文川命运的担忧,都被她体现得层次分明。
尽管罗文川这个“大直男”,一直对深爱着他的巧凤冷言冷语,然而当他身负重伤,巧凤却冒着巨大的风险,全心全意地掩护和救助他。她望向罗文川的眼神,是怎样的深情款款,和柔情似水?
后来是关键时刻,是巧凤拿出证据,举报叛变革命的莫大新,才使得罗文川对她冰释前嫌。两个相爱的年轻人,也终于重新走到了一起。
我觉得曹樱在《五更寒》中呈现了非常精彩的演绎。她通过身段、神情和语调的灵活运用,生动地展现了巧凤的多个层面。在敌人面前,她举止轻佻,站没站相。但在罗文川面前,她却满眼痴情。她看似嘻嘻哈哈没个正形,然而实际上她的心中却有难言之隐。曹樱在体现巧凤泼辣性格的同时,也赋予了巧凤幽怨的眼神,使得观众更加真切地感受到了角色的内心。
曹樱是位无论外形还是演技,都很出色的好演员。她的眉眼,与当时已经出演过《神秘的旅伴》、《边寨烽火》等电影的王晓棠,长得很像。两人都拥有俏丽的面庞,和大大的眼睛,非常上镜。
但显然曹樱却并未像王晓棠那样,获得更多的拍电影的机会。我想这应该是她没能成为大明星的最重要的原因。
1960年,八一厂女导演王苹,将话剧《遥远的勐垅沙》搬上银幕,改名为《勐垅沙》。男主角江洪由八一厂的美男子、“军人专业户”王心刚担任。而这一次王心刚的女搭档,从王晓棠,换成了曹樱。
二、曹樱在《勐垅沙》中出演刀爱玲。这是一个与《五更寒》中的巧凤,截然不同的角色。然而曹樱的表演,也很有嚼头。
刀爱玲是一个女特务。
当时银幕上的许多女特务形象,都给我们留下了非常深刻的印象。其中包括王晓棠在《英雄虎胆》中所扮演的阿兰、白玫在《寂静的山林》中所扮演的李文英、狄梵在《羊城暗哨》中所扮演的八姑、叶琳琅在《虎穴追踪》中扮演的资丽萍等。
这些女特务形象,无不以邪魅的气质,曼妙的身段,而令观众眼前一亮。扮演女特务的演员们,她们在光影中所摇曳出的万种风情,也深深地铭刻在了影迷的记忆之中。
这其中,自然也包括了曹樱在《勐垅沙》中所扮演的刀爱玲。
刀爱玲和当时其他影片中的女特务一样,在人物造型上,带有“模式化”的成分,烫卷发,描长眉,涂红唇,再加上色彩艳丽的服装,使得妖艳的形象,呼之欲出。
其实曹樱在《勐垅沙》中的表演,也比不上她在《五更寒》中的内敛含蓄,她更多的是利用一些外在手段,刻意地突出这个女特务的阴险歹毒和诡计多端。
比如她走路的姿势,是一步三摇,抽烟的姿势,是烟卷叼在嘴角,二郎腿高高地翘起。
灯光师也利用诡异的光线,来突出刀爱玲的阴毒和奸诈,制造出一种阴森恐怖的氛围。
所以实际上,刀爱玲在《勐垅沙》中,是个十分“脸谱化”的角色。
不过曹樱的美艳的面庞,和婀娜的身段,还是令我们过目难忘。
这个女特务形象,与《永不消逝的电波》中陆丽珠扮演的柳尼娜,有着异曲同工之妙。
我想,如果曹樱在日后的电影大银幕上多演几个角色的话,那么她在影迷中的影响力,一定会更大。
她实际上颇具可塑性,既能出演纯真美丽的少女,又能饰演狠毒妖媚的反派。只可惜演完《勐垅沙》之后,她就再也没有“触电”的机会了。
这其中最主要的原因,是她因在《五更寒》中塑造了巧英这个“特别”的角色,而引起巨大争议。甚至当时的“旗手”也发了话“美化地主小老婆,就是彻头彻尾的大毒草”。曹樱因此受到牵连,遭到公开批判。直到特殊年代之后,她才得以正名。而这个时候的曹樱,却早已经错过了一个女演员的黄金创作期。
1984年,曹樱就选择了退休。这一年,她55岁。
