梦鬼(梦鬼宿舍)

歌比人红？全网播放过亿的《泸沽湖》，背后的故事值得被听见

随后，乐队重新唱响了那首最具代表性的《泸沽湖》：

“十年以后你会相信吗，路过春秋都写在身上，每次失望也不会太过悲伤。”

时间在那个瞬间回溯到2008年，距今麻园诗人已成立15年了。

云南，安逸、自由、闲适，就像一个温暖的漩涡，让麻园诗人在这里停留。

在天津读大学时，苦果第一次看拼盘演出，在现场听到谢天笑和二手玫瑰的音乐。

真切的感受到摇滚乐的批判精神和音乐魅力后，他自此便悄悄滋生出了组建乐队的梦想，从此开始追逐着来自音乐的快乐。

于是，留着一头长发、年轻、躁动的苦果，在毕业后毅然选择了回到昆明。

▲ 早期的苦果

没有基础、没有乐器、没有物质的支撑，只有内心驱使的苦果，却从没把做乐队这件事当成一个赌注。

从旅游管理专业到一个摇滚乐队的主唱，苦果做的每一个决定都是靠直觉的本能，在义无反顾地往前走，似乎只有不断往前才能让他感觉踏实。

九十年代的麻园，红砖堆砌而成的简易房，同曾经的树村如出一辙。墙头张贴着“艺术培训”的横幅，在云艺打扫卫生的老妪系着蓝布围裙，路边的石板裸露生锈的钢筋，纠缠如蛇。

然而除开摇滚和艺术的名头，吸引大部分人留下来的，无非是低廉的房租。

▲ 昆明麻园

2008年，在这个混乱、自由、斑驳的麻园，在这样一个极其逼仄的空间内，苦果正式组建了自己的乐队，麻园诗人自此四人成行。

取名时他们仿照鲍家街 43 号，选定了“麻园”两个字，翻遍字典又想了许久，才加上了“诗人”两字。

“‘诗人’两字，或许就代表了冥冥中想要乐队可以有一些中式的含蓄、内敛的东西，而并非只有西式摇滚的奔放。”

乐队成立初期，演出活动并不多，主要在小酒馆、Livehouse为据点进行一些周末的演出，靠商业演出、拼盘演出和音乐节维持生计。

然而这样的状态没有持续多久，就进入一个冷清的演出市场。

▲ 乐队排练时光

在乐队处境艰难的那几年，乐队没有活动也没有收入，苦果只能奔波忙碌于工作，维持乐队的开支。

经历乐队的重组、经济的困顿，成员的出走......苦果在生活的低压漩涡中挣扎，历经数年依然看不到希望，乐队几乎处于停滞状态。

在这个过程中，他却从未自我怀疑，也没有急功近利地想“做一些更大众的作品”。

唯一的怀疑可能是，下次技术是否能达到更好，下次是否可以更投入一些，音乐内容还可以表达得更极致一些吗？

在这种情况下，苦果仍旧配合着乐队失意的境遇，不断地创作，坚定地去做自己的音乐。

▲ 苦果独特的音乐气质

2015年，在魔马音乐节上，麻园诗人在谢天笑的推荐下，与树音乐成功签约，漂泊多年终于暂时安定了下来。

在签约树音乐的第二年，麻园诗人发布了第一张正式专辑《母星》。这也是乐队的一次重大改变，对于麻园诗人来说，grunge风格已成为过去。

在首张正式专辑《母星》里，可以听到像《齐达内》这样已经过了时效热点的情怀。而在《香奴儿》、《金马坊》等一些作品的细微处，却看到后摇式的倾向。

这种音乐的张力感，恰恰正是麻园诗人音乐气质所带动的方向，也是那些单纯享受音乐形式感的乐队，所很难营造出来的神经质气质。

《迁徙》里公路摇滚的气味描述着他们巡演所经过的兰州铁桥和故乡滇池路上无数走失的夜晚。

2017年发布第二张《不爱说话的人》，陆续推出了《泸沽湖》《晚安》《黑夜传说》等品质极佳的作品。

▲ 频繁登上各大音乐节

“音乐人和创作人是有创作周期的，现在可以算我个人的创作黄金期，如果现在花太多精力在巡演上，也未必是好事，但是这个行业就是以现场演出为主要收入来源，我也觉得自己累积不够，但我不会再像以前一样慢慢累积”。

谁都难免有生存的压力、难免面对种种诱惑，在这种情况下，要想非常坚定地去坚持做一件事情，尤其还要经历一个漫长的等待期的时候，那种自我怀疑的过程其实对人的消耗会非常大。

但麻园诗人表现的，一直很洒脱，也很坚定。

于是面对一切困难，他们依然温柔细语地唱出心声，不管戾气、不管任性。用最温柔的样子唱最摇滚的歌，给迷失的自己留下一些信念支撑。

一支乐队从走红到对乐队成员生活轨迹的改变，或许那些偶然与必然都是被预埋好的。

“这个时代就是不能把音乐做太长，因为要契合作品的接受度。我也不是那种想要特别红的人，或者在乎有多少人关注，之前玩了那么多年乐队，都没有被认识，现在有时候会迷恋那种寂寞，那种苦行僧做音乐的状态。”

