乔普林(乔普林钢琴曲)

美国女老师交往男学生，还在家里发生不当性关系，被控犯重罪

美国加州女代课老师丽贝卡·布莱克威尔-泰勒被指控与她所教的一名未成年男学生发生不当关系。据涉事的当地河滨县警长办公室特别受害者小组称，22岁的布莱克威尔-泰勒是佩里斯市奥兰治维斯塔高中的一名教师，他因一名18岁以下学生而被指控犯有重罪而被捕。

当地调查人员表示，他们发现证据表明莫雷诺山谷的教育家丽贝卡·布莱克威尔-泰勒“与一名男学生有行为”。当局称，布莱克威尔-泰勒于5月2日被关押在罗伯特普雷斯利拘留中心，罪名是“骚扰和18岁以下儿童以及其他重罪指控”。在缴纳了1万美元的保释金后，她被释放了。

据称这一非法不当行为发生在学校。丽贝卡·布莱克威尔-泰勒去年12月被学校董事会聘用，但后来被解雇了。

与此同时，据《乔普林环球报》报道，美国密苏里州金城学区的一名前女代课老师也被指控与一名学生发生不当性关系，目前她已承认犯有轻罪，该认罪协议要求她交出教师执照。

23岁的杰西·b·斯塔尔在贾斯珀县巡回法院承认了一项危害儿童的轻罪，她最终被判入狱90天，但被缓期执行，并接受两年的无监督缓刑。据悉，斯塔尔于2021年12月被捕。2021年2月24日，当男孩的父母出城时，她在男孩家里的一间卧室里和这名男学生发生了不当关系。

杰西·b·斯塔尔

在他们发生不当性关系后，斯塔尔还继续给男孩发不合适的短信。后来，她通过另一名学生要求他销毁他的手机，并承诺给他买一个新的。相反，警察拿到了手机，并发现了这名女教师的不当行为。

龙卷风袭击美国多州 亲历者回忆：就像经历了一场战争

10首适合孩子练习的钢琴小曲

什么样的钢琴作品

适合小朋友练习？

这 10首 最棒啦

跟我来！

1. 贝多芬《致爱丽丝》

这首作品传说是贝多芬献给一位叫特蕾泽的姑娘，采用回旋曲式。德国音乐家诺尔为写贝多芬传，在搜寻特蕾泽遗物时，才发现了这首乐曲的手稿。1867年出版时诺尔把曲名错写成《致爱丽丝》，从此误传至今。

演奏指导：这首小曲虽然技巧上没什么难点，但想要演奏好也不是很容易的事情。回旋曲中A段的主题要弹得淳朴自然，想象两只手像是在对话一样，同时也要注意A段与其他段落之间的戏剧性对比。

2. 克莱门蒂《C大调小奏鸣曲》

克莱门蒂是第一位创作真正的钢琴奏鸣曲的作曲家。其作品风格优雅精炼，演奏技巧高超，音乐充满活力。所作钢琴练习曲是广泛使用的教材，他这首C大调小奏鸣曲也颇为著名，充满简单快乐的节奏。　

演奏指导：这首作品非常适合作为作为小朋友接触古典奏鸣曲的第一首曲子，演奏时的触键应轻盈而富有弹性，严谨地处理每一个音和休止符的时值，注意体会方整均衡的乐句感觉。

3. 莫扎特“土耳其回旋曲”