退休后的曹樱,和老伴陈光玉(著名文艺评论家、戏剧家陈荒煤的大弟弟)过着深居简出的生活。她身边的很多人,并不知道这位气质优雅的老人,原来就是出演过《五更寒》和《勐垅沙》这两部电影的女明星。更不知道她是银幕男神王心刚的昔日老搭档。
2001年,曹樱因病去世,享年71岁。
我觉得这是一位被时光耽误的好演员,她原本可以在光影的世界里绽放异常的,可因为她演了一个“另类”的角色,所以导致她命途多舛,过早息影。也是遗憾。
不过她在昔日的光影里所留下的倩影,却永远地存留在了大家的心中。
如今再说曹樱,各位的眼前,是否又再一次出现了她所扮演的巧凤和刀爱玲呢?欢迎大家通过留言区,与更多影迷进行互动吧。
文/DJ雅清编辑部:小静
未经授权请勿进行任何形式的转载。
熟悉“DJ雅清”的朋友们都知道,我个人非常欣赏王心刚这个演员的演技和人品。因此他所主演的所有电影,我基本上都看过。包括鲜为人知的《一日千里》(王心刚在其中客串红星水泵厂的工人,戏份很少),以及《海阔天空》(王心刚在其中扮演海军战士赵玉林)等。
王心刚的电影看得多了,爱屋及乌,我对他在电影中的那些银幕搭档,也就有了更多的留意。
王心刚的银幕女搭档非常多,从白玫、到王晓棠,从祝希娟到田华,从刘晓庆到张瑜,从王馥荔到林盈……王心刚所合作的女演员,基本上全都年轻貌美,颜值出众,色艺俱佳。
这其中最引人注目的,自然要数王晓棠。自从严寄洲执导的《海鹰》上映后,“男看王心刚,女看王晓棠”的说法,就开始在影迷中广泛流传开来。两人单从外形上,的确非常登对,男的帅,女的美,银幕同框,赏心悦目。而他们在表演上的合作,也称得上珠联璧合。
但是在王心刚的从影经历中,有另一位女搭档,却很少被影迷所提起。尽管这位女演员,如花似玉的颜值,与王晓棠相比,也并不逊色,而她的演技,也称得上其味无穷。然而因为她参演的电影不多,所以就常常被大家所忽略。
她就是曾在电影《勐垅沙》中,与王心刚有过合作的女演员曹樱。
如今谁还记得她呢?
一、1930年,曹樱出生于四川成都。原名叫张远瑞。
她从小就爱好文艺,并且生得花容月貌。因此1947年在她17岁那年,她便成为了成都南虹艺术学校戏剧系的学生,开始出道学习表演。毕业之后,她先是在成都中国艺术剧院做演员,然后又参军入伍,成为了西南军区战斗剧社的一名文工团员。
50年代中期,曹樱从部队文工团转业进入到了重庆话剧团,并成为台柱子。在多部话剧中出演女主角,如《原野》中的花金子、《雷雨》中的四凤、《胆剑篇》中的西施、《简爱》中的简爱等。她靓丽的形象令无数观众为之倾倒,她高超的演技也令众多剧迷为之折服。
曹樱首登银幕,是在1957年。这一年,八一厂的导演严寄洲,在连续执导了《这决不是小事情》和《战斗里成长》之后,决定将史超创作的《五更寒》搬上银幕。这部电影上映后,曾在观众中引起较大反响。而其中最令人难忘的,是成功塑造了两位女性形象。
她们一个是机智勇敢的女地下党员穆英,由总政话剧团的李雪红扮演。另一个便是大胆泼辣、放浪不羁、敢爱敢恨的地主家的小寡妇巧凤,由曹樱扮演。
相比之下,巧凤的形象似乎更加深入人心。因为人物性格更加丰满,也更加具有“人情味”。演员的表演,也活灵活现。
影片很难得地突破了“人性”禁区,生动地展现出了革命战士罗文川和地主家的小寡妇巧凤之间的微妙情感关系。
但如此“大胆”的设计,在之前的电影作品中,却从未出现过。
所以电影上映后,令很多观众都瞠目结舌。但同时,又都觉得扮演巧凤的演员演得好。
那么,曹樱在《五更寒》中的表现,究竟如何?