在2017年，苦果去了趟泸沽湖，将乐队遭遇的所有窘迫、苦闷和迷茫，化作灵感，或者希望，写进了自己传唱度最高的这首《泸沽湖》。

▲ 《泸沽湖》的演出现场

“音乐不再是简单的一首歌，而是能带来很多遐想的。”那些看起来娓娓道来的轻松旋律下，浸透着深深的哀伤，这首歌比之前的状态创作的东西更多了些质感和层次。

于是，麻园诗人在这个当口往前一回望，即刻引发了乐迷无数的情感共鸣。

仿佛给乐迷不透气的苦闷生活撕开了一个口子，看到了另一个可能性：一个自己曾经不敢想象的生活状态，一种对自由的向往。

“因为麻园诗人的歌里有让人们感同身受的东西和真实的矛盾，而这些音乐作品也是听众对于自己生活状态的诚实反应。”

▲ 麻园诗人专场演出

2021年，经由许巍的音乐总监、“中国首席吉他手”李延亮上传了一段自己用电吉他弹唱《泸沽湖》的翻唱视频。而这首歌的爆火，一切都发生得始料未及。

一时间，“灯光灿烂，灯火辉煌，而我想要黑暗”的旋律配以苦果略显荒腔走板的歌喉，歌曲点击量火速超过10亿、乐队话题播放量近亿。

在这样广泛的传唱度下，麻园诗人不再是一支为了活下去到处走穴接活儿的草莽乐队，不再仅仅是各大音乐节“暖场专业户”，获得越来越多乐迷认可的他们，立马走上了另一条成熟而又自在的摇滚之路。

▲ 乐迷在现场感受强烈的共振

“有的歌曲是需要后面加进去一些没有经历的东西，才能把整个故事表达完整”，但他们自己特别满意的创作，都是词曲一起出来的，会有一气呵成的感觉。“好的作品就是要剖析自己，把自己最不想拿出来见人的东西拿出来。”

当看见苦果对待创作的坦诚与真心，我们也渐渐明白，他们被那么多乐迷所钟爱的原因。

“写的时候，无论是画面，还是背景故事，都挺清楚的，没有任何不真实的东西，而且歌词也很美”。如今面对不断上涨的数据，这仍然是苦果对于《泸沽湖》最喜欢的评价。

▲ 振奋人心的音乐节现场

诚然，听麻园诗人的作品，确实能感受到这种奔放与内敛兼具的特色。

旋律更多的是慵懒与忧郁，并且歌词中想呈现的是给听者在孤独中的一些希望，就像是黑暗中的一小撮火光。

在这过程中，最宝贵的则是作品中真实自然的情绪，就像麻园诗人始终追求的宁静、自省而有力量。

“灰色，脆弱，希望。”

与创作时充满的生命力不同，苦果对于生活的感知和乐队的解读却有着一种坦诚的剖析。

“我始终是挺悲观的，虽然我平时可以很积极，但内心深处还是有悲观的一面，不会很刻意去追求浪漫和情怀。”

或许也正因如此，麻园诗人的创作始终抛弃形式主义，最大化还原摇滚的社会意义。以含蓄的叙述方式，囊括了苦闷与诘难，包含着一种不知觉对人事的洞察和体谅。

加上苦果擅长的旋律表达，他们的音乐似乎在某种意义上打开了摇滚的另一种维度，为我们提供了另一种情绪落点——浪漫地扎根于身处的小镇，似乎从未说过有一天一定要从这里离开，去到一个大城市打拼、生活。