《土耳其回旋曲》是莫扎特《A大调第11号奏鸣曲》第三乐章，这个乐章脍炙人口，人们经常单独演奏和聆听。据说这首作品是在莫扎特丧母期间写成的。

演奏指导：这首曲子对手指灵活性和八度技术有一定的考验，注意右手的跑动清晰干净。中段的右手连续八度算是一个技术难点，同时左手的装饰音部分不能拖速度，要弹得果断。

4. 舒曼《梦幻曲》

《梦幻曲》出自舒曼钢琴套曲《童年情景》，它节奏平稳，旋律如歌，细腻动人，表达着梦境般静谧甜美的诗意，是很多钢琴大师的保留曲目。　

演奏指导：这首小曲的难点在于声部的控制。高声部的旋律线要勾勒地清晰饱满，同时内声部的和声起到支撑的作用。演奏时可以适当加入一些自由速度处理，但要有控制。

5. 贺绿汀《牧童短笛》

钢琴独奏曲《牧童短笛》音乐此起彼伏，跌宕绵延，意趣盎然。犹如一幅淡淡的水墨画，描绘了一个牧童骑在牛背上悠闲地吹着笛子，在田野里漫游，天真无邪的神情令人喜爱。可以说这是作曲家贺绿汀童年生活的写照。

演奏指导：这首曲子是用西方复调音乐的手法创作成的中国乐曲，演奏时左右手的旋律既要有独立严格的分句，又要能和谐地对话和呼应。触键要轻柔，演奏出如歌般的旋律。

6. 巴赫《C大调前奏曲》

《十二平均律键盘曲集》（48首前奏曲与赋格）是巴赫键盘音乐中最伟大的作品，号称巴赫音乐创作的峰巅。第一首《C大调前奏曲与赋格》被称为“如奥林匹亚的平静与晴朗”，旋律温暖明亮。

演奏指导：演奏这首曲子，务必控制好速度的稳定性，建议先使用节拍器练习。虽然技巧上不难，但需要仔细体会和声的细腻变化，有节制地使用踏板。

7. 门德尔松《春之歌》

《春之歌》选自门德尔松的钢琴独奏曲集《无词歌集》（作品第62号），该曲为门德尔松创作的所有“无词歌”中极其受欢迎的曲子，它具有流水般轻柔的浪漫旋律，使听众沉醉于快乐的气氛中。　

演奏指导：弹奏这首曲子，首先要注意装饰音声部要轻柔，恰到好处地点缀，切记内声部的装饰性琶音伴奏盖过高声部的旋律。同时，也要把旋律演奏地连贯、流畅、突出，因此有必要根据手指条件特别设计右手的指法。

8. 肖邦《小狗圆舞曲》

肖邦的“小狗圆舞曲”又名“一分钟圆舞曲” ，非常活泼、连贯，传说是为作曲家的情人乔治·桑养的小狗所作。乐曲中甜美徐缓的主题与这种速度形成对比，很有戏剧性。

演奏指导：这首曲子篇幅短小，右手的连续跑动的旋律要求快速、清晰、准确、一气呵成。左手的和弦伴奏要轻盈，同时适当突出低音的旋律线条。

9. 德彪西《木偶的步态舞》

《木偶的步态舞》是钢琴套曲《儿童乐园》中的第六首，由德彪西为自己的女儿巧巧创作，描写了一个木偶跳舞的滑稽形象。切分音和带断音的八分音符为其特点，具有爵士风格，十分可爱。

演奏指导：这首曲子的变化音较多，尤其是中间六个降号的部分，演奏时要仔细读谱。此外在处理切分音和断奏八分音符，要配合多变的强弱对比，仔细体会略显僵硬又不失诙谐的节奏感。

10. 斯科特·乔普林《演艺人》

美国黑人作曲家、钢琴家斯科特·乔普林，人称“拉格泰姆作曲家之王”。他的音乐在20世纪70年代重新引起人们的注意，《演艺人》这首曲子成为电影《骗中骗》（1973）的配乐。拉格泰姆其实是和爵士乐同时发展的一种音乐风格，《演艺人》形似一首儿童歌谣，充满快乐。