现在,咱们不妨先将目光投放到66年前的老电影《五更寒》中,去细细品味一下曹樱的表演。
影片一开始,巧凤送别追赶队伍的罗文川。巧凤的眼神中,充满着对心上人的眷恋和不舍。然而罗文川显然对巧凤嫁给地主家的儿子耿耿于怀,所以对巧凤爱搭不理,连她送他的东西,也瞧都不瞧上一眼。这令巧凤无比伤心。
在导演给到的镜头里,曹樱的银幕形象,十分温婉美丽,圆润的脸庞光洁如玉,然而眼中充盈的泪花,又将这个痴情的女子,内心的失落和忧伤,展现得楚楚动人,我见犹怜。
有多少观众,都因为这个镜头,而爱上了“巧凤”这个角色?
在接下来的戏份里,巧凤因为“地主家的小寡妇”这个身份,而遭到众人误解。巧凤索性“破罐破摔”,故意在罗文川面前,佯装轻浮。“呦刘书记,我还以为你是条硬汉子呢,谁知道才挨了个嘴巴,就软呢?”演这场戏时,曹樱双手抱胸,眼神轻佻,言语尖酸,果然起到“挑衅”的效果。
刘书记派罗文川“监视”巧凤。巧凤明心怀不满,但在心上人面前,却又“狠不下心肠”,她情真意切地对罗文川说“别随便伤了一个人的心,等你老了,明白了是场误会,那时候后悔,就已经晚了。”那言语中的忧伤和哀怨,都令人动容。
我觉得曹樱在这场戏里的表演极具张力。从巧凤对罗文川的嗔怪,到她抑制不住的深情,再到对罗文川命运的担忧,都被她体现得层次分明。
尽管罗文川这个“大直男”,一直对深爱着他的巧凤冷言冷语,然而当他身负重伤,巧凤却冒着巨大的风险,全心全意地掩护和救助他。她望向罗文川的眼神,是怎样的深情款款,和柔情似水?
后来是关键时刻,是巧凤拿出证据,举报叛变革命的莫大新,才使得罗文川对她冰释前嫌。两个相爱的年轻人,也终于重新走到了一起。
我觉得曹樱在《五更寒》中呈现了非常精彩的演绎。她通过身段、神情和语调的灵活运用,生动地展现了巧凤的多个层面。在敌人面前,她举止轻佻,站没站相。但在罗文川面前,她却满眼痴情。她看似嘻嘻哈哈没个正形,然而实际上她的心中却有难言之隐。曹樱在体现巧凤泼辣性格的同时,也赋予了巧凤幽怨的眼神,使得观众更加真切地感受到了角色的内心。
曹樱是位无论外形还是演技,都很出色的好演员。她的眉眼,与当时已经出演过《神秘的旅伴》、《边寨烽火》等电影的王晓棠,长得很像。两人都拥有俏丽的面庞,和大大的眼睛,非常上镜。
但显然曹樱却并未像王晓棠那样,获得更多的拍电影的机会。我想这应该是她没能成为大明星的最重要的原因。
1960年,八一厂女导演王苹,将话剧《遥远的勐垅沙》搬上银幕,改名为《勐垅沙》。男主角江洪由八一厂的美男子、“军人专业户”王心刚担任。而这一次王心刚的女搭档,从王晓棠,换成了曹樱。
二、曹樱在《勐垅沙》中出演刀爱玲。这是一个与《五更寒》中的巧凤,截然不同的角色。然而曹樱的表演,也很有嚼头。
刀爱玲是一个女特务。
当时银幕上的许多女特务形象,都给我们留下了非常深刻的印象。其中包括王晓棠在《英雄虎胆》中所扮演的阿兰、白玫在《寂静的山林》中所扮演的李文英、狄梵在《羊城暗哨》中所扮演的八姑、叶琳琅在《虎穴追踪》中扮演的资丽萍等。
这些女特务形象,无不以邪魅的气质,曼妙的身段,而令观众眼前一亮。扮演女特务的演员们,她们在光影中所摇曳出的万种风情,也深深地铭刻在了影迷的记忆之中。
这其中,自然也包括了曹樱在《勐垅沙》中所扮演的刀爱玲。