歌词里涉及到自我的人生选择，或者说人生观，更像是想要成为什么样的人。

这些歌记录下来的，是一种来自底层的状态，又以一种淡然的方式，化解了种种苦闷。

晚安,麻园诗人 - 不爱说话的人

在海岸，风冰冷，在路上抬头向上望，在天色渐暗，一起说晚安；

再不安，也不想，就接受命运的暗淡，在星光路旁，再次说晚安；

有时风吹花瓣落成雨，有时想要随便逃向哪里。

当你一边看月亮，一边听着麻园诗人，好像烦闷都会被锤碎在黑夜里，年轻的不安会被梦鬼偷走，命运不会暗淡，明天依然会光芒万丈。

所以，他们将这句不知道说给谁的“晚安”，送给每个深夜里听到他们歌曲的朋友。

昆明,麻园诗人 - 昆明

因为度过从青春到寒冬，因为城市在落空，

都画在你眼中，谁慕名而来，谁黯然的离开；

因为无数次想要出走，想拼命的自由，

踏上哪一种成功，你从没看低我，你容许我的赢弱。

谁从慕名而来，谁黯然的离开，待在一座城市十年了，车水马龙，寂寞夜空。

有人收获栖息之地，有人再加一座伤心之城，对多数人而言，成长，立业，收获幸福真的不易，春城不总是阳光明媚，滇池不总是霞光映照。

麻园诗人始终爱着这座城市，更多是感慨在这座城市年复一年，没有放弃对美好的期盼和苦行。

白天黑夜他们时常行走过东陆桥和西福路，走着走着那些信念和向往似乎越来越近了，那些心里极致苦涩也能一步步消化着。

《黑白色》

这一刻，这一刻，

你是母亲的长河，我是寂寞遥望灯塔的躯壳；

遥远的，遥远的，你像永无法触摸，为何再也不能阻拦我沉没。

外婆曾带苦果长大，是他最温暖的港湾。

想念外婆的他，在夜深时写下《黑白色》：“这一刻你是母亲的长河，我是寂寞遥望灯塔的躯壳，遥远的你像永无法触摸，为何再也不能阻拦我沉没。”

像是回忆与情绪的庇护所，毫无保留肆意抛散，揭露本最失意的阶段，从下坠沉底的躯壳到被打捞起逐渐望到自己内心与世界的光亮，将那些已经发生的、正在发生的、将要发生的，透过多种情绪的输出概括，记录下一段由黑至白的心旅体验。

在他看来，将来无论他做任何选择，是否尽善尽美，希望仍是外婆骄傲的孩子。

可以说，在许多熟悉的音乐作品里，它常常有一种向往，就是想要成为另外一个人，或者成为另外一种人，想要成为小时候想要成为的、不属于自己现在状态的某一种人。

但麻园诗人给到大家的感受却是：“生活不在别处，就在我们目光所及的角落。”

如果没有一种对生活极其深切的体验，是不会写出这样的作品，充满了对这些人的描摹，充满了发自内心的情感，而且不是一个居高临下的俯视。

麻园诗人并不是以一个旁观者的姿态去描绘，而是用一种更为平视与尊重的态度去观察、去描写，把握住生活中这些原汁原味，又别具质感的素材，最终让它们全都变成自己的音乐。

将麻园诗人的人生进度条拉到这个夏天，纵向来看，这一切仿佛有了戏剧感。

“灯光灿烂，灯火辉煌，而我想要黑暗，都是一样来时的时光。”

他们到《乐队的夏天3》这样的环境里走一趟，像是一种考验。

既要传达他们特有音乐理念和精神诉求，又要克服在比赛机制下的竞争愿望，从而更坚定遵从自己内心的指引，作属于自己的表达。

▲ 麻园诗人乐夏3官方海报

“或许云南和中国其他省份似乎有种天然的隔绝”，苦果带着淳朴的口音和真诚的态度，“正因如此云南的音乐人不太会受到商业化模式的影响，做音乐的目的性会少一些，比较单纯。”

许是他们特有的、裹挟着云南城市热浪与质朴的音乐，在走出这座浪漫主义的小城之后仍然能全国收获出乎意料的欢迎。

于麻园诗人而言，未来依然会用他们的速度继续探索、追寻。

台下的舞池幻变成南方潮湿缥缈的夜晚，乐迷们在其中尽情享受麻园诗人创造的梦幻色彩。

节目预告

今晚6点，《乐队的夏天3》新赛段开启。

期待贯彻真诚与质朴的麻园诗人，如何将其独特风格融入《彩虹的微笑》，释放独一份的快乐能量。

猛鬼宿舍

#游戏新春创作纪#

过年啦

又到了自由自在玩游戏的时间啦

最近一直在攻克猛鬼宿舍噩梦难度啦

来发个征集贴啦

如何通关噩梦难度？？？

菜鸟勿回，大佬请进

快来开门正版游戏

快来开门游戏是一款全新上线的带有恐怖元素风的策略塔防游戏，该游戏和猛鬼宿舍的玩法内容非常相似，玩法也非常的简单，玩家开局可以自由选择自己喜欢的角色，然后开启在线匹配，即可匹配队友开始游戏。在该游戏中玩家将分为两大阵营，守卫者与入侵者两种角色都可以选择，在游戏中玩家选择守卫者的话，需要在宿舍房间内抵御入侵者的入侵，只有成功的击败入侵者，才能取得最后的胜利。并且并不是玩家关上门工作就安全了，你还需要在自己的阵地中提升基础生产设施，并通过产出资源去建设升级武器和防具，以及更多功能性的生产设施，从而增强自己阵地的力量，来抵御猛鬼的攻击。除此之外，全新的快来开门正版游戏还有着有许多高科技道具可以使用，如发横财、神奇钟表、反伤柱、吸尘器等等，可以用来抵御入侵者的侵袭，武器和入侵者也是有一定等级的，等级越高，伤害也就相应的提高，因此在游戏过程中也不要忘记将武器、床、门等这些进行升级。/d/file/gt/2023-09/0h0ulniosf5.htm