演奏指导：对手比较小的演奏者来说，这首曲子会是个不小的考验，右手的八度和弦和左手的大跳，要保证准确性。同时再去体会爵士乐的摇摆感觉，演奏应张扬热情、富有活力。

《海上钢琴师》里的男主角根本就不是人，你真的看懂了吗？

大家好，我是勇鱼哥。

11月15日《海上钢琴师》将在院线以修复画质重新上映，这部豆瓣评分9.2的神作，是无数人心中的挚爱。

但是，如果你以为这就只是一位虚构艺术家的人生故事，那说明你根本就没看明白这部电影。

因为，这部电影的隐喻，高超到让任何人都会拍案叫绝！

如果你还没有看过，建议你先看完电影再来读这篇文章，因为下文将有大量剧透。

1900是个谜语

大家先来猜一个谜语：猜一下“1900”到底是什么？（加粗字为提示）

在一艘横跨大西洋，连通着欧洲与美国，满载着移民的豪华蒸汽游轮里。

一个粗鲁的黑人烧锅炉大叔捡到了一个来路不明的白人弃婴，并为他起名叫做1900。因为他被捡到的那天正是20世纪第一年的第一天。

这个有着奇怪名字的孩子与无数工人一同生活在巨轮的最底层，直到有一天，1900第一次来到旅客舱，透过毛玻璃看到了钢琴，这是他这一辈子第一次看到钢琴。

玻璃上天使的双手正好抚摸着1900被音乐深深吸引的大眼睛，彷佛预示着这个孩子将会受到艺术天使的眷顾。

注意，此时让1900沉醉的音乐，正是被人誉为“拉格泰姆之王”的斯科特·乔普林（Scott Joplin）所创作的名曲《Peacherine Rag》。

斯科特·乔普林（1868~1917）

可能有人不清楚，什么是“拉格泰姆”？

如果说蓝调（Blues）是爵士乐之母，那么拉格泰姆（ragtime）就是爵士乐之父。换句话说，是“拉格泰姆”和“布鲁斯”造就了爵士乐。

而在那艘船上，趁着夜幕，八岁的1900在拉格泰姆音乐的启蒙下，第一次奏响了钢琴，从此一位自学成才的天才钢琴家诞生了。

成年后的他一直留在船上，顺其自然地成为了一个钢琴师。接着他遇见了他一生的挚友，一位从新奥尔良来的白人小号手麦克斯。

在与这位朋友的相处中，1900明白了，他长久以来即兴演奏的那些音乐其实就是外界所谓的“爵士乐”。

正因为1900对于音乐没有流派的概念，所以他在船里既为头等舱的富人们弹奏爵士，也为三等舱的穷人们弹布鲁斯、民间小曲。

无论贵贱，所有人都爱他……

好，谜题讲完了，如果把所有加粗的提示词汇总，答案就很明显了。

1900，在充满着欧洲人、美国人和黑人的移民环境中，被黑人养大，在最底层成长，受到拉格泰姆音乐的启蒙和布鲁斯的影响，自学成才，喜欢即兴演奏钢琴，无论贵贱所有人都爱他，来自新奥尔良的朋友让他明白，自己演奏的就是爵士……

试想，如果这所有的一切都是象征，都是隐喻，那意味着什么？

那意味着，“1900 ”可能根本就不是人，他其实是「爵士乐」的拟人化形象。

这个故事可能根本就不是一个虚拟艺术家的传奇人生，这个电影讲的或许是「爵士乐」从底层诞生，辉煌时人见人爱，最后没落的全部历史！

你百度一下“爵士乐”，就会发现，1900的身世与爵士乐的简介有着异曲同工之妙！

电影中有一句旁白这样形容1900：“他没有国籍，没有生日，也没有家。”