刀爱玲和当时其他影片中的女特务一样,在人物造型上,带有“模式化”的成分,烫卷发,描长眉,涂红唇,再加上色彩艳丽的服装,使得妖艳的形象,呼之欲出。
其实曹樱在《勐垅沙》中的表演,也比不上她在《五更寒》中的内敛含蓄,她更多的是利用一些外在手段,刻意地突出这个女特务的阴险歹毒和诡计多端。
比如她走路的姿势,是一步三摇,抽烟的姿势,是烟卷叼在嘴角,二郎腿高高地翘起。
灯光师也利用诡异的光线,来突出刀爱玲的阴毒和奸诈,制造出一种阴森恐怖的氛围。
所以实际上,刀爱玲在《勐垅沙》中,是个十分“脸谱化”的角色。
不过曹樱的美艳的面庞,和婀娜的身段,还是令我们过目难忘。
这个女特务形象,与《永不消逝的电波》中陆丽珠扮演的柳尼娜,有着异曲同工之妙。
我想,如果曹樱在日后的电影大银幕上多演几个角色的话,那么她在影迷中的影响力,一定会更大。
她实际上颇具可塑性,既能出演纯真美丽的少女,又能饰演狠毒妖媚的反派。只可惜演完《勐垅沙》之后,她就再也没有“触电”的机会了。
这其中最主要的原因,是她因在《五更寒》中塑造了巧英这个“特别”的角色,而引起巨大争议。甚至当时的“旗手”也发了话“美化地主小老婆,就是彻头彻尾的大毒草”。曹樱因此受到牵连,遭到公开批判。直到特殊年代之后,她才得以正名。而这个时候的曹樱,却早已经错过了一个女演员的黄金创作期。
1984年,曹樱就选择了退休。这一年,她55岁。
退休后的曹樱,和老伴陈光玉(著名文艺评论家、戏剧家陈荒煤的大弟弟)过着深居简出的生活。她身边的很多人,并不知道这位气质优雅的老人,原来就是出演过《五更寒》和《勐垅沙》这两部电影的女明星。更不知道她是银幕男神王心刚的昔日老搭档。
2001年,曹樱因病去世,享年71岁。
我觉得这是一位被时光耽误的好演员,她原本可以在光影的世界里绽放异常的,可因为她演了一个“另类”的角色,所以导致她命途多舛,过早息影。也是遗憾。
不过她在昔日的光影里所留下的倩影,却永远地存留在了大家的心中。
如今再说曹樱,各位的眼前,是否又再一次出现了她所扮演的巧凤和刀爱玲呢?欢迎大家通过留言区,与更多影迷进行互动吧。
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如今娱乐圈里的一线女演员,几乎各个都是“拼命三娘”,就算是怀了孕也要大着肚子在剧组里拍戏,生怕有人趁机分走了属于自己的流量和代言特别是那些有着大爆趋势的剧目和角色。
比如身怀六甲也要坚持在剧组拍戏的姐妹花,杨幂和angle baby杨颖,比如曾经的古偶剧女神唐嫣。她们如此的拼命的原因不外乎两点,名气和利益。某种意义上这也是为以后的生活做打算,未雨绸缪总不是错的。
女人,无论何时都要有自己的工作,不能为了家庭完全放弃事业,因为这样到最后很可能是人财两空,下场凄凉。
她们的前辈上世纪八十年代知名女星林盈就是前车之鉴,林盈老师一生只拍过三部半电影, 38岁那年,她追随丈夫远渡重洋,退出了《人到中年》的剧组。剧方无奈只好找到潘红潘红救场,没想到林盈的出走正好成就了潘红,潘红老师凭借剧中的陆文婷一角,一举拿下了第三届金鸡奖的最佳女主角奖。
你以为林盈为爱息影出国后就能和丈夫一起过上神仙眷侣的幸福生活了吗?
