孙位(孙健敏)

唐末书画家孙位——《高逸图》欣赏

孙位，唐末书画家，后改名遇，原籍会稽(今浙江绍兴)，故又号会稽山人。唐僖宗广明元年末(881年初)，黄巢入长安，他自长安入蜀，居成都。孙位擅画人物、鬼神、松石、墨竹以及宗教人物，龙水尤为著名。在蜀中应天、昭觉、福海等寺院作画甚。画迹有《说法太上像》、《维摩图》、《神仙故实图》、《四皓弈棋图》等27件，著录于《宣和画谱》。

《高逸图》局部

《高逸图》局部

《高逸图》局部

《高逸图》

《高逸图》

《高逸图》

主要作品有高士图，高逸图卷。

《高逸图》唐孙位绢本设色纵45.2厘米横为168.7厘米上海博物馆藏。《高逸图》实际上画的应是以魏晋时期七位著名文人隐士为描写对象的《竹林七贤图》，不过现今画上只留下山涛、王戎、刘伶、阮籍四人，另外三人嵇康、向秀、阮咸已遗失了。这四个主体人物分别坐在华丽的花毯上，每人旁边都有一个小童侍候，段与段之间有礁石树木相隔，环境静穆幽雅。从右至左第一人是山涛，他赤袒上身披衣抱膝而坐，流露出傲慢神色;第二人是王戎，手持长柄如意，因此人善作“如意舞”;第三人是刘伶，表现得爱酒如命;第四人是阮籍，手捧麋尾(大鹿之尾)，斜倚花毯而坐。这些“贤人”是尚好清谈、不拘礼法的文人，作品将不同人物的个性特色和清高、傲慢、放荡不羁的精神状态都刻画得恰如其分。

画家个人风格的形成有其自身实践积累的主观因素，也有时代大环境与历史传承的外围影响。承名士先生认为孙位的人物画受顾恺之的影响很大，因为他的许多画作如《维摩图》、《三教图》、《春龙出蛰图》等与百年之前顾恺之所创作的一些画作题名相似，虽然顾氏的图像真迹今已不存，后学无法对照，但从名称上，我们依然可以体会二者之间在绘画图本、风格、技巧上的继承关系。大英博物馆所藏传为顾恺之的《女史箴图卷 》，杨仁恺先生从其时代风貌与书法样式判断可能是隋唐官本。此画人物面目衣纹无纤媚之态，气味古朴，线描如春蚕吐丝，在用笔上与《高逸图》同属于游丝描体系。因此，通过孙位《高逸图》卷中人物神态、体貌衣纹的表现，我们也许可以想象顾恺之绘画作品中线条“紧劲连绵，循环超忽，调格逸易”的飘逸灵动和眉目之间“传神阿睹”的精妙之笔。

在色彩方面，孙位继承了唐代人物画设色技法，敷彩之外，外加明暗渲染，以烘托物像的立体效果。清薄的色彩，甚至可表现丝织品柔软透明的特殊质感。然而，在有些文字记载中，孙位的艺术风格却与《高逸图》截然相反。《图画见闻志》说他“笔锋狂纵，形制诡异” ，“不以傅彩为功”;司马垔在《高逸图》的卷后跋中也表示此画“笔意古劲，有非画史所及”。这说明孙位作品有工细与疏放两种表现形式。再细读《益州名画录》对他作品的描绘：画鹰犬之类“皆三五笔而成。”而花弓弦斧柄之属，则描绘工细“如从绳而正矣”，似乎也证明了这一特点。

孙位在他艺术风格成熟的道路上必然会受到许多先贤画风的综合影响。比如善疏体的吴道子本人也曾画过《维摩像》。孙位在创作龙水一类的题材时可能就取用吴法，表现飞龙在天，惊涛拍岸，卷起千堆雪的磅礴气韵。而《益州名画录》中记载孙位“仿润州高座寺张僧繇战胜一堵”可能从另一个侧面说明他对张僧繇的画风也如数家珍，可谓是一位博采众长，承晋唐人物画优秀技法于一身的艺术大家。