正如爵士乐，它没有国籍，没有生日，也没有家。

里面诞生的伟大音乐

如果“1900”代表着“爵士乐”，那么电影里那一段精彩绝伦的斗琴则又多了另一层深意。

根据1900的年龄，我们大致可以推断出，斗琴的时间大约在二十世纪三十年代左右，那时候正是爵士乐开始崭露头角的时间。

正所谓树大招风，不断增长的名气终于给“1900”引来了麻烦：一位盛名在外的黑人爵士钢琴家要来与他斗琴。

（我怀疑电影在暗示玩fusion爵士会被打）

要知道，当时的乐队人员和黑帮分子的关系非常密切，酒吧除了酒之外最需要两种人：爵士乐手来提供音乐，黑帮份子来保证爵士乐手在演奏的时候没人闹事。

所以电影里面通知1900斗琴比赛的才会是两个黑人混混。

在电影中，这位名为杰利·罗尔的傲慢黑人爵士钢琴家，大言不惭地自称，他就是发明爵士的人。

这让我很容易就找到了他的原型：杰利·罗尔·莫顿（Jelly Roll Morton）。

杰利·罗尔·莫顿（1890~1941）

杰利·罗尔·莫顿是20世纪初最早一批爵士钢琴家，虽然有着真材实料，但是他非常喜欢夸大自己对于爵士乐的贡献，因此常产生负面的效果。

他甚至曾夸口说自己在1902年时发明了爵士乐，这个谎言给乐迷留下了极坏的印象，这也是他长期为人所不齿的重要原因。

12岁时他就在新奥尔良的演奏钢琴。

1904~1917年间，在美国南方流浪，巡回钢琴表演，时而以、台球、拉皮条等业作辅助收入，还当过游泳池清洁工、小歌舞剧丑角。1917~1922年至西海岸演奏，后在芝加哥得到巨大的发展。

电影中后续的介绍让我们更加确定，那个傲慢钢琴家的原型就是杰利·罗尔·莫顿，而电影中他在后面演奏的曲目也正是杰利·罗尔·莫顿的《The Crave》。

这里有个的冷知识：在最初，爵士乐并不叫“Jazz”而是叫“Jass”，它来自一句红灯区里的流氓话“Jassing it up”，具体什么意思你们自己查吧，我就不开车了。

红灯区里诞生的天才爵士音乐家，杰利·罗尔·莫顿，就像电影里面描摹的一样，喜欢穿着考究的西装和奢华的首饰，

虽然衣着和态度都高调至极，但你无法否认杰利·罗尔有着无与伦比的创作技巧。

在追求自由随性的爵士乐里面，他是少有的严苛的形式主义者，他的演奏段落感分明，一丝不苟，能够统筹大局，让乐器们合在一起和谐演奏。

最最关键的是，在那个时代，想当好的一个爵士乐手，你还需要会讲段子，所以电影里，杰利·罗尔每次在序曲之前的前奏都会来一段精心打磨的插科打诨，一段调侃式的对话，伴随着口哨或者喇叭音效，这一传统也被美式脱口秀保留了下来。

所以说，不会说脱口秀的黑人不是好的爵士钢琴家。

大部分观众对于这段斗琴，印象最深的应该就是1900在斗琴最终一回合，用非人的手速快速演奏钢琴，以至于钢琴琴弦发热到能点烟。

当然，这个帅耍得确实清新脱俗，让人印象深刻。

但是作为一个乐手，让我更震撼的并非1900弹得飞快，而是在那场battle的第二回合，1900直接重新演绎了一遍黑人钢琴家之前的钢琴曲

观众们似乎对此都会有些不耐烦，内心肯定在想太无聊了又听一遍，但杰利·罗尔却眉头紧锁，刚刚端起酒杯的手马上放了下来。

外行听热闹，内行看门道。

要知道爵士是一种非常自由的音乐，有大段的即兴演奏段落。

电影里面还有一个细节呼应了这一点，小号手康恩被雇佣上船的时候，船员问他“你吹的是什么？”

他回答：“不知道”，“不知道是什么，那就是爵士。”