是的,不过这种幸福很短暂,十年后,也就是林盈老师48岁那年,她就和丈夫离婚了。
老规矩,咱们先介绍一下今天的故事主角,林盈老师。
1943年,林盈出生于北京的一个高级知识分子家庭里,父母二人都是燕京大学(现北京大学)的教授。
在父母的耳濡目染下,小时候的林盈爱好十分广泛,唱歌、跳舞、体操样样拿手。从三岁起她就在北大的未名湖练习滑冰,9岁那年就在北京市花样滑冰比赛中拿下第二名的好成绩。
11岁那年,林盈考入了中央音乐学院少年班,和殷承宗、盛中国、王立平等音乐大家做起了同学。
1957年,长春电影制片厂为了迎接建国十周年,派出指导过《平原游击队》《地下尖兵》等多部知名影片的武兆堤导演筹拍《冰上姐妹》。
林盈的滑冰基础就在这个时候这个时候派上了用场,又要会滑冰,又要有表演基础,这部戏简直是为她量身打造的。
但在那个年代里,酒香也怕巷子深,虽然林盈的条件十分符合剧组的要求,但她仅凭一己之力怎么才能让剧组看到她呢?就在这时,主动北京市体委找到了林盈老师,推荐她去参演电影《冰上姐妹》。
该片上映后,市场反响极为强烈,很多观众都十分看好林盈今后的发展,一些业内的专业人士力荐她去报考北京电影学院。但是林盈觉得,比起演戏来,她更喜欢的是音乐。
于是她就在自己17岁那年报考了,中央音乐学院钢琴专业并被成功录取。
1964年,林盈受邀参演著名导演水华的电影《烈火中永生》中“江姐”的狱友孙名霞。
从剧组杀青后,北京电影制片厂对林盈递出了橄榄枝,诚挚地邀请她加入北京电影学院厂。
但是林盈觉得,不行,我还是更喜欢搞音乐。林盈大学毕业后,在中央芭蕾舞学院担任钢琴伴奏。
1980年,北京电影制片厂为纪念了鲁迅诞辰百年,决定投拍根据鲁迅先生小说改编的电影《伤逝》。著名导演水华鉴于林盈老师在电影《烈火中永生》拍摄期间和他的默契配合,在该电影项目启动后的当天就和林盈通了电话,力邀林盈老师饰演《伤逝》中女一号子君。
1981年,《伤逝》上映后,票房与口碑俱佳,并获得了同年度文化部颁发的优秀影片奖。
随后,长春电影制片厂的孙羽导演,邀请林盈老师参演他的新戏《人到中年》中的女主角陆文婷。可没想到戏才拍了没几天,林盈老师当时的丈夫,在中央芭蕾舞团拉小提琴的张云章非要带林盈一起出国。
林盈面对事业与爱情的抉择时,毅然决然地选择了后者。
她放弃了自己的事业,从《人到中年》的剧组退出,和丈夫远渡重洋,定居在加拿大。
而林盈的中途离场却意外成就了潘红,1983年,潘红代替林盈做女主的电影《人到中年》,被作为“中国电影新作”在日本东京展映。潘虹本人也凭借该部影片获得了,第三届金鸡奖最佳女主角奖和第六届百花奖最佳女主角提名。
然而林盈老师那边就没有那么好过了,1991年,那个当初跟她海誓山盟,忽悠的她甘愿为之放弃事业的男人,最后还是跟她离婚了。
离婚后的林盈定居在了加拿大的多伦多市,成为了一名钢琴教育教育家,还担任过一段时间的李德伦基金会会长。
林盈的儿子和女儿也继承了母亲优秀基因,儿子张驰是一名作曲家和大提琴手。女儿张樟是一名小提琴家,目前在摩纳哥蒙帝卡罗交响乐团担任首席小提琴手。儿子张驰则是一名作曲家和大提琴手。
如今,已经77岁的林盈女士晚年生活十分幸福,也一直从事着她喜欢的音乐事业。可如果她当年没有选择出国,继续留在国内演戏,没准又是另外一番光景呢!