这也从侧面表现出来了爵士乐最大的特点就是每个人的即兴发挥，因为是即兴创作出来的，所以没有人会知道那是什么曲子。

所以当杰利·罗尔意识到刚刚临场发挥的即兴演奏被1900复制并改编时，内心肯定是万马奔腾：这是个什么神仙！？

很多人会反感杰利·罗尔刚出场时的那种目中无人，所以看到他最终失落离场，肯定非常开心。

但是在当时，这些创造出无数美妙音乐的黑人音乐家的地位却十分尴尬。看过电影《绿皮书》的朋友想必会有一定了解，当时白人社会只接受音乐，并不接受黑人。

所以在电影之中当杰利·罗尔进场的时候，大家都惊异于“他是个黑人”，而在头等舱欣赏音乐的人，甚至是侍应生，一个黑人都没有。

当时，号称小号王的黑人爵士演奏家奥利弗，由于伤病无法吹奏短号之后，便被认为没有了价值而被踢出了乐团，没有容身之所的他最后只能一贫如洗，默默无闻地给舞池看门。

因此，对于当时的黑人乐手而言，音乐实力可能是他们体面生存的唯一途径，所以他们对于任何音乐实力方面的挑战都是很敏感的。

所以，电影里中杰利·罗尔才会将1900视为眼中钉，因为他不能容忍这根支柱被白人击倒。

但是，身为白人的1900最终还是战胜了黑人钢琴爵士家。（这也许暗示着由黑人发明的爵士乐，最终却被白人发扬光大。）

不过，这位黑人钢琴家可能永远猜不到，“1900”的白人皮囊之下继承的却是一个黑人的灵魂。

如果杰利·罗尔知道了，不知道他会作何感想。

爵士乐与时代

电影的结局大家都知道，1900选择与巨轮一起爆炸，粉身碎骨。

大部分人把这理解成了一个天才的自我毁灭。

但是在我看来，并非如此。

稍加推算就能知道，这艘船爆炸的时间大约正是美国爵士乐衰落的年代，二十世纪中叶。

而这艘漂泊在海上的蒸汽巨轮，其实就是象征着二十世纪初那个移民狂潮下的「大航海时代」。

1900，这个象征着「爵士乐」的存在，就算在那个爵士乐衰落的时代，也没有选择“下船”，即使陆地上有爱情、有金钱、有着更广阔的天地。

象征着「爵士乐」的1900选择与象征着「大航海时代」的巨轮一起毁灭，这实际意味着：不是新时代抛弃了爵士乐，而是爵士乐主动放弃了新时代。

爵士乐不愿改变，即使是终将没落，归于尘埃，它也要坚持自己的追求。

1900打算下船的这个场景，实际上就是一次抉择：是否要改变自己，迈向更为广阔的新时代？

答案是“不”。

回顾整部电影，我看到了爵士乐的前世今生，在社会的最底层，黑人捡到了属于白人的乐器，但是却用来演奏他们自己的音乐。

这种奇妙的融合，吸引来了处于社会上层的白人，所以无论是贫民窟的黑人还是高档中的白人，都痴迷地爱上了爵士乐。

但是，时代变化太快，没过多少年，大众的喜好就变了，爵士乐变得越来越小众。但是即使会消亡，爵士乐也依然坚持自己的追求。

所以，“爵士乐”随着那个“时代”一起死了。

电影的最后，1900的挚友，那位小号手，拿着落伍的康恩小号，重新得到了那张1900的破碎唱片，消失在了工业时代的烟雾中。

很多人觉得凄凉，但是我却觉得充满了希望。

因为「爵士乐」的肉体虽然死去了，但是「爵士乐」的灵魂却活了下来，在那破碎的唱片上，在那离奇的故事中，在那支破烂的小号里。

虽然小众，虽然无名，但是爱他的人会永远爱着他。

即使台下只有三个人，他也依旧愿意为此演奏三千个和弦。

这就是爵士乐，这就是《海上钢琴师》。

天津学钢琴的小朋友必看的音乐会，你是钢琴家

这是一剂“钢琴家”的成长秘方！这里不说教，也不一味搞笑！这里有更多互动配方等待现场揭晓！现场带你亲身体验“考级”中的那些事。

带你遨游太空感受“星星们”的歌唱；

这不仅是一场音乐会，更是一场互动的狂欢节！

这是一堂音乐启蒙课，钢琴家会和他的神秘小伙伴一起告诉你，他的“钢琴家养成记”。听完音乐会，很多家长在朋友圈里晒孩子第二天主动练琴的照片！这场音乐会能催生孩子成为“钢琴家”的梦想！

孩子在刚刚开始接触钢琴时会表现出很大兴趣，然而，很多孩子在学琴一段过程后并没有感受到学琴的乐趣、音乐的美好，他们倍感孤独。所以很多孩子学到一定阶段会觉得厌烦，甚至放弃。

爸爸妈妈真的错了吗？No! No! 别人家的孩子整天在家练《野蜂飞舞》，就连人家的狗子都会哼哼小星星，人家的孩子听贝多芬、莫扎特、德彪西，咱家孩子在剧院，那么，什么样的音乐教育才是孩子真正需要的呢？

本场音乐会通过演奏家+大屏幕+互动+音乐故事的方式，让孩子爱上音乐，爱上古典音乐！带上你家宝贝，或许“你是钢琴家——古典音乐启蒙亲子音乐会”，能给你一个答案。

演出现场视频

李玮捷

青年钢琴家，上海音乐学院副教授。曾师从著名钢琴家、作曲家赵晓生教授，Prof. Manfred Fock学习钢琴演奏，毕业于德国吕贝克国立音乐学院，获得了钢琴表演硕士学位。

他曾在第17届“罗马2006”国际钢琴比赛获得“优胜奖”；意大利皮查获得“VALTIDONE ”国际钢琴比赛第一名。

作为钢琴家，他在德国，奥地利，意大利、上海、北京、深圳等地参加和举办过各种古典独奏以及室内乐音乐会。

曲 目

1、土耳其进行曲 （莫扎特古典版＋爵士版）

2、你是钢琴家（哈农幻想变奏曲 、车尔尼－C大调练习曲、巴赫－圣母颂、肖邦－e小调前奏曲、贝多芬－月光第三乐章、李斯特 －钟）

钢琴家通过演奏和表演让小朋友理解音乐、学会歌唱、想象音乐的颜色，正确引导小朋友不断坚持，最终成长为一个钢琴家。

3、柴可夫斯基《四季组曲》（2月－狂欢节、6月－船歌、10月－秋之歌、12月－圣诞节）

富有想象力的故事、动画帮助孩子完整的欣赏和理解古典音乐作品。

4、蓝胖胖考级之旅（莫扎特奏鸣曲 kv545 第一乐章）

钢琴家化身蓝胖胖，用夸张的肢体语言和极富趣味性的演奏＋表演，现场还原考级中的家长、琴童众生相。告诉孩子和家长，考级中哪些错误不能犯，应该怎样正确对待考级。

5、莫扎特小星星变奏曲

一闪一闪亮晶晶，满天都是小星星：孩子的歌唱、家长的互动一起给孩子营造一个梦幻的空间，让孩子静心聆听演奏并回答很多与音乐相关的问题。

6、古典音乐万花筒：帕赫贝尔－D大调卡农 、佩措尔德－小步舞曲、巴赫－D大调前奏曲、亨德尔－哈利路亚 、维瓦尔弟－春 、海顿－惊愕交响曲 、莫扎特－土耳其进行曲 、贝多芬－致爱丽丝、舒伯特－军队进行曲、舒曼－梦幻曲、肖邦－小狗圆舞曲、李斯特－匈牙利狂想曲第二号 、乔普林－演艺人、圣桑－天鹅、柴可夫斯基－四小天鹅、科萨科夫－野蜂飞舞、肖斯塔科维奇－彼得与狼 、久石让－菊次郎夏天、施特劳斯－蓝色多瑙河 、比才－斗牛士之歌、施特劳斯－拉德斯基进行曲 。在众多熟悉的世界名曲演奏过程中，台上台下一起互动，进入古典音乐万花筒，体会音乐的乐趣。

曲目与顺序以当日演出为准！

那么

什么样的音乐教育

才是孩子真正需要的呢？

快来这场音乐会吧 ~

你是钢琴家——古典音乐启蒙钢琴名曲欢乐互动多媒体亲子音乐会时间：2019年11月24日19：30地点：津湾大剧院票价：360、260、160、100、60亲子套票：580（360*2）、380（260*2）

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